Modiglianijeva slika "Portret Jeanne Hebuterne ispred vrata" posljednje je remek djelo posljednjeg boema umjetnika. Biografija velikog stvaratelja

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Crteži kojima je platio čašu vina danas su ponos najbogatijih privatnih zbirki i velikih umjetničkih muzeja. Modiglianijeva slika na bilo kojoj dražbi privlači više pozornosti od platna njegovih suvremenika, vrlo cijenjenih za njegova života. Njegove skulpture, slikovni portreti i ekspresivni, senzualni "aktovi" isticali su se čak i među kreacijama mladih genijalaca "pariške škole" s početka stoljeća.

Suvremena definicija Modiglianija kao ekspresionista čini se kontroverznom i nepotpunom. Njegov rad je jedinstven i jedinstven fenomen, kao i cijeli njegov kratki tragični život.

Modi znači "prokleti"…

Suvremenici su pisali legende o Modiglianijevom životu, mnoge njegove vlastite izume. Na primjer, govorio je o svojim precima kao o bogatim bankarima, "torbicama" samog Pape. Sebe je također nazivao potomkom velikog buntovnika - filozofa Benedikta Spinoze, iako je umro bez djece.

Ali stvarne okolnosti početka umjetnikova života bile su neobične. Amedeo Clemente Modigliani rođen je 1884. u Livornu u Italiji u židovskoj obitelji.trgovac. Otac budućeg umjetnika bankrotirao je i neposredno prije rođenja Amedea u kuću su došli ovrhovoditelji koje su poslali vjerovnici. Po tadašnjim talijanskim zakonima imovina rodilje smatrala se nepovredivom, a sve dragocjenosti, uključujući i nešto namještaja, polagale su se na krevet trudnice. Eugenia Grasen - Amedeova majka - uvijek je ovaj slučaj smatrala lošim predznakom za svog voljenog sina.

Bila je dobro obrazovana i duhovno razvijena osoba i upravo je ona podržala želju svog sina da slika. Ovakav odnos prema Amedeovom hobiju pojavio se, kako kaže druga obiteljska legenda, kada je čula imena renesansnih umjetnika u nesuvislom deliriju svog sina koji je obolio od tifusa. Izrazit utjecaj jednog od njih - Sandra Botticellija - likovni će kritičari pronaći u slikama zrelog Modiglianija.

Godine naukovanja

Od svoje četrnaeste godine Modigliani je stekao umjetničko obrazovanje u privatnom studiju Guillerma Michelea u Livornu, na Slobodnoj školi slikanja akta u Firenci, na Institutu lijepih umjetnosti u Veneciji.

U muzejima i crkvama proučava slike i freske starih majstora, na izložbama - suvremene impresionističke i simbolističke slike. Mnogi primjećuju njegovu opću visoku kulturu, erudiciju. Znao je napamet mnoge pjesme - od Dantea do Verlainea.

U Veneciji je rođen još jedan Modigliani. Kažu da je ovdje postao ovisan o hašišu, volio je misticizam, posjećivao seanse. Ovdje su se počele očitovati posljedice bolesti pretrpljenih u djetinjstvu, onMorao sam prestati slikati kako bih liječio pluća.

Početkom 20. stoljeća centar privlačnosti mladih umjetnika bio je Pariz. Tu je nastalo pravo internacionalno bratstvo umjetnika i pjesnika koji su bili uzbuđeni novim idejama. Modigliani je tamo stigao 1906.

Pariška škola

Modi, kako su ga počeli zvati u Parizu, brzo je postao svoj među stanovnicima Montmartrea. Zgodan mladić profinjenih manira, miljenik žena, koji je znao nositi otrcano odijelo s kraljevskom gracioznošću, izazvao je zanimanje od prvih minuta poznanstva. Među njegovim bliskim prijateljima bili su Pablo Picasso, Diego Rivera, Marc Chagall, Maurice Utrillo - zvijezde nove umjetnosti.

Svatko od njih mogao je reći svoju, novu riječ u umjetnosti i postigao priznanje. Činilo se da je apstrakcionizam, kubizam najbolje sredstvo za izražavanje dojma svijeta koji se brzo mijenja. Naslijeđe Cezannea, Toulouse-Lautreca korišteno je na nov način, pojavili su se mnogi imitatori Matissea, Van Gogha, Gauguina. Rijetki umjetnik zadržao je svoju originalnost u potrazi za uspjehom i materijalnim blagostanjem. To je bio Modi.

Naravno, upijao je naslijeđe prošlosti i nove ideje. Upoznavši kipara Constantina Brancusija, zainteresirao se za kiparstvo. Njegove kamene glave, koje je nazvao "stupovima nježnosti", jasno upućuju na primitivnu umjetnost Afrike, kojoj su se tada mnogi divili. Ali ovo nije izravna analogija ritualnih maski, one imaju svoju, nezemaljsku i odvojenu veličinu, vidljivu čak i u malim veličinama.

Modigliani gotovo da nema pejzaža, nema mrtve prirode. Njegovozanima samo čovjek. I u virtuoznoj grafici, i u nevjerojatnom slikarstvu, tražio je odraz osobnosti modela. Modiglianijeva akt slika također je portret, koji zadivljuje suptilnim nijansama likova. Uz pomoć teških kombinacija boja i izražajne linije, umjetnik priča nevjerojatne priče o ljudima koje je upoznao, izražava svoje osjećaje prema svijetu oko sebe. Ponajmanje, njegov način prikazivanja izduženih, profinjenih ženskih lica, figura sa složenim, često bolnim savijanjem ili okretanjem tijela, odražava nasilnu prirodu umjetnika, „dokoličara“, kako su neki smatrali Modija.

Legende Montmartre

Njegove pijane tučnjave, nebrojene ljubavne avanture, narkotransove sjećaju se s oduševljenjem ili mržnjom i prijatelji i zavidnici. Kasnije su neki objasnili Modijevo divljanje njegovom svjesnošću o kratkom trajanju njegovog boravka na Zemlji. Periodične egzacerbacije tuberkuloze, duga vremena gladovanja, prosjački uvjeti oduzimali su vitalnost, a Amedeo ih nije sačuvao za spokojan život u starosti. Posjetitelji zadimljenih kafića na Montmartreu trgovački su raspravljali o njegovom životu. Ove legende, često pretjerane, postale su dio Modiglianijeve pariške slike.

Ali ova se slika čini mnogo kompliciranijom. Ostala su sjećanja na njegov ljubazan odnos prema onima koji su još u nevolji, na njegov pobožni odnos prema majci. A o nadahnutom i marljivom radu govori količina obavljenog posla u posljednjim godinama njegova života. Njegov stalni pratilac u šetnjama album je ispunjen virtuoznim crtežima i skicama.

Upečatljivo je da je siguran u svoj talent, u svoj stil, u ispravan pristup kreativnosti. Modiglianijeva slika je roba koja se sporo kreće. Živio je na račun rijetkih znalaca koji su vidjeli njegovu vještinu. Ali nije želio mijenjati svoj način kako bi odgovarao komercijalnim ukusima. A među svojim kolegama Modigliani je sve više dobivao pravo priznanje.

Posljednji anđeo

Modi je volio žene. Posljednjim novcima kupio je hrpu ljubičica za svoj sljedeći model. Divio se ženskom tijelu na svojim aktovima. Modiglianijevi ženski portreti, gdje je portretirao nezemaljska lica s bademastim očima bez zjenica i bez dna - izjava ljubavi.

Velika Anna Ahmatova ima prekrasnu priču o poznanstvu s Modiglianijem. Ima duge šetnje Parizom, bukete cvijeća i pjesama, strast u elastičnoj i preciznoj liniji njezina tijela na crtežima majstora. Modiglianijev portret Ahmatove sačuvala je kao veliko blago i pratio ju je do njezine smrti.

Godine 1917. Amedeo je upoznao vrlo mladu umjetnicu iz prosperitetne obitelji, Jeanne Hebuterne. Postala je umjetnikova građanska supruga, rodila mu je kćer, koja je, sazrijevši, napisala najistinitiju knjigu o Modiglianiju. Jeanne je postala dio legende ušavši kroz prozor na šestom katu krajem siječnja 1920., dan nakon sprovoda svog muža.

Bila je trudna sa svojim drugim djetetom, ali nije htjela živjeti bez svog Deda. Modiglianijeva slika "Portret Jeanne Hebuterne ispred vrata" jedno je od posljednjih majstorovih remek-djela. Nije iznenađujuće da su neki tako misliliumjetnik na portretima prikazuje ne samo prošlost i sadašnjost, već i budućnost osobe. Pod krinkom Zhanne nalazi se smirena poniznost buduće majke pred budućnošću, ali u blago napetoj gesti ruku dolazi do rađanja budućeg lepetanja krila za oproštajni tragični let…

Život je najbolji dramaturg

Zvali su ga posljednjim umjetnikom pariške boemije. U brojnim pjesmama, prozi, filmovima o Modiglianiju svijetli trenuci njegovog kratkog ovozemaljskog puta ponekad su izbrisani do vulgarnosti. Ali glavno je da je Modigliani umjetnik i teško je iskriviti istinu o njegovom talentu, vječnoj novosti njegovog posebnog pogleda na život.