Muzikalnost je glazbeni talent, sluh za glazbu, glazbena sposobnost

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

U svijetu je bilo i ima mnogo glazbenih izvođača, ali znači li to da je svaki od njih nadaren i da ima sposobnosti jednake ostalima? Zašto se neki ljudi pamte stoljećima, dok se drugi drže u njihovim glavama kao bljesak koji nakon nekog vremena nestaje?

Osnova

Ljudi bilo koje profesije ne mogu postati majstori svog zanata jednim klikom na gumb. Ali što razlikuje kreativni svijet od svih ostalih?

Dar glazbe je nešto što se ne može steći. Glazbenost je urođena sposobnost osjetiti, čuti i prodrijeti u tajne zakutke svijeta harmonija i zvukova.

Znanstveno govoreći: muzikalnost je talent kojim se subjekt, uz trud, može formirati kao umjetnik.

Talent uključuje čitav niz sklonosti koje dolaze s rođenjem "kao dar".

Bonusi

Kao što je ranije spomenuto, glazbeni talent sastoji se od niza mogućnosti koje se pružaju djetetu u maternici. Uobičajene komponente:

• osjećaj i percepcija;
• glazbeno uho;
• osjećaj za ritam;
• glazbeno pamćenje.

Postoji zaseban popis kriterija za buduće skladatelje:

• fantazija;
• glazbena inteligencija;
• slušni prikaz.

Za vokale, osim dobrog sluha, glavni uvjet su vokalne sposobnosti. Nedvojbeno se mogu i trebaju razvijati, ali do kojeg raspona i snage glas može doći, već je pitanje za prirodu.

Glazbenici-instrumentalisti moraju imati određenu fiziološku građu šaka i njihovih falanga. Odmah želim napomenuti da je ovaj kriterij samo poželjan, ali ne i obavezan. Mnogo je primjera iznimaka u kojima su izvođači išli protiv prirode.

Vrijedi uzeti u obzir da je proučavanje glazbenosti djece vrlo važan i složen proces, ali neophodan za uspješnu buduću kreativnu karijeru.

Čujete li?

Pitanje glazbenog uha bi, možda, trebalo biti najvažnije u ovoj temi. "Zašto?" - pitaš. A evo i odgovora: sluh je osnova muzikalnosti.

Bez sluha za glazbu, čak ni uz nevjerojatan trud, čovjek se neće moći stopiti u more zvukova i potpuno zaroniti na njegovo dno. Slušanjem ljudi razvijaju sposobnost glazbenog percipiranja informacija i u skladu s tim ih reproduciraju.

Postoje dvije vrste glazbenog uha: apsolutno i relativno.

Apsolutno

Prvi tip se javlja 1 na 10 tisuća ljudi, ako uzmemo u obzirstatistika Europe, Rusije i SAD-a. Posjedovanje takvog talenta ne znači nužno i potrebu za razvojem na glazbenom polju. Ljudi s apsolutnim naglaskom također rade u drugim aktivnostima, ne razlikuju se od ostalih.

Za one sretnike sa savršenim sluhom, muzikalnost je izazov kada se gleda iz umjetničke perspektive.

Posebnost je u tome što uz pomoć jednog uha ima mogućnost određivanja točne visine i tona. Čak i okrenuvši leđa instrumentu, u djeliću sekunde čut će razinu note i izgovoriti njezino ime.

Pogreške se događaju, ali vrlo male i u rijetkim slučajevima.

Prednosti što ste tako nadareni:

• Korisna i vrlo praktična kvaliteta za glazbene izvođače. To posebno vrijedi za profesionalce sa gudačkim instrumentima (violina, violončelo), gdje sva odgovornost pada na uho glazbenika kada njegovo sviranje nije potkrijepljeno temperamentnom (klavirskom) pratnjom.
• Olakšava učenje glazbene pismenosti. Učenicima je lakše pisati diktate, proučavati harmoniju i modulacije.

Nažalost, kao i svaki fenomen, postoje suprotne strane:

• Percepcija glazbe iz emocionalnog kuta postaje prilično teška, budući da se "skener" zvukova ne može isključiti. Osoba koja čuje apsolutno sve, čak i najjadnije netočnosti, više nije u stanju potpuno istražiti zvuk iz drugačijeg (senzualnog) kuta.
• Rođaknečist zvuk može "jahati preko ušiju" čak i tijekom normalnog života, kada osoba nema interakciju s glazbom.
• Savršen sluh može ometati razvoj fonemske percepcije - usmenog govora, a posebno stranog.

Ali ako nije apsolutno?

Drugi tip je uobičajen među mnogim glazbenicima. Njegova je suština u tome da uz pomoć nje možete čuti i reproducirati zvukove u ispravnoj visini, ali se ne može odrediti točan naziv note.

Razvoj takvog sluha odvija se na satovima solfeggia. Uz odgovarajuću obuku, glazbenik je sposoban razlikovati intervale, akorde i modulacije (prijelaze) na druge tonalije, kao i pogoditi točnu visinu tona (ne znajući ni njihova imena).

Relativna visina je savršena za glazbeno-emocionalnu percepciju. Uostalom, mizerne netočnosti mu nisu prepreka.

Ostale značajke

Pored dvije osnovne vrste, postoje i druge grane glazbenog uha:

• melodičan - pruža osjećaj melodije ili fraze u koherentnom obliku;
• harmonik - percepcija istovremenog zvučanja nota (intervali i akordi);
• modal - sposobnost prepoznavanja modova (lidijski, frigijski itd.), kao i modalno-tonskih procesa (stabilnost, nestabilnost, razlučivost);
• polifono - sposobnost čuti zvukove 2 ili više glasova u pokretu;
• timbral - sposobnost prepoznavanja i razlikovanja zvučne boje glasova i instrumenata.

PostojiJoš jedan zanimljiv pogled je unutarnji sluh. Njegova posebnost leži u mentalnom predstavljanju zvuka nota.

Skladatelj Beethoven bio je potpuno gluh na kraju svog života, ali je ipak nastavio pisati. Ali kako? Unutarnji sluh je igrao ulogu, zbog čega su djela zvučala u njegovoj glavi.

Gdje počinje?

Kao što je ranije spomenuto, dar za svijet zvukova daje se od rođenja. Glazbenost je često nasljedni dar. Na primjer, J. S. Bach je od svojih rođaka dobio ogromnu prtljagu talenata. No, bez obzira na količinu sklonosti, glazba je nešto na čemu se treba poraditi. Nicolo Paganini, najpoznatiji virtuoz violinist, počeo je studirati u dobi od 5 godina, kada je njegov otac primijetio stvaranje svog sina.

Kako možete vidjeti prilike u djetinjstvu? Razvijanje glazbenih sposobnosti preporuča se započeti što je prije moguće, ali to nikako ne znači da s godinama postaje nemoguće svladati glazbenu umjetnost.

Prva stvar na koju trebate obratiti pažnju je kako dijete percipira zvuk, može li osjetiti raspoloženje i karakter, te pokazati svoje osjećaje u odnosu na ono što je čulo.

Druga ništa manje važna točka je sposobnost slušanja, uspoređivanja i uočavanja svijetlih i razumljivih (za njegove godine) trenutaka.

Treća, možda i najvažnija, je mašta uz pomoć koje kod djeteta mogu nastati slike i asocijacije. Zahvaljujući njima, on može reproducirati svoje fantazije u igricama, plesu i pjevanju.

Glazbeni umjetnici

Za stotine i stotine godina postojanja glazbene umjetnosti broji oko tisuću ili čak milijun brojki, ali se nečiji talent i njegov kasniji razvoj pokazao ne samo uspješnim, već i najvećim ljudskim bogatstvom.

Kratak popis stranih skladatelja: Handel, Bach, Wagner, Mozart, Beethoven, Schubert, Chopin, Strauss, Liszt, Verdi, Debussy, Vivaldi, Paganini, itd.

Domaći skladatelji: Glinka, Borodin (također kemičar i liječnik), Musorgski, Čajkovski, Rimski-Korsakov, Cui, Balakirev, Prokofjev, Rahmanjinov, Sviridov, Stravinski, Šostakovič i drugi.

Pored briljantnih skladatelja, izvođači njihovih djela trebali su biti jednako talentirani.

Samo neki od glazbenih genija 20.-21. stoljeća:

• Dmitrij Hvorostovski (bariton);
• Muslim Magomayev (bariton);
• Luciano Pavarotti (tenor);
• Jose Carreras (tenor);
• Andrea Bocelli (slijepi tenor glazbenik)
• Maria Callas (sopran);
• Anna Netrebko (sopran);
• Cecilia Bartoli (koloratura mezzosopran)
• Tamara Sinyavskaya (mezzosopran);
• Valery Gergiev (dirigent);
• Vladimir Spivakov (dirigent);
• David Oistrakh (violinist, violist, dirigent);
• Jascha Heifetz (violinist);
• Leonid Kogan (violinist)
• Denis Matsuev (pijanist);
• Van Cliburn (pijanist);
• Arthur Rubinstein (pijanist);
• Sergei Rahmanjinov (pijanist);
• Vladimir Horowitz (pijanist);
• Louis Armstrong(trubač);
• Mile Davis (trubač) i drugi

Kako je to moguće?

Glazba je svijet u kojem su naše oči naše uši. Svima je poznata dugogodišnja činjenica da u slučaju pogoršanja ili odsutnosti bilo kakve sposobnosti mozga, kompenzaciju za to prima druga njegova sfera. Stoga uopće ne čudi takav fenomen kao što su slijepi glazbenici. Oni su po prirodi mnogo vjerojatniji da imaju apsolutni sluh za glazbu. Osim njih, razlikuju se i osobe s drugim karakteristikama, poput Williamsovog sindroma i autizma.

Jedan od najpoznatijih slijepih glazbenika je spomenuti pjevač Andrea Bocelli, kao i pijanist Art Tatum i jazz umjetnik Ray Charles.

Ovaj popis trebao bi uključivati i najvećeg skladatelja - J. S. Bacha. Oči su mu počele gubiti funkciju od djetinjstva.

Ako su prethodno navedeni glazbenici bili slijepi zbog nezgoda, situacija sa Salavatom Nizametdinovom je potpuno drugačija. Skladatelja nismo vidjeli od rođenja, ali je ipak mogao pisati operne kompozicije.

Rezultat

Muzikalnost je velikodušan dar prirode, koji se ni u kojem slučaju ne smije “trpati u kutiju”. Mora se koristiti i nadograditi na maksimum svakog sretnog dana.