Dobra linija je umjetnost

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Rođenje kazališta počelo je prije mnogo stoljeća u antičko doba. Jedan od prvih glumaca bili su kultni svećenici, sluge bogova. Svojim naučenim ritualima, koje su besprijekorno poznavali, izveli su akciju (igrali uloge). Maske, posebna svečana odjeća - ovo je vrsta scenskih kostima.

Drugi rodonačelnici glumaca bili su zafrkancije, također su se odijevali u kostime, ponekad i u maske i, poput svećenika, svoje uloge obavljali tijekom života. Kako sada postoje glumačke dinastije, tada je postojao i klan svećenika i cehovi šaljivdžija. Vjerojatno je takvo "srodstvo" stvorilo različite stavove prema akterima antike. Za gledatelja su neki glumci, kao utjelovljenje svećenika, postali sluge umjetnosti, drugi - neozbiljni, ponekad grubi šaljivdžije.

Igra bez riječi

U početku je gluma bila bez riječi, a kasnije su ih zvali glumci, isprva su bili mimici, imitatori. Ako razmislite o tome - gluma i vještina je, zapravo, igra, imitacija, akcija.

I tek nakon dugo vremena pojavila se prva replika glumca. U staroj Grčkoj, ne samokratkih prizora mimova iz života građana. Počele su se pojavljivati čitave kazališne predstave s glasovima malih scena koje su prisiljavale publiku da doživi svu radnju zajedno s glumcima.

Grci su svoje glumce cijenili u rangu s olimpijskim herojima, najbolji su nagrađivani, darovali ih. Nisu imali profesionalne glumce, kazališne predstave bile su dio njihovih života.

Pojava profesije

Po prvi put se gluma kao profesija spominje u dubokom srednjem vijeku u Italiji. I tada je mnogima postalo jasno da replika nije samo majstorstvo riječi, već i svojevrsni govor. Uostalom, nije bez razloga tih dana eskalirao odnos između kazališta i crkve. Crkveni dužnosnici glumce su počeli zvati "vješćima đavola".

Replika je u kazališnom smislu dijalog između glumaca, u fikciji je izjava književnih likova među sobom. U Francuskoj u sedamnaestom stoljeću glavna stvar u kazalištu bila je riječ. Predstave su pisane na filozofske teme, glumci su provodili dosta vremena učeći tekstove napamet kako bi na predstavama zvučao lijepi suglasnički govor, a ta tendencija, kada je riječ prevladala nad radnjom, može se pratiti sve do devetnaestog stoljeća.

Glumci svih uzrasta bili su svojeglavi i ne uvijek predvidljivi ljudi, često su, da bi se svidjeli gledatelju, "zaboravili" pravila, a onda su s pozornice zvučali svoj dijalog s publikom između naučenog teksta, potaknut srcem. Replika je repriza, dijalog s publikom, ovo je novi trend devetnaestog stoljeća.

Najvišedvadeseto stoljeće bilo je povoljno za kazalište, koje je Rusiji dalo divne dramatičare, glumce, redatelje. U predstavama s početka stoljeća u mnogim kazalištima publika je gledala samo glavne likove, najbolje replike pisane su samo za njih, nije bilo zajedničkog glumačkog ansambla s drugim glumcima.

Volumetrijska produkcija

Zahvaljujući Konstantinu Sergejeviču Stanislavskom i Vsevolodu Emilijeviču Meyerholdu, razbijeni su ovi stereotipi o izvedbi jednog glumca, postigli su zajednički ansambl u izvedbi, kada svi glumci uključeni u predstavu moraju pokazati gledatelju sliku iz život likova. Stanislavsky je rekao da je dobro odabrana replika uvijek pola uspjeha predstave. Neki glumci koji igraju sporedne uloge najčešće se pamte po replici koja se dobro uklapa u kontekst. Zahvaljujući kinu, neki glumci koji nikada nisu igrali glavne uloge u filmovima postali su poznati i prepoznatljivi samo po dobro odabranim i odigranim replikama.