Njemački skladatelj Richard Strauss: biografija, kreativnost

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Richard Strauss je skladatelj čije su opere i glazbene pjesme očarale emocionalnim otkrićem. Ekspresionizam (izraz) njegovih djela oštra je reakcija na tadašnje društvo.

Richard Strauss. Biografija skladatelja

Richardova domovina više ne postoji. Godine 1864. München je bio grad nezavisne Kraljevine Bavarske, koja je potom spojena s njemačkim zemljama. 11. lipnja u obitelji dvorskog glazbenika Fransa Straussa rođen je sin. Moj otac je služio u operi kao svirač na rogu (puhački instrument koji nejasno podsjeća na spiralnu cijev). Upravo je on bio Richardov prvi učitelj glazbe. Nastava je oboma donijela istinsku radost, što je dovelo do činjenice da je dječak već u dobi od 6 godina posjedovao notni zapis i instrument. Osim toga, samostalno je skladao prvu operu i nije prestao pisati sve do svoje smrti.

Nauka njegova oca mladiću se činila previše konzervativnom, tražio je drugi izraz u glazbi. Godine 1874. Richard Strauss se prvi put upoznao s Wagnerovim radom, bio je beskrajno zarobljen stilom i raspoloženjem opera. Ali otac iskreno razmatra ta djelainferiornu glazbu i zabranjuje svom sinu da ih uopće sluša. Tek nakon punoljetstva, Richard počinje duboko proučavati partituru "Tristana i Izolde". U međuvremenu prisustvuje probama Dvorskog orkestra i prima poduke iz orkestracije i teorije.

Stil skladatelja

Straussova glazba je potraga za njegovim slavnim stilom, za što je Richardu trebalo nekoliko godina. Godine 1882. upisao je Institut za filozofiju i povijest u Münchenu, ali je nakon godinu dana napustio studij. Ali tamo upoznaje Maxa Schillingsa. Dvoje mladih ljudi postaju toliko bliski prijatelji da Strauss lako uvjeri prijatelja da ozbiljno shvati svoju omiljenu profesiju. Zahvaljujući tome Njemačka dobiva briljantnog dirigenta i skladatelja kazališnih predstava, kao i učitelja i autora opere Mona Lisa.

Richard Strauss sam odlazi u Berlin. Tamo je dobio mjesto dirigenta i nastavio pisati skladbe u konzervativnom stilu svog oca. Primjer za to je njegov Koncert za rog br. 1. Nakon 1883. mladi Strauss upoznaje Alexandera Rittera. Daleki Wagnerov rođak uvjerava mladića da njegova prava glazba ne može biti tuđe ponavljanje, da su simfonijske pjesme najispravniji način za skladateljev rad. Od tog trenutka Straussov lagani i svijetli stil neprestano postaje.

Privatan život

Veliki utjecaj na sudbinu i rad Richarda Straussa imao je njegov sretan brak s Pauline Marijom de Anom. Upoznali su se 1887. u Münchenu. Paulina je tek počinjala solokarijeru opernog pjevača i uzeo lekcije od skladatelja. Kao štićenica, pratila ga je u Weimar. Sjajno je debitirala 1890., a 1894. izvela je ulogu u operi svog učitelja Guntram. Vjenčanje mladih održano je 10. rujna u gradu Markvartstein.

Lukavi karakter svoje mlade supruge Richter je postojano izdržao, opravdavajući to svojstvom talentirane osobnosti. Prema nekim njegovim izjavama, koje su preživjele do danas, nakon žestokih svađa s Paulinom, posjećuje ga posebno aktivna Muza inspiracije. Doista, tijekom razdoblja braka Richard Strauss je stvorio svoja najbolja djela. Za svoju suprugu napisao je nekoliko pjesama nakon čije je izvođenja pjevačeva popularnost porasla.

Sretan život zaljubljenog para završio je smiješnom greškom. Jednog dana žena je od nepoznate žene dobila poruku za svog muža, kada je bio na turneji po Njemačkoj. Sljedećeg dana Paulina je podnijela zahtjev za razvod. Vraćajući se kući, Richard je emotivnoj glumici pokušao objasniti da on nije ništa kriv, no ona ga nije htjela slušati. Do kraja svojih dana skladatelj je imao romantične osjećaje prema bivšoj ženi, napisao je glazbu za nju više puta i nije se susreo ni s kim drugim.

Creativity Strauss

Skladatelj Richard Strauss nastojao je ne podleći "političkim olujama" u zemlji, ali je kao pravi stvaralac upijao raspoloženje svog naroda. Živio je više od 80 godina i pronašao tri različita režima vlasti. Jedinstvenost skladatelja leži u njegovoj nevjerojatnoj sposobnosti rada. Mogao je pisati glazbu bilo kada i bilo gdje, a da ne doživi kreativne "stagnacije" ili krize. Njegovo prvo djelo, "Guntram", nastalo 1893., glazbena je drama, izgrađena klasično za prvi test na publici.

Daljnji skladateljski rad ima toliku žanrovsku raznolikost da se stječe dojam djela različitih autora. "Iz Italije" (1886, Richard Strauss) je simfonijska pjesma nastala iz dojmova s putovanja. U dobi od 21 godine, mladi skladatelj na mjesec dana posjećuje romantičnu zemlju i toliko je pun uzbudljivih emocija da ih prelijeva na glazbeni papir. Stav gledatelja prema simfoniji je dvosmislen, ali počinju govoriti o kompozitoru i pamte njegovo ime.

Don Juan (1889.)

S 25 godina, Strauss dostiže zrelost i osvaja glazbeni svijet ovom snažnom, živopisnom pjesmom. Ovdje možete osjetiti utjecaj talijanskog sunca i zaljubiti se u svoju studenticu de Anu. Pjesma je posvećena Ludwigu Tuilleu s kojim je studirao u Münchenu. Premijera je održana 11. studenog, prošla je besprijekorno i postigla veliki uspjeh.

"Don Juan" je glazbena priča o neobuzdanom ljubavniku. Tema poletnih violina, žednih užitaka, prethodi očaravajućem uvodu poput vatrometa. Zvona i harfa govore o čaroliji ljubavi i nježnosti za ženu. Tihi zvukovi wartona i klarineta govore nježnim šaptom sa suptilnim zvukom violine. Zvona u savezu s trubom ispunjavaju dušu bezgraničnom radošću. Vrhunac djela je tremolo violina, a ljubavnik je opet shrvan i sam.

Macbeth (1888–1890)

Nakon "Don Juana" RichardaStrauss je napisao operu Macbeth. Ova simfonija nije napravila veliki odjek i kritičari je smatraju prezasićenom. Skladateljev otac ovom djelu daje oštru ocjenu i u svojim pismima traži da se materijal doradi. Prema njegovim riječima, ideja nije loša, ali vrijedi izbaciti sve instrumentalne ekscese. Pretjeranost sprječava gledatelja da razumije autora i čuje što je htio reći.

Ali ipak, mnogi u njoj pronalaze raspoloženje blisko svom stanju duha. Shakespeareov odraz, tragedija i pečat grozote dohvatljivi su koncepti naprezanja volje. Ovo je djelo o karijerizmu i pohlepi ljudi koji neće stati ni pred zločinom.

Smrt i prosvjetljenje (1888–1889)

Ova opera Richarda Straussa je suptilna percepcija zakona svijeta i ljudske slabosti. Napisana je na prijelomu promjene vlasti i odražava strah modernog društva pred promjenama i neizvjesnost budućnosti. Ideja siromaštva i smrti u Richardovoj pjesmi upečatljiva je svojom intelektualnošću.

U usporedbi s drugim autorovim djelima, ova simfonija gubi na snazi, ilustrativnosti i pritisku. Ali kao zasebno djelo to je vrlo umjetnička i zanimljiva opera. Cijela poanta je nedostatak duhovne utjehe pred neizbježnim i strašnim krajem za osobu koja visoko cijeni svoje postojanje.

Vesele šale (1895.)

"Till Ulenspiegel's Funny Tricks" Strauss je posvetio svom prijatelju Arthuru Seidlu. Studirali su na istom sveučilištu u Münchenu i složili se oko ljubavi prema Wagnerovu radu. Seidl se nekoć smatrao specijalistom za rad i biografijuskladatelja, kojeg je Richard oponašao cijeli život. Nakon toga, Arthur je radio kao urednik srednjonjemačkih novina i napisao je knjigu s W. Klatteom o svom prijatelju. "Karakteristični esej" je prva biografija i analiza glazbenog djelovanja R. Straussa.

Pjesma je debitirala u Kölnu, izveo ju je Orkestar Herzenich, pod ravnanjem F. Vulterna. Trajanje djela je samo 15 minuta, ali kritičari to smatraju vrhuncem autorova talenta. M. Kennedy je u svojoj recenziji naziva "najduhovitijom". Predstava se sastoji od 27 epizoda, koje pokreću radnju na pustolovinama legendarnog junaka Ulenspiegela od rođenja do smrti.

Tako je govorio Zaratustra (1896.)

Skladateljev prijatelj Arthur Seidl ponovno je sudjelovao u stvaranju ove pjesme. Po prirodi svoje djelatnosti, od 1898. do 1999. bio je zaposlenik Nietzscheovog arhiva. On je Richardu dao knjigu poznatog mislioca "Tako je govorio Zaratustra". Strauss, pod utjecajem onoga što je pročitao, piše veličanstvenu simfonijsku pjesmu. 9 fragmenata ima naslove iz poglavlja knjige. Sam autor dirigira prvim performansom u Frankfurtu.

Kritičari su oduševljeni živopisnim primjerom njemačkog romantizma, u kojem izvjesni "dosadnik" surađuje s mahnitim despotizmom. Glazba se često koristi u suvremenom svijetu i kinematografiji. Na primjer, u čuvaru zaslona programa „Što? Gdje? Kada?" i u filmu Odiseja u svemiru. Redatelj S. Kubrick uzeo je fragmente simfonije "Tako je govorio Zaratustra" (Strauss) kako bi predstavio nezemaljski razvoj svemira.

"Salome" (1905godina)

Richardova drama temelji se na djelu Oscara Wildea, koje je pisac napisao za Sarah Bernhardt. Premijeru je u Berlinu obilježio toliki skandal da se može zamijeniti s neviđenim uspjehom predstave. Erotizam i osjetljivost, emocionalni Istok, nemoralna slika Salome u suprotnosti s čistoćom Krstitelja - inspirativna je ilustracija za skladatelja poput Richarda Straussa. “Salome” je nastajala godinu i pol dana. U procesu rada prepisan je lik glavnog lika. Umjesto ravnog i ravnog čudovišta, obuzetog životinjskom željom, pojavila se krhka djevojka koju je obuzela tragična strast.

U puritanskoj Njemačkoj, opera je naišla na različite kritike kritičara. Čak su i pjevači odbili igrati uloge u predstavi, nazivajući je nemoralnim. Prva glumica kojoj je ponuđena uloga Salome ljutito je odgovorila Richardu: "Ja sam pristojna žena!" Ali ipak, upravo je ovaj pjevač M. Wittich bio taj koji je uzeo slobodu prvog nastupa.

"Alpine" (1915.)

Posljednja simfonijska pjesma njemačkog skladatelja. Još u ranoj mladosti Richarda je uzbuđivala ideja stvaranja glazbe koja zvuči poput penjanja na planine. Tri puta je počinjao s radom, ali svaki put su slali note da zapale kamin. Tek 1914. godine, nakon opere "Žena bez sjene", autor se ponovno bavi razvojem ove ideje.

Premijera je održana 18. veljače u Berlinu pod dirigentskom dirigentskom palicom autora. "Alpska simfonija" jedno je od najpopularnijih djela našeg vremena. Ovo je programska glazba, podijeljena po značenju na 22 dijela. Richardovim posljednjim značajnim koncertom smatra se ova pjesma koju je izveo Bavarski državni orkestar 1941.

Pjesme skladatelja

Tijekom svog života autor je napisao mnoge pjesme za sopran, koje je pjevala njegova voljena žena. Godine 1948. nastala je Četiri posljednje pjesme. Na koncertima se ovo djelo pjeva na kraju. Richard Strauss, čije su pjesme uvijek bile ispunjene žeđom za životom i pozitivom, u svojoj je posljednjoj skladbi pisao o umoru i predosjećaju smrti. Čekanje kraja zvuči mirno, s povjerenjem osobe koja je aktivno živjela svoj život.

"U večernjoj svjetlosti" - prva pjesma govori o duševnom miru, napisana na stihove I. Eichendorffa. Slijede "Proljeće" i "Zaspati". Završni "rujan" nevjerojatan je prodor jesenskog raspoloženja i lagane kiše. Ova djela temeljena su na stihovima G. Hessea. Sve skladbe jedinstvena su kombinacija glazbe i teksta. Atmosfera i stil su toliko jaki da kritičari, iako prepoznaju pjesme kao pomalo zastarjele čak i za 48 godina stare, ipak ih doživljavaju kao autorovu najjaču kreaciju.

Autor i dirigent

Pored navedenih simfonijskih opera, Richard je napisao "Kućnu simfoniju" i "Don Quijote", "Život heroja" i suitu "Trgovac u plemstvu", kao i nekoliko drugih uspješnih i ne radi baš. Osim skladanja, Strauss je dirigent vlastite glazbe i djela drugih skladatelja. Njegov repertoar uključuje opere i simfonije autora 18.-20. stoljeća.

Richard Strauss - posljednji romantičar svog vremena - okarakterizirao je svoj rad humorom ijednostavnost:

"Možda nisam prvorazredni skladatelj, ali sam prvorazredni drugorazredni skladatelj!".