Erast Garin, glumac: biografija, osobni život, filmografija

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Erast Garin je glumac, redatelj i scenarist koji je jednako uspješno radio iu kinu i na kazališnoj pozornici Sovjetskog Saveza. Do danas je najpoznatiji po ulozi kralja u filmu Pepeljuga iz 1947. godine. Biografija Erasta Garina, njegov rad i osobni život zanimaju mnoge.

Rane godine

Erast Pavlovič Garin (pravo ime Gerasimov), rođen je 28. listopada 1902. u Rjazanu (tada Rusko Carstvo), u siromašnoj obitelji običnih radnika. Studirao je u Rjazanskoj muškoj gimnaziji. Mali Erast nije bio marljivo dijete, ali je odmah saznao svaku informaciju, što mu je omogućilo da dobije dobre ocjene bez sjedenja za domaću zadaću. Kao i cijela obitelj, Erast je podržavao i pokazivao otvorene simpatije prema novoj sovjetskoj vladi, pa se, jedva završio školu, u dobi od 17 godina dobrovoljno prijavio u Crvenu armiju. Tu se dogodio Erastov prvi susret s kazalištem i stvaralaštvom - nastupio je na pozornici garnizonskog kazališta, koje je kasnije postalo Prvo amatersko kazalište Crvene armije. Drugovi u kazalištu, primijetivši glumačko uzbuđenje mladića, rekli su:da "gori" na pozornici - otuda se pojavio pseudonim glumca početnika "Garin". Njegov glumački debi bila je mala uloga u produkciji komedije Jakova Knjaznina "Sbitenshchik", s kojom je kazalište otišlo u Moskvu. Na fotografiji ispod, Erast Garin u 20-ima.

Unatoč činjenici da je Erast imao stvarno malu ulogu, Vsevolod Meyerhold ga je primijetio na turneji u Moskvi, vidjevši u mladiću odlike pravog glumca. Savjetovao je Garinu da počne studirati po struci i pozvao ga u Visoke državne ravnateljske radionice, koje je sam vodio - mladić je tamo ušao 1921.

Početak profesionalne kreativnosti

Godine 1922. Erast Garin postao je glumac Državnog kazališta Meyerhold. Mladić je brzo stekao povjerenje Vsevoloda Emilijeviča, postavši njegov omiljeni glumac i učenik. Veliki redatelj poslušao je Garinovo mišljenje, cijeneći njegov trijezan, analitički um.

Prva velika uloga glumca početnika bila je odmah deset likova u predstavi "Daj Europu" (na plakatima i repertoaru je naveden kao "DE"). Među njima je bilo šest izumitelja, jedan izumitelj, fašist, ubijeni radnik i pjesnik iz pustinje. U ovom djelu Garin je pokazao pravi talent za parodiranje i imitiranje, potkrijepljen spretnošću i karakterom. Savršeno se uklopio u grotesknu atmosferu Meyerholdovih predstava, poigravajući se glasom, intonacijama, pretjerujući u ljudskoj plastičnosti. U ovoj produkciji rođena su sva obilježja budućeg "Garinskog stila".igre".

Priznanje

Slava je pala na mladog glumca 1925. godine, nakon što je odigrao naslovnu ulogu u produkciji drame Nikolaja Erdmana "The Mandate". Slika Nepmana Pavla Guljačkina, koju je on utjelovio, postala je simbolom "satire bičevanja", više od tri stotine puta (prema jednom od kritičara) izazivajući eksplozivan smijeh publike. Garin kao Gulyachkin na fotografiji ispod.

Ništa manje uspješne bile su sljedeće uloge Hlestakova (predstava "Generalni inspektor" 1926.) i Chatskog ("Jao pameti" 1928.). Evo što su o Garinovom radu napisali suvremeni kritičari u predstavi "Jao umu":

Nije bio poput ostalih Chatskyja koji su igrali prije njega, bio je neobičan, neočekivan. Pokazalo se da E. Garin nije bio samo komični, ekscentrični, glupi glumac, kao što je viđen prije Chatskog, bio je iznenađujuće liričan, što je postalo glavno otkriće Sunca. Meyerhold u predstavi.

Upravo je rad u Meyerholdovim produkcijama potaknuo sklonost Erasta Garina prema ekscentričnosti i satiričnoj gluposti, koja će ga pratiti u svim kasnijim glumačkim radovima.

Početkom 1930-ih, Garin je također bio uspješan u radijskim nastupima. U to vrijeme radio se tek počeo udomaćivati u svakodnevnom životu sovjetskih ljudi, a Garinov izražajan glas učinio ga je jednim od prvih radijskih favorita među običnim slušateljima.

Godine 1936. Erast Garin je odlučio napustiti svog prijatelja i mentora Meyerholda, želeći se okušati u režiji. Onodlazi u Lenjingradsko kazalište komedije (moderno Sanktpeterburško akademsko kazalište komedije), postavljajući predstave i istovremeno ih igrajući do 1950. godine. Vsevolod Emilievich nije bio protiv kreativnog razvoja svog ljubimca, pa je podržao njegov izbor i dugotrajno prijateljstvo nije prekinuto. Kada je 1938. Meyerhold izgubio svoje kazalište i bio podvrgnut brojnim progonima, ostao mu je odan samo Erast Garin - jedini iz cijele bivše redateljske družine. Posljednju večer prije uhićenja veliki redatelj proveo je s Garinom i njegovom suprugom. Na fotografiji ispod, Erast Garin i Vsevolod Meyerhold na probi Vladinog inspektora.

Filmski debi: "Marriage"

Prvi film s Erastom Garinom bio je povijesni film "Poručnik Kizhe" iz 1934. godine, gdje je igrao ulogu pobočnika Kablukova. Garin je volio kino, pa je 1936., nakon što je napustio kazalište Meyerhold i stekao više kreativne slobode, odlučio snimiti vlastiti film. Izbor je pao na adaptaciju Gogoljeve "Ženidbe", koju je Erast Pavlovich snimio u avangardnom stilu Meyerholdovih produkcija, vješto kombinirajući iskrenu teatralnost s kinematografskim standardima. Već prva premijera nijednog kritičara nije ostavila ravnodušnim: kritike su podijeljene na izrazito oduševljene i negativno poražavajuće. No, tijekom kampanje protiv "formalizma" 1937.-1938., "Brak" je bio žestoko kritiziran, sve kopije su zaplijenjene i uništene, a originalni negativ je ispran s filmova. Trenutno nisu pronađene kopije ovoga.slike.

Doctor Kalyuzhny

Borba protiv "mejerholdizma" u SSSR-u je dobivala zamah, pa se Garin ponovno okrenuo kazalištu. Godine 1938. Garinov redateljski i glumački uspjeh bila je produkcija predstave "Sin naroda", koju je dramaturg Jurij German napisao posebno za njega. Sjajno odigravši na pozornici ulogu dr. Kalyuzhnyja, nesebičnog i duhovno čistog predstavnika sovjetske inteligencije, Erast Pavlovič je zaslužio odobravanje kritičara i stoga je odlučio uspješnu predstavu prenijeti u kino. Međutim, umjetničko vijeće "Lenfilma" nije odobrilo redatelja za glavnu ulogu. Po njihovom mišljenju, izgled Garina nije bio prikladan za ulogu "sovjetskog dobrota". Kao rezultat toga, uloga je pripala Borisu Tolmazovu, koji, na zahtjev redatelja, nije igrao, već je "kopirao" lik koji je već stvorio Erast Garin. Na fotografiji ispod, usporedba slika Kalyuzhnyja u izvedbi Garina i Tolmazova.

Pepeljuga

Garin je kupio stan u Moskvi uz ogroman honorar koji je dobio za režiju "Doktora Kaljužnog", a 1941. se sa suprugom preselio u glavni grad. Tamo je počeo glumiti u studijima Soyuzdetfilm i Mosfilm, ali neko vrijeme njegove filmske uloge nisu zaslužile takav uspjeh u javnosti kao kazališne. Sve se promijenilo 1947., kada je izašao fantastični film Pepeljuga. Erast Garin u njemu je izveo svoju najbolju filmsku ulogu -ekscentričan, odsutan, ali vrlo ljubazan Kralj, otac princa. Svoju popularnost, koja do danas nije izblijedila, slika duguje dvama glumačkim djelima - samom Garinu i Faini Ranevskaya, koja je glumila jednako ekscentričnu maćehu Pepeljuge.

Daljnja kreativnost

Nakon "Pepeljuge" Garin je odigrao niz malih uloga, pokazujući se kao veliki majstor epizode. Pojavljujući se na ekranu čak i na nekoliko minuta, glumac je uspio ostaviti svoj lik u sjećanju publike. Garin također nije napustio kazališnu kreativnost. U Moskvi je izveo četiri predstave u Kazalištu filmskih glumaca i jednu u Satiričkom kazalištu. Tijekom svoje filmske karijere igrao je tri različita kralja bajki u filmovima "Kain osamnaesti" (1963.), "Obično čudo" (1964.) i "Pola sata za čuda" (1968.). Osim toga, Garin je izrazio kraljeve i careve u crtanim filmovima Ispunjenje želje (1957.), Ljubljena ljepota (1958.) i Hrabri mali krojač (1964.), u osnovi ponavljajući sliku prvi put stvorenu u Pepeljugi. Inače, glasovni crtići zauzimaju prilično veliko mjesto u radu glumca: od 1947. do 1978. dao je svoj glas više od četrdeset likova, od kojih je najpoznatiji bio Eeyore magarac u crtiću Winnie the Pooh iz 1972. i Dan briga.

Posljednje godine. Kraj

Posljednje veliko glumačko, a ujedno i posljednje redateljsko djelo Erasta Garina bila je slika"Veseli dani Rasplyueva" 1966., u kojem je igrao glavnu ulogu Kandida Tarelkina. Tijekom snimanja ovog filma, Garin je ozlijeđen, uslijed čega je izgubio jedno oko, a na drugom je praktički oslijepio. Time je prekinuta njegova redateljska karijera, također više nije mogao igrati glavne uloge u kinu. Posljednje sjajne epizodne uloge Erasta Garina bile su profesor M altsev u filmu "Gentlemen of Fortune" (1971) i kazališni kritičar u "12 Chairs" (1971).

Glumac je preminuo 4. rujna 1980. u svom stanu u Moskvi, imao je 77 godina. Pokopan je na Vagankovskom groblju.

Privatan život

Erast Garin oženio se 1922. godine glumicom kazališta Meyerhold Khesa Lokshina. Ludo zaljubljena u Erasta, postala je ne samo supruga, već i kreativna suputnica, ostajući njome cijeli život. Erast Pavlovich kreirao je sve scenarije, predstave i filmove u suradnji s Khesyom - razumjeli su se vrlo suptilno, što je pomoglo u stvaranju zajedničkih projekata. Početkom 1937. godine, nakon što je film "Brak" zabranjen, između supružnika je došlo do prvog nesporazuma koji je rezultirao svađama, te su se nakratko rastali bez formalnog razvoda. U tom razdoblju Garin je živio s spisateljicom Lyubov Rudneva. Međutim, u razdvojenosti, Erast Pavlovich je vrlo brzo shvatio da nitko nikada ne može zamijeniti Khesya za njega - ne samo lijepa žena, kojih ima mnogo, već i prijatelj, saveznik, kreativni suradnik. Khesya i Erast ponovno su počeli živjeti zajedno - sjajnosrce supruge dopustilo je Garinu da ne bude ljubomoran kada se ispostavilo da je Lyubov Rudneva trudna. Slobodno je posjećivao i uzdržavao majku svog nerođenog djeteta, a kada mu se 1938. rodila kćer Olga, ponovno se vratio u Khese, sada zauvijek. Olga Erastovna je jedino dijete umjetnika, a Khesya Alexandrovna nikada nije spriječila oca da komunicira s kćeri. Na slici ispod je Garinina žena.

Nakon povratka, tračevi su često govorili da se Erast vratio u Khesu iz sažaljenja, ali zapravo je još uvijek bio zaljubljen u Lyubu. No, sjećanja ljudi iz užeg kruga supružnika govore drugačije. Evo citata iz memoara glumca i redatelja Jevgenija Vesnika:

Erast Garin i Khesya Lokshina su sveti par. Nisu mogli živjeti jedno bez drugog. Nisu imali djece. Prema njemu se ponašala kao prema sinu, bratu, a Erast je, naravno, s važnom i ponosnom rezignacijom preuzeo njezine brige. Često je bila bolesna, ležala je u bolnicama, a ovih se dana moglo osjetiti tko je Khesya za Erasta. Venuo je, smršavio, smrknuo se, ostario, pustio bradu, postao naboran, neugodan pa čak i ljutit s očima punim tjeskobe, tuge i zbunjenosti.

Kada je preminuo, Khesya Alexandrovna je vrlo brzo izgorjela. Bez Erasta Pavloviča, izgubila se, ubrzo je otišla k njemu. Takvi se parovi ne zaboravljaju. Golubovi!

Hesya Aleksandrovna stvarno je živjela bez svog voljenog muža samo dvije godine, nakon što je umrla u lipnju 1982.