Henrietta Yanovskaya. Biografija, obitelj, fotografija

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Precizna i čvrsta redateljica koja ima svoj pogled na stvari je Yanovskaya Henrietta Naumovna. Stranka joj je politička paradigma, ali njezine izvedbe su uvijek moderne. Danas je naša priča o ovoj nevjerojatnoj ženi.

Henrietta Yanovskaya - tko je ona?

Henrietta Janowska bez straha se može nazvati velikom kazališnom redateljicom, nevjerojatno talentiranom, individualnom i za razliku od bilo koga drugog stila, energije, razumljivosti. Redateljska profesija je složena i u principu nije ženska profesija, za koju je potreban čvrst karakter, čvrsta ruka i željezna volja. A kada je žena uspjela u ovoj profesiji, ne samo da je preživjela, nego je u kazališni život udahnula nešto novo, dotad neprovjereno, napravila iskorak, stvorila nešto za razliku od svega drugog – to je talent koji neće svi moći iskoristiti čak i ako uzmi.

Henrietta Yanovskaya, čija biografija počinje u Lenjingradu, rođena je neposredno prije početka Drugog svjetskog rata, u lipnju 1940. Godine 1967. diplomirala je na Lenjingradskom državnom institutu za kazalište, glazbu i kino. Moram reći da je imala sreće što je ušla na tečaj G. A. Tovstonogova - najtalentiranijegravnatelja, koje jedinice. A to je uvelike odredilo karakter same djevojke i formiralo okosnicu i osnovne postulate njezine kao kazališne redateljice.

Odabir kreativnog puta

Prisjećajući se svoje komunikacije s Tovstonogovim, Henrietta kaže da se u početku nije mogla naviknuti na činjenicu da je pored velikog čovjeka. Djevojka ga je slušala, otvarajući usta, i svaki put se podizala, shvaćajući gdje je on, a gdje ona. Tovstonogov je predstavnik totalitarne kazališne umjetnosti. On je sjajan, ali njegov karakter je jako težak. Rad s redateljem bio je težak, ali užasno zanimljiv - učenje s maestrom donosilo je nevjerojatan užitak.

U institutu je sudbina spojila djevojku s njezinim kolegom - Kamom Ginkasom, kasnije je postao sve za Yanovskaya - i muž, i rame, i kolega u trgovini (Kama Ginkas je kazališni redatelj).

Henrietta Yanovskaya, čije su fotografije podsjećale na holivudske glumice, mogla je postati divna kazališna umjetnica, svi podaci bili su kod nje. Samo jedna kvaliteta spriječila ju je da se plasira u glumačku profesiju - pretjerana ljubav prema slobodi. Nije mogla poslušati tuđu volju, Yanovskaya je bila vođa. Priroda je nagradila ženu ljepotom, ali Henrietta Yanovskaya se nikada nije zanijela za ovo. Visina, težina, prehrana - ova pitanja nisu mučila zgodnu djevojku. Gotovo je odmah odbacila posao glumice, odlučivši inspiraciju potražiti u režiji. I nisam se prevario. A što je još paradoksalno, Henrietta Naumovna uspjela je razviti svoj redateljski dar u teškom vremenu (za vrijeme sovjetskedoba), kada su svi bili poniženi i slomljeni, a da ne spominjemo žene.

Početak redateljske profesije

Yanovskaya debitirala je kao redateljica u Lenjingradskom regionalnom malom dramskom kazalištu 1967. godine. Bila je to uprizorenje drame L. Zorina "Varšavska melodija". Međutim, posao u gradu djetinjstva bio je gotov. Yanovskaya je otišla u Krasnojarsk, za suprugom. Ali ovdje treba reći da djevojka nije otišla u drugi grad iz beznađa - naprotiv, požurila je tamo s potpunim povjerenjem da će upravo ovaj grad biti središte svemira, jer će u njemu biti Yanovskaya i Ginkas - s takvim nabojem energije ova lijepa mlada žena krenula je u susret svojoj sudbini.

Kama Ginkas vodio je Kazalište mladog gledatelja u Krasnojarsku, gdje je Henrietta Yanovskaya radila dvije godine, od 1970. do 1972.

Prvo redateljsko djelo Yanovskaya u jednom sjevernom gradu snimljeno je 1970. Predstava se zvala "Čudotvorac" i govorila je o povijesti obrazovanja gluho-slijeponijeme djevojke.

Redateljski rad ove produkcije jasno je svjedočio da Yanovskaya, u svojoj prirodnoj biti, nije kao nitko drugi, ona se izdvaja od svih ostalih redatelja.

Posao u Moskvi

Od 1984. započela je nova pozornica u životu Henriette Yanovskaya, kada je redateljica predstavila njezinu predstavu Udovičin parobrod moskovskoj publici u kazalištu Mossovet. Predstava se pokazala vrlo uspješnom. Međutim, predstava “Srce psa” bazirana naMihail Bulgakov. Kazališna sezona 1986.-1987. ostala je zapamćena po trijumfalnoj premijeri ove predstave. Inače, produkcija "Psećeg srca" smatra se jednom od najboljih za cijelo razdoblje perestrojke. A pisac Mihail Bulgakov najbliži je autor Janovskoj.

Kasnije je uslijedila još jedna divna inscenacija drame - "Oluja s grmljavinom" prema Ostrovskom, gdje je Henrietta Naumovna prenijela svoju viziju svijeta, svoj pogled na likove, koji se u mnogo čemu nije poklapao sa stereotipnim mišljenjem da bila uspostavljena prije. Za ovu izvedbu Yanovskaya je nominirana za Državnu nagradu.

Od 1986. Henrietta Naumovna ravna je Moskovskim kazalištem za mlade gledatelje, njegova je glavna redateljica. Moram reći da se dolaskom Yanovskaye u Kazalište mladih sve radikalno promijenilo. Žena nije planirala napraviti revoluciju u kazališnoj umjetnosti. Željela je nešto ispraviti, ali nije htjela sve radikalno promijeniti. Međutim, danas je Moskovsko kazalište mladih nešto novo, drugačije od kazališta u svom uobičajenom smislu.

O kazalištu

Moskovsko kazalište mladih danas je divno kazalište, ali uopće nije za djecu, odnosno nije samo za djecu. Tijekom vikenda glumci družine malom gledatelju usađuju ljubav prema umjetnosti, ali navečer predstava okuplja odrasle u svojoj dvorani i govori o ozbiljnim životnim stvarima, problemima pojedinca i društva u cjelini. Moskovsko kazalište mladih obiteljsko je kazalište, jer redatelj predstava je suprug Yanovskaya, Kama Ginkas.

Yanovskaya Henrietta Naumovna voli razmišljati o modernom kazalištu, o njegovoj uloziu životu svake osobe, o modernom gledatelju. Primjerice, redatelj smatra da je nekadašnje kazalište, kao nešto veliko i intrigantno, zauvijek nestalo. Dapače, ta publika je nestala, inteligentna, zahtijevala je nešto veliko, obrazovano, uzvišeno. Danas je sve postalo puno jednostavnije, odnos prema kazalištu je drugačiji - ljudi ga smatraju zabavom i češće idu na predstave nego u kino ili na koncerte pop umjetnika.

No, unatoč svemu, izvedbe Yanovskaye pronalaze svog pravog znalca. Kolege u radionici tvrde da na nastupima Henriette Naumovne bezglavo uranjaju u priču koju pričaju s pozornice, ne obraćaju pažnju na detalje, ne analiziraju, ne razmišljaju – jednostavno percipiraju emotivno. A to je znak velike redateljske vještine.

Svaka izvedba je teško stečena priča

Bilo je različitih razdoblja u životu Henriette Yanovskaya, bilo je uspona i padova. Poznata joj je situacija kada posla nema, a okolo je praznina koju treba nečim popuniti. Tijekom razdoblja nedostatka novca, Yanovskaya je plela - dosljedno, savjesno, malo po malo - što je hranilo cijelu obitelj. Možda zato redatelj smatra da se svaka kazališna predstava mora dovesti do savršenstva – trpjeti, preživjeti, piti do dna. Zato, vjerojatno, nakon svake izvedbe redatelj osjeća privremeni gubitak snage i pustoš duše.

Govoreći o kazališnim predstavama općenito, Yanovskaya ih uspoređuje sa stošcem, čiji je vrh redateljeva ideja; činjenica iz kojeodbijen. Zadatak svakog voditelja je učiniti sve što je moguće kako bi se učinak produkcije što više raspršio u prostoru, poput baze ove figure. A svaka točka na površini stošca je percepcija situacije od strane svakog pojedinačnog gledatelja. Svaki ima svoje, drugačije od percepcije druge i od izvorne ideje i razmišljanja redatelja. Samo takav model će imati smisla, samo po tom principu će kazalište raditi.

O životu

Dosje redateljice Yanovskaye uključuje više od trideset produkcija. Nastupe ne pušta često. To se događa ne više od jednom godišnje, a možda čak i rjeđe. A opet ima puno ideja, ideja i planova. Tražena je i ne boji se konkurencije mladih.

Govoreći o modernim redateljima koji danas ulaze u profesiju, Yanovskaya napominje da se trude sve prebrzo pokriti - riskiraju, žure im se. To, naravno, nije loše - svježa energija, duh mladosti nikada nikome nije smetao u postizanju ciljeva. Međutim, prema riječima redateljice Yanovskaya, to nije dovoljno. Da bi se stvorilo nešto istinito, hvatanje gledatelja, potrebno je znanje, svjetovno iskustvo i pretrpljena patnja. A za to trebate živjeti barem malo na svijetu.

U 75. godini, žena iskreno priznaje da ni u tako zreloj dobi ne razumije sve u ovom životu, ne otkrivaju se sve tajne. Henrietta Yanovskaya, čija je obitelj njezin suprug, ipak posvećuje lavovski dio svog vremena profesiji. Tu dobiva svoju inspiraciju.snaga, mudrost. Yanovskaya i Ginkas imaju sina, međutim, on je za sebe izabrao duhovni put i sada živi u drugom gradu, daleko od svojih roditelja.