2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Renesansa - u prijevodu s francuskog znači "renesansa". Tako su nazvali cijelo doba, simbolizirajući intelektualni i umjetnički procvat europske kulture. Renesansa je započela u Italiji početkom 14. stoljeća, dovodeći do zapadanja doba kulturnog opadanja i stagnacije (srednji vijek), koje se temeljilo na barbarstvu i neznanju, a razvijajući se, dostiglo je svoj vrhunac u 16. stoljeću..
Prvi put o renesansi je početkom 16. stoljeća pisao historiograf talijanskog porijekla, slikar i autor djela o životu slavnih umjetnika, kipara i arhitekata Giorgio Vasari.
U početku je izraz "renesansa" označavao određeno razdoblje (početak XIV. stoljeća) formiranja novog vala umjetnosti. Ali nakon nekog vremena, ovaj koncept je dobio širu interpretaciju i počeo označavati čitavo doba razvoja i formiranja kulture suprotne feudalizmu.
Razdoblje renesanse usko je povezano s pojavom novih stilova itehnika slikanja u Italiji. Postoji interes za drevne slike. Sekularizam i antropocentrizam sastavne su značajke koje ispunjavaju tadašnje skulpture i slikarstvo. Renesansa zamjenjuje asketizam koji je karakterizirao srednjovjekovno doba. Pojavljuje se zanimanje za sve što je svjetovno, bezgraničnu ljepotu prirode i, naravno, čovjeka. Renesansni umjetnici pristupaju viziji ljudskog tijela sa znanstvenog stajališta, pokušavajući sve razraditi do najsitnijih detalja. Slike postaju realistične. Slikarstvo je puno jedinstvenog stila. Ustanovila je osnovne kanone ukusa u umjetnosti. Široko je rasprostranjen novi svjetonazorski koncept pod nazivom "humanizam" prema kojem se osoba smatra najvišom vrijednošću.
Umjetnička kultura renesansnog razdoblja
Duh procvata ima širok izraz u slikama tog vremena i ispunjava sliku posebnom senzualnošću. Renesansa povezuje kulturu sa znanošću. Umjetnici su umjetnost počeli smatrati granom znanja, detaljno proučavajući fiziologiju čovjeka i svijeta oko njega. To je učinjeno kako bi se što realnije odrazila istina o Božjem stvaranju i događajima koji se odvijaju na njihovim platnima. Mnogo se pažnje poklanjalo prikazu vjerskih tema, koji su dobili zemaljski sadržaj zahvaljujući umijeću genija kao što je Leonardo da Vinci.
Postoji pet faza u razvoju talijanske renesansne umjetnosti.
Međunarodna (sudska) gotika
Obilježena je dvorska gotika (ducento) koja je nastala početkom 13.st.pretjerana šarenost, pompoznost i pretencioznost. Glavna vrsta slika je minijatura koja prikazuje oltarne scene. Umjetnici koriste tempera boje za izradu svojih slika. Renesansa je bogata poznatim predstavnicima ovog razdoblja, kao što su talijanski slikari Vittore Carpaccio i Sandro Botticelli.
Predrenesansno razdoblje (proto-renesansa)
Sljedeća faza, za koju se smatra da je anticipirala renesansu, naziva se protorensansa (trecento) i pada na kraj XIII - početak XIV stoljeća. U vezi s brzim razvojem humanističkog svjetonazora, slikarstvo ovog povijesnog razdoblja otkriva unutarnji svijet osobe, njegovu dušu, ima duboko psihološko značenje, ali istodobno ima jednostavnu i jasnu strukturu. Vjerske zaplete nestaju u pozadini, a svjetovne postaju vodeće, a osoba sa svojim osjećajima, izrazima lica i gestama djeluje kao glavni lik. Pojavljuju se prvi portreti talijanske renesanse koji zauzimaju mjesto ikona. Poznati umjetnici ovog razdoblja - Giotto, Pietro Lorenzetti.
Rana renesansa
Početkom XIV stoljeća počinje faza rane renesanse (quattrocento), koja simbolizira procvat slikarstva uz izostanak vjerskih tema. Lica na ikonama poprimaju ljudski oblik, a pejzaž, kao žanr u slikarstvu, zauzima posebnu nišu. Utemeljitelj umjetničke kulture rane renesanse je Mosaccio, čiji se koncept temelji na intelektualnosti. Njegove slike su vrlo realistične. Veliki majstori istraživalilinearnu i zračnu perspektivu, anatomiju i korišteno znanje u svojim kreacijama, na kojima možete vidjeti ispravan trodimenzionalni prostor. Predstavnici rane renesanse su Sandro Botticelli, Piero della Francesca, Pollaiolo, Verrocchio.
Visoka renesansa, ili "zlatno doba"
Od kraja 15. stoljeća počinje faza visoke renesanse (cinquecento) koja nije dugo trajala, sve do početka 16. stoljeća. Venecija i Rim postali su njegovo središte. Umjetnici proširuju svoje ideološke horizonte i zanima ih prostor. Osoba se pojavljuje u liku heroja, savršenog i duhovno i fizički. Likovi ovog doba su Leonardo da Vinci, Raphael, Tizian Vecellio, Michelangelo Buonarroti i drugi. Veliki talijanski renesansni umjetnik Leonardo da Vinci bio je "univerzalni čovjek" i bio je u stalnoj potrazi za istinom. Baveći se kiparstvom, dramaturgijom, raznim znanstvenim eksperimentima, uspio je pronaći vremena za slikanje. Kreacija "Madonna in the Rocks" jasno odražava stil chiaroscura koji je stvorio slikar, gdje kombinacija svjetla i sjene stvara trodimenzionalni efekt, a poznata "La Gioconda" izrađena je tehnikom "smuffato", stvarajući iluzija magle.
Kasna renesansa
Tijekom kasne renesanse, koja pada na početak 16. stoljeća, grad Rim su zauzele i opljačkale njemačke trupe. Ovaj događaj označio je početak ere izumiranja. Rimsko kulturno središte prestalo je biti pokroviteljem većinepoznatih ličnosti, te su se bili prisiljeni rastjerati u druge gradove Europe. Kao rezultat sve veće nedosljednosti stajališta između kršćanske vjere i humanizma krajem 15. stoljeća, manirizam postaje prevladavajući stil koji karakterizira slikarstvo. Renesansa se postupno bliži kraju, jer se osnovom ovog stila smatra lijep način koji zasjenjuje ideje o harmoniji svijeta, istini i svemoći uma. Kreativnost postaje složena i poprima značajke sučeljavanja različitih pravaca. Genijalna djela pripadaju poznatim umjetnicima kao što su Paolo Veronese, Tinoretto, Jacopo Pontormo (Carrucci).
Italija je postala kulturno središte slikarstva i dala svijetu briljantne umjetnike tog razdoblja, čije slike još uvijek izazivaju emocionalni užitak.
Osim Italije, razvoj umjetnosti i slikarstva imao je važno mjesto iu drugim europskim zemljama. Ova struja nazvana je Sjeverna renesansa. Posebno vrijedi istaknuti slikarstvo renesansne Francuske, koje je raslo na vlastitom tlu. Završetak Stogodišnjeg rata uzrokovao je rast univerzalne svijesti i razvoj humanizma. U francuskoj umjetnosti postoji realizam, povezanost sa znanstvenim spoznajama, težnja prema slikama antike. Sve gore navedene značajke približavaju ga talijanskom, ali prisutnost tragične note na platnima značajna je razlika. Poznati renesansni umjetnici u Francuskoj - Anguerrand Charonton, Nicolas Froment, Jean Fouquet, Jean Clouet Stariji.
Preporučeni:
Renesansne slike. Stvaralaštvo talijanskih umjetnika renesanse
Renesansne slike cijenjene su zbog jasnoće oblika, jednostavnosti kompozicije i vizualnog ostvarenja ideala ljudske veličine. Milijuni gledatelja još uvijek se dive slikama velikih majstora ovog razdoblja
"Nisu očekivali": Repinova slika u kontekstu drugih realističkih slika umjetnika
Na platnu se pred nama pojavljuje oštra i dramatična scena iz života: zatvorenik oklijevajući i nervozno ulazi u sobu u kojoj su mu rođaci. Autor se usredotočuje na iskustvo koje svaki lik proživljava u ovom trenutku
Slika Leonarda da Vincija "Krštenje Kristovo" jedno je od remek-djela renesanse
"Krštenje Kristovo" - slika velikog genija renesanse Leonarda da Vincija - napisana je na jednoj od značajnih priča kršćanske vjere. To je pokazatelj svjetonazora tadašnjih Zapadnoeuropljana
Biografija Raphaela Santija - najvećeg umjetnika renesanse
Raphael Santi - najveći umjetnik renesanse. Njegovi kistovi pripadaju takvim remek-djelima svjetskog slikarstva kao što su "Sikstinska Madona", "Madonna Granduk", "Tri milosti", "Atenska škola" itd
Biografija Michelangela, velikog umjetnika renesanse
Michelangelo je veliki majstor renesanse, čije se ime pamti uz Leonarda da Vincija, Raphaela i druge renesansne umjetnike. Poznat prvenstveno kao nenadmašni kipar (Davidov kip u Firenci i dr.) i autor freski Sikstinske kapele