Kršćanstvo u umjetnosti: ikone i mozaici. Uloga kršćanstva u umjetnosti

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Kršćanstvo je u umjetnosti odigralo značajnu ulogu, jer je od njegovog nastanka oslikano mnogo ikona i mozaika na vjersku temu. Povijest kršćanstva ima više od dvije tisuće godina, dok je jedna od tri svjetske religije. Imao je ogroman utjecaj na svjetonazor osobe, za sve to vrijeme izgrađeno je bezbroj crkava i hramova diljem svijeta. Mnogi veliki umjetnici radili su na njihovom ukrašavanju, pa možemo sa sigurnošću reći da su ovdje religija i umjetnost jako isprepletene.

Umjetnost na zapadu

Zapravo, širenje kršćanstva odvijalo se u različitim uvjetima na Istoku i na Zapadu, pa su postojale određene razlike u umjetnosti. Na primjer, kršćanstvo u umjetnosti ikona i mozaika u zapadnoj Europi imalo je realističniji karakter, tamošnji su umjetnici radije davali svojim kreacijama maksimalan stupanj istinitosti.

To je dovelo do toga da se pojavila potpuno nova vrsta umjetnosti - art nova. Karakterizira ga činjenica da je ikona postupno postala punopravna slika, ali s vjerskim zapletom, jer su ikonopisci govorili oevanđeljska priča, pokušavajući točno odraziti sve, čak i najsitnije detalje.

Art nova i Jan van Eyck

Trend art nova dotaknuo je i umjetnost istočne Europe, gdje je slikanje ikona i mozaika dobilo intuitivnu i religiozno-mističnu notu. Slično se dogodilo u Nizozemskoj u 15. stoljeću. Prvi slikar koji je odlučio prikazati sliku koja nema nikakve veze s religijom bio je Jan van Eyck - stvorio je portret bračnog para Arnolfini.

Zapravo, bio je to pravi proboj tog vremena, jer su po prvi put ljudi prikazani u svakodnevnom okruženju bez ikakvih vjerskih prizvuka. Do tada se odvajanje pojmova kao što su religija i umjetnost činilo nemogućim. Ali ipak, ako pažljivo pogledate simbole prikazane na slici, možete uočiti prisutnost Duha Svetoga u najmanjim detaljima unutrašnjosti. Primjerice, samo je jedna od svih svijeća tijekom dana bila upaljena na lusteru - upravo to svjedoči o njegovoj mističnoj i tajanstvenoj prisutnosti u sobi mladenaca Arnolfini.

Simbolizam u ikonama i mozaicima

Uloga kršćanstva u umjetnosti ne može se podcijeniti, jer je ono formiralo cijelu kulturu prošlih stoljeća i utjecalo na svjetonazor običnog čovjeka. Pritom je stil pisanja ikona i mozaika pomalo osebujan, te bi bilo nemoguće razumjeti sve detalje da nije pojma psihologije i karakteristika te kulture.

Simbolizam je ponekad višeslojan i prilično složenza razumijevanje, jer je osmišljen prvenstveno da ga gledatelj aktivno percipira. Ikonografija - kršćanstvo u umjetnosti - potpuno je zasićena simbolima koje nije tako lako dešifrirati, treba ih razumjeti na intuitivnoj razini.

Dekodiranje znakova

Zapravo, ako uzmemo u obzir običnu stvar, tada će nas sam simbol "gledati". U svakom slučaju treba uzeti u obzir sve kršćanske simbole, kao i kanone koji su vladali u umjetnosti srednjeg vijeka. Apelirali su na osjećaje osobe i na njegovu podsvijest, a ne samo na um. Budući da jedan simbol može imati nekoliko značenja, onda, s obzirom na ikonu, trebate odabrati upravo onaj koji neće biti u suprotnosti sa stilom i duhom ovog doba, općeg sustava i vremena.

Na primjer, ako govorimo o brojevima, onda broj 7 znači simbol potpunosti, kao i završetak radnje. Uostalom, postoji sedam bilješki, sedam smrtnih grijeha, sedam dana u tjednu ili sedam vrlina.

Značenje boja u ikonama i mozaicima

Ako govorimo o bojama koje se koriste pri pisanju ikona, onda je plava boja simbol svega duhovnog, veličine, neshvatljivosti misterija i dubine otkrivenja. Zlatna boja oduvijek je simbolizirala sjaj Božanske slave, koja je sišla na sve svece. Zato pozadina ikone ima zlatnu boju, sjaj oko Isusa, koji obasjava sve oko njega, oreol svetaca ili odjeću Djevice, kao i Isusa. Time se, prema riječima slikara, najuspješnije ističe njihova svetost i pripadnost svijetu nepokolebljivog i vječnogdragocjenosti.

Kršćanstvo u umjetnosti također je žutoj boji dalo određeno simboličko značenje - ona znači najvišu moć anđela. Neki istraživači smatraju da je to jednostavno zamjena za zlato.

I sada imamo mišljenje da bijela boja simbolizira čistoću kao i čistoću. To je takozvana uključenost u božanski viši svijet, stoga je odjeća Isusa i svih pravednika na apsolutno bilo kojoj ikoni ili mozaiku bila prikazana u bijeloj boji. Najilustrativniji primjer u tom smislu bit će kompozicija "Posljednji sud".

Potpuna suprotnost bijelom je crna, stoga je i njeno značenje suprotno - ovo je maksimalna udaljenost od Gospodina, uključenost u pakao, ili crna boja može simbolizirati melankoliju, malodušnost i tugu.

Umjetnici su plavom bojom pokušali prenijeti čistoću, ali i pravednost, zbog čega se nazivala i Bogorodičina boja.

Crvena boja uvijek je prikazivala nekoga tko ima moć i veliku moć. Crvena je kraljevska boja, pa je tako ispisan ogrtač arkanđela Mihaela, koji se smatrao vođom nebeske vojske, kao i svetog Jurja, koji je bio pobjednik zmije. Ali takav simbol je imao više od jednog značenja, pa je mogao značiti i mučeništvo ili krv iskupljenja.

Zelena boja često se nalazila na slikanim ikonama, jer je ona do danas simbol vječnog života, vječnog cvjetanja. Između ostalog, pripisuje se i bojiDuh Sveti.

Gestikulacija u ikonama

Svi su slikari posebnu pažnju posvetili gestama glavnih likova u svojim ikonama i mozaicima. Kršćanstvo u umjetnosti - rasprava o ovoj temi oduzela je dosta vremena među stručnjacima, pa se nisu doticale samo boje koje se koriste, već i geste, njihovo duhovno i sveto značenje.

Na primjer, ako je ruka pritisnuta na prsa, to je uvijek značilo iskrenu empatiju. Ako je podignuta, onda je to bio tihi zahtjev ili poziv na pokajanje. Ako je ruka prikazana ispruženom naprijed, s otvorenim dlanom, onda je to neka vrsta znaka poslušnosti, kao i poniznosti. Ako su ruke ispružene naprijed i malo podignute, onda bi to mogla biti molitva za mir, pomoć ili gesta zahtjeva.

Ako su obje ruke pritisnute uz obraze, to je značilo da osoba doživljava tugu i tugu. Takve su geste najčešće, ali, naravno, postoje mnoge druge koje je ponekad prilično teško opisati čak i iskusnim stručnjacima.

Kršćanstvo u umjetnosti bilo je vrlo skrupulozno čak i prema predmetima koji su bili prikazani u rukama junaka ikona. Primjerice, apostol Pavao je najčešće prikazivan s evanđeljem u rukama. Mnogo je rjeđe prikazivan s mačem u rukama, koji je simbolizirao Riječ Božju. Za Petra je karakteristično da je prikazan s ključevima u rukama od kraljevstva Božjega. Biljke - simboli kršćanstva u umjetnosti - također su prilično česte, na primjer, mučenici su prikazani s palminom granom, jer je to simbolkoji pripadaju Kraljevstvu nebeskom. Proroci obično drže svitke sa svojim proročanstvima u rukama.

Jezik ikona

Umjetnost sa stajališta kršćanstva je "nastavak" Evanđelja. Sve geste, predmeti i boje koje su prikazane na ikoni spojene su u neopisiv raspon energije kojom zrači. Ovo je svojevrsni jezik ikone, uz pomoć kojeg nam se obraćaju majstori prošlosti, pokušavajući nas natjerati da pogledamo u dubinu ljudske duše i razmislimo o mističnom značenju kršćanske vjere. Od davnina se vjerovalo da su oči ogledalo duše, pa su umjetnici to aktivno koristili.

Kako bi svoje likove učinili izražajnijim, namjerno su izobličili proporcije lica, čineći oči većima nego što bi trebale biti. Po njihovom mišljenju, ovo će se fokusirati na oči, a gledatelj će misliti da su prodornije.

Promjene u slici lica svetaca

Počevši od 15. stoljeća, u Rubljovljevo vrijeme, ova praksa je prestala. No, unatoč činjenici da su oči majstori već prikazali kao ne tako velike i klonule, ipak im je pridato dosta vremena i pažnje. Između ostalog, bilo je i nekoliko inovacija. Na primjer, Teofan Grk je na svojim ikonama prikazivao svece s praznim očnim dupljama ili jednostavno sa zatvorenim očima. Na taj je način pokušao pokazati da oči svetaca uvijek nisu usmjerene na svjetovno postojanje, već na kontemplaciju višeg svijeta, na unutarnju molitvu, kao da su svjesni božanske istine.

Likovi svetacana ikonama i mozaicima

Svaka osoba, gledajući ikone, primijetila je u sebi da se sveci doimaju nekako vrlo lagani, kao da lebde u zraku. Sličan učinak postigli su umjetnici jer su likove svetaca prikazivali manje gusto od onih oko sebe, slikali su ih u nekoliko slojeva, pritom namjerno produžujući i rastežući.

Ovakva tehnika odavala je gledatelju dojam lakoće i netjelesnosti tijela svetaca, njihov volumen je prevladan. Kao što je planirano, to je dovelo do činjenice da se čini da lebde iznad zemlje, a to bi trebao biti izravan izraz njihovog transformiranog stanja, kao i duhovnosti.

Pozadina ikone i njeno značenje

Unatoč činjenici da je središnji dio slike oduvijek zauzimala osoba, važna je i pozadina koja je prikazana iza njega. Umjetnici su u pravilu tu pokušavali unijeti svoje značenje, gurajući tako poznavatelje umjetnosti u duga razmišljanja o tajni koju su im htjeli prenijeti.

Najčešće su prikazivane planine, odaje, razno drveće, koje u cjelokupnoj kompoziciji čine slikoviti krajolik. Ako strmoglavo uronite u simboličko opterećenje svega toga, onda planine označavaju težak i trnovit put čovjeka do Gospodina Boga. Zapravo, odvojeno prikazanim stablima pridavana je sporedna važnost. Ali, ipak, hrast, koji je često prikazan, oduvijek je bio simbol vječnog života. Vinova loza i zdjela u pozadini smatrani su simbolima pomirbene žrtve Isusa Krista,ali golubica je simbol Duha Svetoga.

Formiranje simbolike kršćanstva

Mnogi vjernici tvrde da su sakramenti samog kršćanstva stvoreni iz sveobuhvatnog kaosa poganstva. Zato umjetnost kršćanstva nije mogla dobiti nikakav ujednačen oblik. Čini se kao da je napravljen od mnogo sitnih komadića. Neki simboli su preuzeti iz paganske vjere, iz islamske umjetnosti. Stoga se sada srednjovjekovna remek-djela mogu klasificirati ne samo prema parametrima kao što su istočna i zapadna Europa, već i prema mnogim drugim. Likovna umjetnost tog vremena nikako nije mogla napustiti naslijeđe antike, postupno ga pretvarajući u nešto sasvim novo. Izvori teološke tradicije svete slike zacijelo su nam se zauvijek izgubili u povijesti, u mraku predkonstantinove ere. Među prototipovima koji su u izravnoj vezi s takvom predajom navode sliku Krista na Pokrovnici ili na Mandiliju, koja je izgubljena u Carigradu tijekom pljačke od strane križara. Ništa manje važna je slika Majke Božje koja se pripisuje svetom Luki. Autentičnost takvih slika vrlo je upitna, ali se, ipak, uspješno koriste stoljećima. Isus i Majka Božja prikazani su na način opisan u brojnim djelima mučenika prošlih stoljeća - tu su kršćanstvo i antikršćanstvo slični u umjetnosti.