2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Slikarstvo na drvu pojavilo se u Rusiji jako davno, a ovaj oblik umjetnosti još uvijek zanima mnoge umjetnike i kulturologe. Čak su i djeca upoznata sa svijetlim Khokhloma i nježnim Gzhelom. No, unatoč činjenici da slika Vyatka nije toliko rasprostranjena, ona je jedna od najtajanstvenijih i najljepših u Rusiji. Naravno, ovaj zanat postoji jako dugo, ali mnogi majstori ga koriste do danas.
Vyatka slika
Slikarstvo na drvu je umjetnost koja je od pamtivijeka došla u suvremeni svijet. Na prvi pogled, apsolutno kaotični elementi zapravo imaju semantičko opterećenje. U davna vremena, svaki predmet ukrašen Vyatka slikom stvoren je kako bi zaštitio kuću, vlasnika i cijelu njegovu obitelj. Zbog činjenice da su ljudi u prošlosti rijetko opisivali svoj svakodnevni život, značenje svih simbola gotovo je nemoguće povratiti. Unatoč činjenici da u suvremenom svijetu postoje majstori koji još uvijek koristeSlikarstvo Vyatka u njegovom radu, značenje napisanih elemenata postalo je čisto dekorativno.
U Moskvi i drugim velikim gradovima, poput Smolenska i Kazana, prodaju puno ukrašenih jela za turiste. Majstori ne ulažu nikakvog smisla u takve proizvode, a sve se slikanje radi samo kako bi se ukrasile ploče. Turisti iz drugih zemalja vole sliku Vjatke, a rado kupuju i pribor za kućanstvo napravljen u ovom stilu.
Povijest stvaranja
Iz naziva umjetnosti jasno je da je nastala u Vjatki. I to je istina, u davna vremena u ovoj pokrajini mnogi su kućanski predmeti obojeni na isti način. Dakle, kotačići, škrinje, ormarići, komode, stolice, pa čak i cijele kuće mogle bi se ukrasiti u stilu Vjatka slikarstva.
Problem majstora dugo je bila peć, odnosno način grijanja kolibe. Kada dimnjaci još nisu bili izmišljeni, sva čađa je pala u kolibu, tako da nije imalo smisla ništa bojati. Nakon par mjeseci ionako je pocrnio. Ali s izumom "bijelog" grijanja, slikanje drva Vyatka postalo je traženo. Sama peć, crveni kut, prostirke, pa čak i ulazna vrata - sve se počelo ukrašavati.
Povjesničari još uvijek ne znaju točan datum kada se Vjatka kultura pojavila, ali prvi spomeni koje su pronašli arheolozi datiraju iz 9.-10. stoljeća. Tih dana, unatoč činjenici da se odvijalo krštenje Rusije, mnogi još uvijek vjeruju u politeizam i poganske obrede.
Naravno, pojavila se ukrasna slika na drvetuvrlo dugo, ali je ipak procvat krajem 19. stoljeća. U tim vremenima, lav postaje glavni element kao kućna amajlija.
Vyatka škrinja
Preci su slikali gotovo sve kućne predmete. Budući da nije bilo ormara i komoda, domaćice su sve obiteljske stvari držale u škrinji. Kako bi predmetu dao ukrasni izgled, oslikan je tradicionalnim ornamentima.
Međutim, slikarstvo i ornamenti nisu imali samo estetsku funkciju. To je također učinjeno kako bi se kuća i obitelj zaštitili od zlih duhova. Naravno, u 19. stoljeću kršćanstvo je snažno cvjetalo, ali je ruski narod ipak nastavio vjerovati u poganske bogove.
Narodni zanat: slikanje drva
U provinciji Vjatka odavno je uobičajeno prikazivanje cvijeća, životinja i geometrijskih oblika na kućanskim predmetima. Na primjer, rombovi, krugovi i kvadrati bili su vrlo popularni, a trokuti i zvijezde gotovo se nikada ne nalaze ni na jednom posuđu. Istodobno, ljudi su slikani vrlo rijetko, to je zbog činjenice da osoba ne vidi drugi svijet, što znači da ne može zaštititi svoju obitelj i dom od njega. Cvijeće nije prikazano zasebno, već kombinirano u prekrasne vijence ili čak bukete.
Slijedi elementi koje su majstori koristili u slikanju.
Krug i romb
Od svih geometrijskih oblika, ovaj se najčešće nalazi na ukrasnim predmetima. I sve zato što je krug u drevnim vremenima imao sveto značenje - simbolizirao je sunce. A potezi oko njega predstavljaju zrake. Onda ako pogledatedrevnim škrinjama, postavlja se razumno pitanje: "Zašto je nekoliko sunaca prikazano na jednom objektu odjednom?" Ispada da krugovi predstavljaju kretanje zvijezde po nebu. To jest, promjena noći i dana.
Česti simbol u kulturi bio je geometrijski lik romba, koji je personificirao plodnost i blagostanje. Unatoč činjenici da svaki simbol na proizvodu ima svoju ulogu, obrtnici su ponekad dodavali rijetke figure. Dakle, nije bilo uobičajeno crtati zvijezde, ali arheolozi pronalaze jela s likom svjetiljki. Najvjerojatnije su se takvi simboli pojavili kada je kršćanstvo već zaživjelo u Rusiji.
Vyatka patka
Najčešće su stari Slaveni prikazivali samo ono što su vidjeli svojim očima, to je zbog činjenice da nije bilo knjiga, a kamoli televizora. Ipak, takvo stvorenje poput patke pojavilo se u kulturi Vyatka. Ova zvijer ima mitološke korijene, a personificirala je kvalitete kao što su bogatstvo, plodnost i prosperitet.
Patka i konj su upravo one životinje koje su bile u svakom domaćinstvu. Najvjerojatnije, zato su ih ljudi kombinirali kako bi stvorili božansku sliku. Artiodaktili karakteriziraju snagu volje i ustrajnost. Patka je oduvijek personificirala majčinstvo i brigu. Dakle, izmišljeni lik su mama i tata spojeni u jednu, odnosno obitelj.
Prave životinje
Zajedno s izmišljenom životinjom, drevni umjetnici voljeli su prikazivati lavove. Ali ovdje se postavlja pitanje: u provinciji Vyatka nije bilo takvih životinja kakve su tada moglevidi majstora? Najvjerojatnije su se lavovi pojavili u vrijeme kada su otvoreni trgovački putovi. I bili su prikazani kako bi zaštitili kuću od zlih duhova.
Ptice u slikarstvu Vyatka također su djelovale kao branitelji. Najčešće su prikazani shematski, u obliku kvačica. No, vješti majstori iscrtali su sve detalje, pa su prikazali ptice poput kokoši, pataka, vrana i sova. Potonji je također personificirao smirenost i mudrost. Prema vjerovanju predaka, sove su oduvijek smatrane glasnicima dobrih vijesti.
Tehnologija slikanja drva
Glavne boje u umjetnosti Vjatke su crvena - kao simbol života - i bijela, koja označava čistoću primarnog svijeta. Boje kao što su žuta, narančasta, zelena i crna također su dostupne kao dopuna.
U davna vremena nije bilo kistova, pa su se zečje noge koristile za slikanje škrinja. A za stvaranje finijih detalja, alat je izrezan ili oblikovan štapićima.
Također, ako uzmemo u obzir arheološke nalaze, možete vidjeti da je crtež potpuno identičan. To je postignuto uz pomoć posebnih žigova. Drevni majstori birali su čak i štapiće velikog promjera i na njima stvarali uzorak.
Prije farbanja škrinje na nju je naneseno posebno ljepilo. U međuvremenu, nije bilo zamrznuto, bilo je potrebno prekriti proizvod pozadinskom bojom. Zatim se nanosi još jedan sloj ljepila. I tek nakon dovršetka ovih koraka, bilo je moguće nastaviti izravno na slikanje proizvoda.
Sada tehnologijamijenjaju, umjesto ljepila koriste posebnu podlogu, a umjesto zečjih nogu - četke različitih veličina. No, pokazalo se da to nije jedina razlika. Drevni majstori su u svom arsenalu koristili samo uljanu boju. To je bilo zbog činjenice da je u to vrijeme lijek bio jedini koji se nije bojao vode. Do danas, za stvaranje slike Vyatka, boje za slikanje na drvu koriste se bilo koje, uključujući gvaš. A kako tekućina ne bi pokvarila crtež, finalni proizvod je lakiran.
Preporučeni:
Namikaze klan: povijest stvaranja, zaplet, heroji, simboli i oznake klana
Svi obožavatelji poznaju klan Uzumaki u Naruto svemiru. Međutim, otac najvećeg shinobija svih vremena, Minato, imao je drugačije prezime - Namikaze. Kojem je klanu pripadao četvrti hokage? Da li se razlikuje od Uzumakija i kako?
Arhitekt "Brončanog konjanika" u St. Petersburgu Etienne Maurice Falcone. Povijest nastanka i zanimljivosti o spomeniku
Godine 1782. na Senatskom trgu otkriven je spomenik utemeljitelju Sankt Peterburga Petru Velikom. Brončani spomenik, koji je kasnije postao jedan od simbola grada, obavijen je legendama i tajnama. Kao i sve u ovom nevjerojatnom gradu na Nevi, on ima svoju povijest, svoje heroje i svoj poseban život
Brutalizam u arhitekturi: povijest nastanka stila, poznati arhitekti SSSR-a, fotografije zgrada
Brutalistički stil arhitekture nastao je u Velikoj Britaniji nakon Drugog svjetskog rata. Odlikuje se grubošću oblika i materijala, što je opravdano u teškim vremenima za cijelu Europu i svijet. No, taj smjer nije bio samo izlaz iz teške financijske situacije zemalja, već je formirao i poseban duh i izgled zgrada, koji su odražavali političke i društvene ideje tog vremena
Slika "Opet dvojka" Rešetnikov Fjodor Pavlovič. Povijest nastanka i opis slike
F. P. Reshetnikov je iznimno talentiran umjetnik. Njegove slike su vrlo svijetle i realistične. Oni su prožeti posebnom toplinom i iskrenošću. Dječja tematika u stvaralaštvu umjetnika zauzima značajno mjesto. To su: „Stekli su jezik“, „U posjetu“, „Za mir“, „Stigli za praznike“. Posebno se ističe slika "Opet dvojka". Rešetnikov je stvorio nezaboravno i zanimljivo djelo
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Shakespeareovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a pritom, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i skladnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja provodili, “ova velika misterija” nije podložna nama – tajna Shakespeareovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno djelo, jedna slika postaje vječna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilo, tako i ne dotičući našu dušu