Poznata ruska glumica Komissarzhevskaya Vera Fedorovna: biografija, osobni život, kazališne uloge

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna je izvanredna ruska glumica s prijelaza iz 19. u 20. stoljeće, čiji je rad imao značajan utjecaj na razvoj kazališne umjetnosti. Život joj je bio kratak, ali vrlo bogat i svijetao. Proučavanju njegovog fenomena posvećene su mnoge knjige, članci i disertacije. Postoji kazalište nazvano po Komissarzhevskaya (Sankt Peterburg), inspirirala je pjesnike da pišu poeziju, snimljen je film o njezinoj sudbini. Ona ostaje značajan dio ruske umjetnosti čak i više od 100 godina nakon njezine smrti.

Roditelji i rane godine

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna rođena je 8. studenog 1864. u Sankt Peterburgu. Njezina majka, Marija Nikolajevna, bila je kći zapovjednika Preobraženskog puka, a otac je bio poznati operni pjevač Marijinskog kazališta u Sankt Peterburgu. Studirao je u Italiji, a potom se vratio u Rusiju. Verini roditeljivjenčao se tajno, bila je to velika priča u gradu. S vremenom se otac Marije Nikolajevne pomirio s tim. Par je imao tri kćeri gotovo zaredom. Vera i sestre odrasle su u umjetničkom ozračju, u kući je bilo mnogo glumaca, umjetnika, glazbenika. Otac je bio prijatelj s M. Mussorgskim. Vera je često sudjelovala u domaćim nastupima i koncertima. Imala je dobar glas, a otac se nadao da će postati pjevačica. Vera je promijenila nekoliko obrazovnih institucija, ali njezina zarazna priroda nije joj dopuštala da vrijedno studira. Njezin otac ju je na kraju uzeo na školovanje kod kuće.

Sve se promijenilo kada je otac Marije Nikolajevne umro, ona je nasljedstvom koje je dobila kupila imanje u blizini Vilne i dala svoju najstariju kćer Veru da studira na prestižnom Institutu plemenitih djevojaka. Suprug je ostao u Sankt Peterburgu, nastavio pjevati i nije bio spor u započinjanju nove romanse. Marija Nikolajevna je na sebe preuzela krivnju za razvod i, kako bi platila troškove, prodala imanje. Vodila je vrlo siromašan život do kraja života. Verina majka bila je sigurna da su glavna svrha žene njezin muž i djeca. Pa kad joj se brak raspao, bila je slomljena do kraja života.

Poziv

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna uvijek je bila bliža svom ocu, bili su srodne duše s njim, ali kada su joj se roditelji razdvojili, ostala je s majkom, jer joj se otac brzo ponovno oženio. Kako bi uzdržavala svoju majku i sestre, Vera se trebala udati i prihvatila je prijedlog grofa Vladimira Muravjova. No, odmah je bilo jasno da je brak neuspješan. Muravijev je volio piti, mogao je podignuti ruku na svoju ženu u uzavrelom stanju. ALItada je potpuno započeo aferu s Verinom mlađom sestrom Nadeždom. Takva dvostruka izdaja zanijemila je buduću glumicu. Ona je, kao i njezina majka, na sebe preuzela krivnju za razvod, pa čak i sletjela u psihijatrijsku bolnicu. Upravo je ta patnja dovela do činjenice da se u njoj velikom snagom otkrio talent dramske glumice. Liječnici su je nagovarali da nađe neki posao da skrene misli. I počela je uzimati satove glume od glumca iz Aleksandrinke, Vladimira Davidova. U njoj je vidio veliki talent i savjetovao joj da upiše kazališnu školu. Ali život je imao svoj put.

Početak putovanja

Godine 1890., Verin otac prekinuo je s drugom ženom, a kćeri su se preselile živjeti s njim. Vera puno svira gitaru, pomaže ocu s učenicima. Jednog dana ju je student po imenu Stanislavsky zamolio da mu pomogne u nastupu u Lovačkoj kući, gdje se glumica razboljela. Tako je Komissarzhevskaya Vera Fedorovna prvi put stupila na pravu kazališnu pozornicu. U to vrijeme liječnici su ustanovili da ima kroničnu bolest grla, što je bio posljednji poticaj za njezinu odluku da postane glumica. Glumi Betsy u predstavi "Plodovi prosvjetljenja" u "Društvu umjetnosti i književnosti" u školi u kojoj je F. P. Komissarževski. Sezona rada u ovom kazalištu pod vodstvom Stanislavskog postala je dobra škola i test za glumicu koja želi. Ubrzo je "Društvo" zbog financijskih poteškoća prestalo s izvođenjem predstava. Ali Komissarzhevskaya je već našla svoj put. Na predstavi ju je primijetio P. Kiselevsky - glumac, prijatelj njegovog oca. Pozvao ju je da igraPametne uloge u dvije izvedbe, sjajno se snašla sa zadatkom.

Novocherkassk

1893. godine Vera je potpisala svoj prvi umjetnički ugovor za rad u poduzeću N. Sinelnikova u Novočerkasku. Vrlo je pomogao Veri Kiselevsky, ali usko procijenio sposobnosti glumice. Vjerovao je da je njezina sudbina komedija. Uz to, za nju nije gradio velike planove, jer je očekivao da će samo nakratko zamijeniti bolesnu glumicu. Rad u poduzeću bio je pakleno težak. U prvih pet mjeseci morala je odigrati 58 uloga. I to unatoč činjenici da nije imala iskustva, a svaka uloga zahtijevala je razradu i promišljanje. A Komissarzhevskaya je ipak uspjela učiti od svojih kolega, vodila je dnevnik zapažanja njihove igre, analizirala nastupe. Ponekad je morala odigrati dvije predstave dnevno, tijekom noći morala je svladati ulogu. Danju su bile probe, navečer - sviranje na pozornici. Takav in-line rad nije dao slobodu za kreativnost i potragu za vlastitom metodom, već je dao vještinu sviranja na pozornici, pomogao stjecanju iskustva. Uloge u to vrijeme dobila je najbeznačajniji, prazni vodvilj, koji su bili uprizoreni i nisu podrazumijevali dubinu dramskih doživljaja. Ali Vera ih je shvatila ozbiljno, smatrajući svaku važnu lekciju. I sama joj je morala biti kostimografkinja, šminkerica, pa čak i redateljica. Ali rad nije prošao nezapaženo, a kritike počinju bilježiti njezinu igru, prvo u nekoliko riječi, a zatim u cijelim odlomcima. Njezin autoritet rastao je zajedno s njezinom vještinom.

Tijekom godine, Komissarzhevskaya je uspjela malo razumjeti sebe, razradila trikove i počela razmišljati o više. Karijeru je započela prekasno, s 29 godina, i počinje žuriti da se realizuje. U ovom trenutku čita puno ozbiljne drame i sanja o pravoj kreativnosti. Entrepriza je jako ovisila o ukusima javnosti, a bili su vrlo nepretenciozni, kozaci nisu željeli ozbiljne refleksije iz kazališta, već samo zabavu. No, kazalište Sinelnikov, koje je u to vrijeme bilo najbolje u svojoj vrsti, ipak se ponekad odlučivalo za ozbiljne produkcije, na primjer, Jao od pameti i Plodovi prosvjetljenja.

Za godinu dana rada, glumica se uspjela pokazati, ali to nije pridonijelo ljubavi njezinih kolega. Komunikacija s njom nije bila laka, jer je bila vrlo zahtjevna prema sebi i drugima. Sezona je završila, ali Komissarzhevskaya nije dobila očekivanu ponudu za produljenje ugovora. Bolesni Medvedev se vratio u trupu, Kiselevsky je vidio da se Vera ne želi zadovoljiti ulogama u vodvilju i izgubio je zanimanje za nju, njezini scenski kolege su joj zavidjeli i nisu je razumjeli. Sve je dovelo do činjenice da je Komissarzhevskaya morala napustiti Sinelnikovovo poduzeće.

Ogledi

Sve glumice Ruskog Carstva tog vremena surađivale su s poduzećima kako bi održale svoju financijsku situaciju. Stacionarnih kazališta bilo je malo, uglavnom u velikim gradovima. Stoga je bilo dosta gostujućih trupa. Nakon odlaska iz Novočerkaska, Vera Komissarževskaja, na poziv Tifliskog umjetničkog društva, odlazi s njima na turneju. Ovdje je uspjela odigrati 12 uloga, međukoje komedije "Tomboy", "Money Aces" i druge. Kritičari i javnost dobro su prihvaćeni od strane glumice, čak i njezin otac cijeni njezinu igru. Unatoč uspjehu, ni sama Vera nije bila u potpunosti zadovoljna sobom, i dalje sanja o ozbiljnijem repertoaru. Takva sumnja u sebe spriječila je Komissarzhevskayu da pronađe dobar angažman. Nakon turneje u Tiflisu, vraća se u Moskvu u nadi da će naći posao, ali se boji otići u agenciju i tužno vidi kako se trupe pune i odlaze, a ona ostaje bez posla. Neočekivano, kolegica iz Tiflisa poziva je na turneju u Ozerki i Oranienbaum. Ovo poduzeće odlikovalo se ozbiljnijim repertoarom, što se Veri jako svidjelo. Ovdje uspijeva odigrati 14 novih uloga u 3 mjeseca u predstavama kao što su "Izdajstvo i ljubav" F. Schillera, "Vasilisa Melentyeva" A. N. Ostrovskog, "Stepski Bogatyr" I. A. Salova.

Njezin uspjeh bio je vrlo zapažen, što je potvrdilo poziv za rad u kazalištu Aleksandrinski. Ali ona je, opet uplašena svojim neiskustvom, odlučila prihvatiti poziv Nezlobinovog poduzeća u Vilni. Publika i repertoar ove trupe bili su mnogo ozbiljniji od svih prethodnih u kojima je radila Komissarzhevskaya. Ovdje je 2 godine odigrala 60 uloga, među kojima je već bilo nesumnjivih uspjeha: Larisa u A. N. Ostrovskog, Sofije u "Jao od pameti" A. Gribojedova, Louise u "Prevari i ljubavi" Schillera. Ovdje njezinu igru cijene Nemirovich-Danchenko, Kachalov, Brushtein. U Nezlobinu, Komissarzhevskaya ju je u potpunosti razvila i pokazaladramski talent, koji su joj dotad poricali neki kritičari i njezina inovativnost. Ali stvarno joj nedostaje dobar redatelj koji bi mogao upravljati njezinom igrom.

Alexandrinsky Theatre

Godine 1896., i sama je počela da se buni oko ulaska na pozornicu kazališta Aleksandrinski. Uloga moliteljice joj se nije baš svidjela, morala se brinuti i razmišljati o predstavi za svoj prvijenac. Sve to za 32-godišnju glumicu više nije bilo lako. No, uspješno je odigrala svoju debitantsku predstavu "Borba leptira" i kritičari su je visoko cijenili. Glumica je na kazališnu pozornicu donijela novi stil, izgrađen na unutarnjem iskustvu. Šest godina u Aleksandrinki, Komissarzhevskaya je igrala svoje najbolje uloge, što ju je učinilo slavnom osobom i ponosom ruskog kazališta: ovo je Larisa u Mirazu, Nina Zarechnaya u Galebu, Desdemona u Othellu, Marikka u Svjetlima Ivanove noći, Margarita u "Faustu". Predstavu "Galeb" Čehov je vrlo cijenio, koji je do kraja svojih dana vjerovao da je to najbolje utjelovljenje njegove autorske namjere. Dugo se dopisivao s glumicom, zajedno su razgovarali o razvoju psihološkog ruskog kazališta. Predstava "Galeb" nije bila prihvaćena od strane javnosti i kritika, ovaj je neuspjeh bio veliki udarac za dramatičara i glumicu.

U kazalištu je Vera pronašla kolegu - redatelja E. P. Karpova, s kojim nisu bili istomišljenici, ali su se zajedno probili na novoj pozornici, zajedno su tražili prave putove. Zahvaljujući ovoj suradnji, glumica je shvatila koliko je velika uloga redatelja u sudbini glumaca. U ovoj suradnji Vera je uspjela razumjeti svoje poglede na umjetnost, štonavela ju je da pronađe novi put.

Traženje novog kazališta

Glumica je strastveno maštala o novom kazalištu, jednom je bila zaražena ovom idejom Stanislavskog i njegovala je san o vlastitom kazalištu u kojem bi se mogla u potpunosti ostvariti. Kazalište Aleksandrinski nametnulo mu je previše ograničenja, imalo je svoju konzervativnu politiku. U njezinim pismima i dnevnicima stalno se nameće tema putovanja, potrage za novim kazalištem. Glumačko kazalište Komissarzhevskaya izgrađeno je na psihologizmu, a u Aleksandrinki su joj potrebne uglavnom vanjske manifestacije, bez uranjanja u dubine duše lika. Osjeća da gubi vrijeme, da je rad na carskoj pozornici nikamo ne vodi. Stoga 1902. godine odlučuje napustiti Aleksandrinku. Ona nema novca za svoje kazalište, pa stoga mora ići na duge turneje, putuje gotovo cijelom zemljom, radi u J alti, Kijevu, Sibiru, Harkovu. No, repertoar je bio slab, režija je bila nekvalitetna. Trebao joj je vlastiti direktor, a našla ga je u osobi V. E. Meyerhold.

Vlastito kazalište

Dramsko kazalište Komissarzhevskaya službeno se pojavilo 1904. godine, za koje ona iznajmljuje zgradu. Ali nedostatak novca tjera je da odmah krene na turneju i 2 godine putuje po zemlji, zarađuje i igra u drugorazrednim predstavama za potrebe javnosti. Uz herojske napore i pomoć istomišljenika, prikupljen je iznos od 70 tisuća rubalja, a Komissarzhevskaya konačno počinje stvarati stacionarno, repertoarno kazalište u Sankt Peterburgu. Njezin cilj- nova umjetnička ideologija, "kazalište duše", za to joj je trebao poseban repertoar i družina. Komissarzhevskaya čita ogroman broj modernih drama, za svoje kazalište bira Ibsena, Čehova, Gorkog. Kazalište čini družina istomišljenika koji su željni pokazati svijetu novi pogled na kazališnu umjetnost. Godine 1906. Meyrehold je pristao raditi u kazalištu, izveo je 13 predstava, među kojima su inovativne verzije drama "Hedda Gabler", "Balaganchik", "Čovjekov život". Ali odnos između glumice i redatelja je vrlo težak, što u kombinaciji s neuspjesima predstava dovodi do prekida. Dramsko kazalište Komissarzhevskaya dvosmisleno je prihvaćeno od strane javnosti, ovdje se događaju pravi skandali. Ali to je bio prirodni rezultat revolucionarnih akcija trupe. Radeći u svom kazalištu, Vera se morala nositi s nesporazumima, izdajama, neuspjesima, ali i ogromnim uspjehom.

Najbolje uloge

Vera Fedorovna Komissarzhevskaya, čije su uloge još uvijek primjeri psihološke škole, igrala je mnoge briljantne, inovativne likove u svom vrhuncu. Njezin stil igre bio je iznimno prikladan za utjelovljenje Čehovljevih heroina. Dakle, njezina Sonya iz "Ujka Vanje", Sasha iz "Ivanova" i Nina Zarechnaya iz "Galeba" bile su suptilno osjećajne, borbene prirode. Komissarzhevskaya je razumjela autorovu namjeru, osjetila njegovu umjetničku namjeru. I unatoč činjenici da mnogi gledatelji nisu prihvatili takvu interpretaciju, sam dramaturg smatrao je njezinu interpretaciju najboljom.

Također među izvanrednim ulogamaKomissarževskaja se pripisuje Larisi iz "Miraza" A. Ostrovskog, Nataši Bobrov iz "Čarobne priče" I. Potapenka, Nori u "Doll's House" G. Ibsena, Varvari u "Ljetnicima" Gorkog. U svakoj slici pronašla je vlastitu interpretaciju, uspjela je razabrati zrno uloge i prenijeti najdublje osjećaje lika.

Razočaranje u kazalištu

Godine 1908. Dramsko kazalište, već poznato kao Kazalište Komissarzhevskaya (Sankt Peterburg), ide na turneju po Sjedinjenim Državama, gdje Vera dobiva iznimno pohvalne kritike. Nazivaju je jednom od najvećih glumica 20. stoljeća. Ali i sama Komissarzhevskaya gorko je razočarana svojim kazalištem. Rad sa simbolistom Meyerholdom ubio je iskru u glumici, nije smatrala da je njezin talent tražen. Vera vidi da se ono što je zamišljeno gotovo nikad ne ostvaruje u predstavama, da se glumci i redatelji ne razumiju, krivo tumače izražajne ideje novog kazališta. Čini se da je svaki novi nastup Komissarzhevskaye promašaj. Godine 1909. donosi vrlo tešku odluku da napusti kazalište.

Nove nade

Komissarzhevskaya, glumica nevjerojatnog talenta koja je sanjala o lijepom, psihološkom kazalištu, shvatila je da se ništa ne može učiniti s glumcima odgojenim u starim tradicijama. I dolazi joj na ideju da otvori kazališnu školu kako bi školovala glumce nove formacije. Planirala se prisjetiti lekcija svog oca, koji je bio dobar kazališni učitelj, i iskustva Stanislavskog, koji je stvorio vlastiti sustav umjetničke glume. Željela je sama podučavati kako bi prenijela svoje iskustvo stečeno s takvimarada, kao i da pozove svoje izvanredne prijatelje-glumce i redatelje, htjela je pozvati i A. Belog, D. Merežkovskog, V. Ivanova da predaju predmete koji joj proširuju vidike. Inspirirana novim idejama i nadama, Komissarzhevskaya odlazi na svoju posljednju turneju po Sibiru.

Privatan život

Vera Komissarzhevskaya, čija je biografija tako kratka i tako puna kazališta, nije se usudila ponovno se udati. Prevelik udarac zadao joj je prvi suprug Vladimir Muravjov. No 1887., tijekom liječenja u Lipetsku, upoznala je Sergeja Silotija, časnika, visoko obrazovanog čovjeka, ljubitelja književnosti i kazališta. Među njima se razvija vrlo topao odnos, Sergej čak dovodi Veru na imanje svojim roditeljima i predstavlja ga kao nevjestu. Uvijek je bilo vrlo toplo i ugodno u ovoj kući Komissarzhevskaya. Cijeli život družila se s cijelom obitelji Siloti, često ih je posjećivala u Znamenki. Ali nikad se nije udala za Sergeja.

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, čiji je osobni život bio dramatičan, dala je puno vremena i energije iskustvima na pozornici i to joj je bilo dovoljno. Suvremenici su govorili da je A. Čehov bio zaljubljen u nju, ali joj se nije usuđivao priznati. Iako je moguće da je bio zaljubljen u njezin talent glumice, a ne u ženu. Imala je nekoliko romana: s redateljem E. P. Karpov, s mladim glumcem N. P. Roschin-Insarov, s diplomatom S. S. Tatiščov, s pjesnikom V. Brjusovim, ali nitko od njih nije prerastao u brak, budući da je kazalište uvijek ostalo glavna stvar u njenom životu.

Njega

Ogledi po Sibiru i Dalekom istokuVostok je bio jako umoran od Komissarzhevske, požalila se liječniku na bolove u ušima. Ti joj osjećaji nisu dopuštali da spava, svakim se danom osjećala sve gore. Liječnik koji joj je bio pozvan ponudio joj je jedinu metodu liječenja - kraniotomiju. Slabost nije nestala, a kada se već u Taškentu nekoliko glumaca trupe razboljelo od velikih boginja, stanje Vere Fedorovne se također pogoršalo, ispostavilo se da je i ona imala boginje. Bolovi su joj bili nepodnošljivi, 27. siječnja je izgubila svijest. Čirevi su joj prekrili cijelo tijelo, bolovi su se samo pojačavali. Sredinom veljače, glumica je sanjala o A. P. Čehova, smatrala je to dobrim znakom. No, nekoliko dana kasnije stanje se značajno pogoršalo, 23. veljače nastupila je paraliza srca i velika je Komissarževskaja umrla. Prema njezinoj oporuci, pisma i dnevnici iz njezine kutije uništeni su u prvih sat vremena nakon njezine smrti. Naredila je da se zakopa prekrivenog lica kako ljudi ne bi vidjeli kako ju je bolest unakazila. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) pokopana je na groblju Tikhvin u Sankt Peterburgu.

Memorija

Odlazak najveće glumice bio je pravi šok za Rusiju, tek nakon gubitka odjednom su shvatili nevjerojatnu vrijednost njezine umjetničke metode i veličinu njezina talenta. Sjećanje na Komissarževsku još uvijek čuva njezina rodna zemlja. Kazalište Komissarzhevskaya (Novocherkassk) s ponosom se prisjeća vremena kada je ova glumica blistala ovdje. Baš kao i kazalište u Ussurijsku. Njezino životno djelo je Dramsko kazalište Komissarzhevskaya u Sankt Peterburgu. Poznat je u cijelom svijetu. U Tjumenu, Donjecku i Voronježu postoji ulica Komissarzhevskaya. Njena slika je uhvaćenamnoge pjesme A. Bloka i V. Brjusova. Njezin talent inspirirao je stvaranje glazbe, pa je tako A. Knaifel napisao esej za gudačke instrumente "Vera", P. Gapon joj je napisao valcer u spomen "Polomljene žice". Njezin život i rad posvećen je prekrasnom igranom filmu Viktora Sokolova "Ja sam glumica". Ulogu Vere izvrsno je izvela glumica Natalya Saiko. Redatelj nije želio snimiti kronološku sliku, odabrao je inovativnu metodu - stvorio je film iz zasebnih, nepovezanih epizoda koje otkrivaju različite aspekte duboke prirode glumice. Film prikazuje tragediju života u kojoj je cijena talenta mir i osobna sreća.