Pop art stil: kratka povijest, značajke i zanimljive činjenice

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Pop art je nastao kako bi zamijenio ozbiljnu apstraktnu umjetnost dvadesetog stoljeća. Ovaj stil se uglavnom temelji na popularnoj kulturi, pa je postao i oblik zabave. Smjer se razvijao uz pomoć oglašavanja, trendova, kao i mode. Bez filozofije, duhovnosti. Pop art (portreti) je jedan od odjeljaka avangardne umjetnosti.

Kada je stil nastao?

Pristupačnost i jednostavnost su kvalitete koje su ovaj stil učinile nevjerojatno popularnim. Izvorno je cilj bio imati široku publiku, pa je moguće pokriti slike o kojima se najviše govori. Zato je pop art stil postao jedan od najutjecajnijih umjetničkih pokreta u slikarstvu 20. stoljeća i šire.

Promocija stila

Detaljnije, stil je postao popularan 1960-ih, unatoč činjenici da je osnovan nešto ranije, 1950-ih. Velika Britanija se smatra mjestom podrijetla, a aktivan uspon dogodio se u Sjedinjenim Američkim Državama. Andy Warhol postao je osnivač pop artai Jasper Johns.

Sve je počelo inicijativom Independent Group, koja je osnovana u Londonu 1952. godine među poduzetnim umjetnicima i arhitektima. Urbana narodna kultura nadopunjena je suvremenim tehnologijama pri pisanju platna. Na primjeru američke kulture, majstori su proučavali utjecaj psihologije na masovnu publiku, duboko značenje i sadržaj lingvistike. Uglavnom me zanimalo industrijsko oglašavanje, trenutne tehnologije proizvodnje reklama, distribucija kolaža.

Sutra je

1956 Otvorenje izložbe pop arta "Ovo je sutra". Moderno društvo predstavljeno je filmskim kadrovima svih omiljenih filmova, holivudskim idolima, uvećanim slikama. Mnogi su bili inspirirani novim neobičnim stilom. Nakon izložbe, većina maturanata umjetničkih škola i ne samo željela se pridružiti novom pokretu.

Glavni motivi

Pop art (portret) ima glavne karakteristike koje olakšavaju razumijevanje da se radi o određenom stilu:

• Kada se koriste popularni umjetnički crteži. Posteri, grafiti, stripovi, vinilne ploče, grafike Marilyn Monroe.
• Vrišti, svijetle boje. Protestirajte obične monotone stilove u interijeru. Samo disco-thrash i youth funk.
• Objekat "plastika" u unutrašnjosti. Svijetle boje povoljno naglašavaju originalnost stila mladih.

Prvi motiv je uzet kao osnova, ali drugi savršeno nadopunjuju sliku pop arta. Zapravo, ovaj stil nije neovisan, već samo kombinirasve vrste detalja i stvara specifičan sklad.

Unutarnja upotreba

Detalji su elementi kroz koje se manifestira sva svestranost pop arta u interijeru.

• Sloboda. Prostrana okućnica, visoki stropovi, minimalizam. Dobro se uklapa u dizajn dnevnih soba, javnih kafića.
• Svijetla boja. U pravilu, bijela pozadina vizualno proširuje prostor. Blistav svijetli namještaj uvijek dobro funkcionira s neutralnim.
• Kreativnost formi. Ideološki kreatori aktivno su voljeli retro-futurizam, uz druge filistarske stilove. Kada ste u interijeru u stilu pop arta, postoji prilika da se prisjetite dobre znanstvene fantastike tog vremena.
• Minimalna količina namještaja. Ista ideja jednostavnosti i prostranosti. U pop art sobi neće biti učitanih područja. Samo ono najvažnije za život. Višenamjenski ormarići, ormarići, sofe.
• Različit pribor. Lako je pronaći puno sitnica: kao što su elementi masovne kulture, šareni detalji i svijetli naglasci. Na primjer, jastuci koji su razbacani po obodu ili privlačne vješalice za odjeću.
• Neobično rješenje za rasvjetu. Mnogo ovisi o svjetlu. Uključujući raspoloženje objekta. LED trake, tekuće lampe, stropna rasvjeta. Takve su stvari posebno uočljive kada je sva pažnja prikovana za svjetlo.

Obilježja stila

Svijetli, originalni pop art stil nije za svakoga. Trebam tokoristiti prvenstveno tamo gdje se nalazi prostor za rekreaciju. Mnogi primjećuju jasnu sličnost s kičem. Ali u stvari, to su dva različita stila. Izazov društvu, protest protiv dosade, zagrljaj vlastitog jedinstvenog ukusa, želja za isticanjem - sve to pokazuje ovaj stil u povoljnom svjetlu.

Pop art portret

Svijetlo iznenađenje ne gubi na važnosti. Takav poklon dobro će doći svima onima koji cijene ekspresiju, stil, kreativnost i u pravilu negiraju jednostavnost.

Nije tajna da morate dati emocije. Pop art portret će savršeno obaviti posao. Svijetlo, moderno, privlačno. Odmah će skrenuti pažnju na sebe. Sve što je u stilu i prezentaciji odražava se na crtežu. Umjetnici uvijek primjećuju zanimljive detalje i činjenice.

Vidimo novi porast popularnosti pop art slika, svatko od nas ima priliku razmaziti svoje voljene i prijatelje jedinstvenim elegantnim portretom. Mnogima će ovo poslužiti kao primjer, a i sami će početi raditi tako ugodne i romantične radnje.

Zanimljive činjenice

Na početku svog pojavljivanja, ovaj proizvod nisu uzalud primijetili mnogi bogati i utjecajni ljudi tog vremena, jer je potpuno preokrenuo kulturni značaj. Koncept pokreta promijenio je sljedbenike stila. Pop art je priznat u cijelom svijetu.

Lawrence Elloway objavio je rezonantan članak o izazovu kulturnog društva, gdje je detaljno opisao namjere mladih talenata. To se dogodilo u Americi, ali zanimljivo je da je kritičar bio iz UK.

BU većini slučajeva pop art materijal nastaje od svih vrsta informacija i koristi tehnologiju u kombinaciji s još zanimljivijim predmetima. Roy Lichtenstein je, kao nitko drugi, u svoje vrijeme to shvatio i iskoristio.

Postanak pop arta može se pripisati razdoblju pop glazbe tih godina, upravo je ta činjenica utjecala na razvoj pokreta u Londonu. Nema potrebe tražiti daleko za primjerima, Peter Blake je kreirao naslovnicu za The Beatlese i Elvisa Presleya, pogotovo jer je glavna osnova njegovih radova bio portret Brigitte Bardot, kao što je Andy Warhol u New Yorku koristio portret Marilyn Monroe.

Uspoređujući engleski pristup i američki, apsolutno možemo reći da je drugi mnogo agresivniji i ironičniji u svojoj poruci.

Iako ne zaboravite veliki moto Andyja Warhola, koji je postao svojevrsni simbol američke kulture općenito: "Ako sve na svijetu rade strojevi, onda ću razmišljati kao stroj."

Jasni motivi, simboli, oštre linije. Anti-umjetnost u svim njezinim manifestacijama. Neobični dadaisti koji su jednom zauvijek odbili standardizaciju svijeta. Općenito je prihvaćeno da je najpopularnija tema u djelima pop art umjetnika bila hrana, ali to je zabluda: oni su davali više prednosti predmetima jednostavnog života i toaleta.

Warhol je podigao proizvode popularnih proizvođača na novu razinu umnožavanjem logotipa vrhunskih robnih marki u radovima.

Zaključak

Tako je tako jedinstvena i neponovljiva popularna umjetnost doista preokrenula ideju umjetnosti. Napravio je neku revoluciju u svijetu umjetnosti i ne samo. Do sada su mnogi umjetnici, dizajneri, dekorateri inspirirani, žive i stvaraju uz pomoć ovog stila, a također koriste pop art u interijeru. Životni stil koji se zove pop art. Mislimo da će još godinama biti popularan kao što je bio sredinom dvadesetog stoljeća.

Nadamo se da vam je članak bio zanimljiv, te da ste uspjeli pronaći odgovore na sva vaša pitanja. Hvala vam na pažnji, dragi čitatelji. Cijeni umjetnost.