Aleksey Kazantsev znao je kako zapaliti zvijezde

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Za publiku, kazalište počinje vješalicom, kako je rekao veliki kazališni genije Stanislavsky. I s tim se nitko ne raspravlja. Ovo je hram umjetnosti, a ne dvorište. Ali postojao je čovjek koji se usudio stvoriti "prolazno kazališno dvorište". Redatelj, dramaturg, glumac, osnivač Centra za dramu i režiju Aleksej Nikolajevič Kazancev predstavnik je "novog vala" sovjetske drame. Njegov stvaralački procvat i formacija pali su na "duge sedamdesete" i perestrojku.

Bilo je mnogo zanimanja

Alexey Kazantsev, čija je biografija usko povezana s Melpomenom, rođen je u Moskvi pobjedničke, ali gladne 1945. godine. Pokazujući žudnju za književnošću, upisao je filološki fakultet Moskovskog državnog sveučilišta. Godinu dana kasnije odlazi u Dramski studio Središnjeg dječjeg kazališta, koji je uspješno diplomirao 1967. godine, radio kao glumac u Centralnom dječjem kazalištu. U isto vrijeme stječe i redateljsko iskustvo, režira komediju Tarelkinova smrt i dramu Zločin i kazna.

Studirao je režijuLenjingrad (Tovstonogovljev tečaj), zatim u Školi Moskovskog umjetničkog kazališta (1975, tečaj Efremova). Kao redatelj radio je u Dramskom kazalištu u Rigi. Moskovsko gradsko vijeće i drugi. Zanimljiv talentirani redatelj, inovator, koji iskače iz crvenih zastava ideološke cenzure. On je skučen u uskim okvirima političkog prosvjetiteljstva, iako nije bio ni disident, ni anarhist, ni modernist.

Aleksey Nikolaevich je u svom radu odražavao svoj stav prema stvarnosti. Autorov put postao je pitanje života, pisac je stekao slavu u svjetskom kazališnom beau mondeu. Za 32 godine napisao je 10 drama. To je uz redateljski rad, izdavanje časopisa Dramaturg, stvaranje kazališne pozornice za mlade pisce i redatelje i turneju.

Početak "ulaznog dvorišta"

Godine 1998., Aleksej Kazancev i Mihail Roščin otvorili su još jedno kazalište u Moskvi - neovisno o državi i cenzuri, jedino u kojem su mladi redatelji mogli pokazati svoje snage i talente. Pisac je vidio i shvatio: sve se ruši, od industrije do svemira. Mladih dramatičara nema. A ako se pojave, ne žele ih ni slušati u renomiranim kinima.

Poznavajući estradne zakone, Aleksej Nikolajevič znao je otkriti nova imena, osjetio je talent i pomogao mu. Njegov slobodni kazališni prostor, "ulazno dvorište", otvorio je imena Kirilla Serebrennikova, Olge Subbotine, Mihaila Ugarova i drugih. Da, da biste vidjeli zlato, morali ste oprati puno kamena, ali igra je bila vrijedna svijeće - ambiciozni dramaturg ili redatelj dobio je priliku ako su se uredništvu CDR-a svidjeli planovi i ideje.

Nije se bojao eksperimentirati, mogao je razlikovati ljusku od prave umjetnosti. Tako se, na primjer, dogodilo s predstavom Claudel Models: pozivali su je s besplatnim pozivnicama nekoliko mjeseci. Javnost to nije odmah cijenila - nekoliko poražavajućih članaka u tisku, dvije katastrofalne sezone. Sada nema ulaznica za Serebrennikov, produkcija dobiva nagrade, gostovanja u inozemstvu.

Predstave imaju svoj život

Kao redatelj, Aleksej Kazancev je napravio samo pet predstava, od kojih je jednu prema vlastitom scenariju u Rigi. Pokušaj da se njegov "That This Light" (1992.) stavi u BDT nije uspio. Kazancev, autor, nikada više nije dopustio Kazancevu, redatelju, da postavlja svoje drame.

Peterburški prijatelj i kolega Vadim Tumanov prisjetio se svog prvog susreta s autorom. Namjeravao je staviti u "Kazalište satire" na Vasiljevskom "Da je ovo svjetlo". Nepovjerljiv, oprezan, u zečjem šeširu, Lesha je izgledao poput ljutitog medvjedića, bio je na oprezu i nije vjerovao u ideju. Ali kada je Tumanov uspio objaviti predstavu (1995.), on i Aleksej postali su prijatelji. Dvije godine kasnije predstava se pojavljuje na repertoaru kazališta. Stanislavskog (1997). Iste godine, maturanti kazališne škole "Ta svjetlost" prikazani su u Kazanu kao diplomski rad.

Sva djela kazališnog pisca bila su o problemima morala, ljubavi, podlosti, otuđenja i milosrđa. "Anton i drugi" (1975.) postavljen je u Središnjem dječjem kazalištu tek 1981. godine. "S proljećem ću ti se vratiti …", - iz ove izvedbeFokin sa studentima GITIS-a, započela je povijest kazališta Tabakov. "I srebrna vrpca će puknuti …" - debi 1982. u Kazalištu. Majakovskog, predstava je odmah zabranjena iz produkcije. Ni sudbina ostalih djela nije bila laka.

Najbolja priča

Kreativni ljudi često kažu da najbolja uloga još nije odigrana, slika nije naslikana, sve je pred nama. S Aleksejem Kazancevim se dogodilo da je glavna predstava napisana pod rednim brojem 2. Priča o "Staroj kući" igra se u više od 70 kazališta diljem svijeta. Možete ga gledati u različitim gradovima i državama, "Stara kuća" je najbolji spomenik sovjetskog doba.

U krajoliku zajedničkog stana uređenog u vili u koju je jednom bio Lav Tolstoj pojavljuju se lokalni Romeo i Julija. Zaljubljeni srednjoškolci u svojim ormarima rastegnuti su roditeljima i okolnostima. Prva ljubav trudom odraslih bila je nesretna. Svaki sudionik povijesti nosi tragediju u svojoj duši. Aplomb i zavist, ljubav i izdaja - ništa novo, ali radnja se uvijek iznova drži živih.

Radao se tuđem uspjehu

Za stvaranje CDR-a, umjetnički direktor je nagrađen nagradama grada Moskve, Stanislavskom, "Galeb". Reprezentaciju je vodio devet godina. 5. rujna 2007., dok je pripremao turneju u Bugarskoj, u 62. godini života iznenada je preminuo u Burgasu. Životni san, "Peer Gynt" Ibsena, koji je počeo uvježbavati, utjelovila je njegova supruga Natalia Somovayu nakon smrti muža. Ovo je poznati umjetnik, suradnik u svim pitanjimaKazancev. Sačuvana je fotografija Alekseja Kazanceva tijekom probe akcije. Rijetko je pozirao. Malo je fotografija nečijeg života ispunjenog događajima.

Ali njegov rad živi, Centar radi. Novi umjetnički voditelj Vladimir Pankov 2017. godine lansirao je svoju "Staru kuću" na autorovu matičnu pozornicu. Za sve vrijeme dok je radio u Središnjem domu umjetnika, Aleksej Kazancev nije postavio nijednu svoju dramu. Mislio je na druge, pomagao početnicima, njegovao mlade i radovao se njihovom uspjehu, što je vrlo rijetko među kreativcima.

Prijatelji, sjećajući ga se, spori, nespretni, govorili su o nježnoj ranjivoj duši, prokleto teškom radu i nevjerojatnoj intuiciji za pravi talent. Bavio se budućnošću, ali nikada nije prekinuo nit s prošlošću. Ranjen je raspadom velike zemlje, mislio je i pisao o putu čovjeka na ovom svijetu, problemima morala.