Umjetnik Diego Rivera: biografija, kreativnost, osobni život

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

meksički umjetnik Diego Rivera, čija je biografija puna oprečnih događaja i činjenica, jedna je od najskandaloznijih i najistaknutijih kulturnih osoba u Meksiku. Njegov rad, politički stavovi i osobni život bili su u centru pažnje tijekom prve polovice dvadesetog stoljeća i o njima se još uvijek raspravlja.

Djetinjstvo i mladost umjetnika

Ovaj umjetnik muralist, revolucionar i razarač ženskih srca, rođen je 8. prosinca 1886. u meksičkom gradiću Guanajuato. Trebao je postati utemeljitelj meksičke škole nacionalnog slikarstva i dovesti kritičare u ludnicu mješavinom stilova. Dječak nije bio odličnog zdravlja, pričalo se da je kao dijete jedva preživio. Diego Rivera bio je ljubitelj pričanja priča, ali se pouzdano zna da se 1893. njegova obitelj preselila u glavni grad zemlje, Mexico City. Nakon 5 godina, nakon što je uspješno završio školu, mladi umjetnik ušao je na Akademiju umjetnosti San Carlos. Ova ustanova dala je mladiću tako izvrsno obrazovanje da je po završetku mogao dobiti stipendiju. Iskoristivši priliku, otišao je na put u Španjolsku. Zatim je posjetio Englesku, Belgiju, Nizozemsku i Italiju.

Osobni život "kanibala"

Za strastvenu ljubav zažene i bezbrojne veze Diego Rivera je dobio nadimak "kanibal". I sam se volio prikazivati kao debela žaba koja u šapi drži nečije srce. Prirodna punoća i teški kapci učinili su sličnost vidljivom čak i izvana. Opisujući osobni život pobunjenog umjetnika, obično govore o njegovom braku s Fridom Carlo. Ali ona nije bila prva, a još više jedina žena u životu kreatora. Mladi Diego Rivera stupio je u prvi brak iz strastvene ljubavi prema ruskoj umjetnici Angelini Belovoj 1911. godine. Imali su sina. Ali muž, opsjednut beskrajnim strastima i izdajama, napustio je Angelinu i otišao u Meksiko. Drugi kratki brak završio je s Lupe Marin. Unija je bila plodna i dala je svijetu dvije kćeri.

Supruga i djevojka

Do 1929. godine, kada se već raspao drugi brak, upoznao je glavnu ženu svog života - Fridu Carlo. Diego Rivera oženio je djevojku mnogo mlađu od njega. Godine 1939. došlo je do razvoda, ali su se već 1940. ponovno vjenčali. Rivera je cijeloga života ostao mačo i strastveni ljubavnik žena. Varao je žene s ljubavnicama koje su mu rodile vanbračnu djecu.

Odnos između Diega i Fride bio je pun strasti, ljubavi, ljubomore i ponekad napada. Frida se s velikim strpljenjem odnosila prema muževljevim nestašlucima, idolizirala svog idola, naslikala puno njegovih portreta. No, kada je prevario Fridu s njezinom sestrom, ona više nije mogla oprostiti, a do 1939. veza je prekinuta. Vrlo brzo je muž, koji je i sam uvredljivo zahtijevao razvod, molio ženu da mu se vrati pod bilo kakvim uvjetima. Onpružio joj financijsku potporu i popustio njezinim glavnim zahtjevima. Uvjet za ponovni brak bio je potpisivanje bračnog ugovora koji je predviđao potpuno odricanje od intimnih odnosa između supružnika. U njegovom osobnom životu ostao je trokut Diega Rivere, supruge i ljubavnice.

Ovaj par nije imao djece, Fridine 2 trudnoće završile su pobačajima. Godine 1954. Rivera je postao udovac, a kasnije su se pojavile sugestije da je pomogao svojoj ženi da umre, ali to su samo glasine. Supružnike su do posljednjih dana spajale komunističke ideje i komunikacija s istaknutim ruskim političkim ličnostima.

Umjetnik u politici

Od ranih 30-ih, Diego Rivera je postao neprikosnoveni lider među meksičkim muralistima. On je zasigurno jedan od najpoznatijih i najkontroverznijih umjetnika, čije su političke simpatije prema komunizmu, uvjerljive monumentalne freske, bujna kreativna aktivnost i društveni život stvarali dojam genija. Osnivač novog smjera u umjetnosti dvadesetog stoljeća sve je više privlačio pozornost svjetske zajednice.

Muralist debi u Americi održat će se 1930. godine u gradu San Franciscu, a već u prosincu 1931. njegova će osobna izložba biti održana s nevjerojatnim uzbuđenjem. U cjelokupnoj povijesti muzeja ovo je bila druga izložba istog autora. Henri Matisse je prvi dobio takvu čast. Nakon završetka izložbe, umjetnik odlazi u Detroit, gdje ga je osobno pozvao Edsel Ford. Ovdje, u samom središtu američke industrijske misli, umjetnik Diego Riveradobiva narudžbu za dovršenje murala za Umjetnički institut na temu "Detroit Industry". Henry Ford je bio na glasu kao uvjereni antikomunist. Između 1929. i 1930. nekoliko tisuća štrajkača ostalo je nezaposleno u Fordovim tvornicama. Zanimljivo je da, unatoč tome, Diego Rivera, koji se pozicionirao kao borac za prava proletera, prihvaća narudžbu i plaćanje od industrijskog magnata.

Dio freske s radnom kompozicijom "Cijepljenje" kao da je referenca na ikonografiju Rođenja Kristova, što je izazvalo buru ogorčenja i protesta u tisku i crkvenim krugovima protiv murala. Glasan odjek u društvu postao je sastavni dio murala, a potom donio veliku slavu Detroitu.

Čovjek na raskrižju

Umjetnikova politička stajališta odražavala su se u njegovom radu i ponekad izazivala nasilne sukobe s kupcima. Mural "Čovjek na raskrižju, s nadom gleda u novu i bolju budućnost" bio je povod za jedan od takvih slučajeva. Radovi na njemu počeli su u ožujku 1933. godine. Debata se dogodila već u fazi odabira palete, a kao rezultat toga, mural je na inzistiranje autora postao obojen. Sastojao se od tri dijela. U središtu je čovjek – gospodar elemenata. Kako je posao napredovao, freska je postajala sve složenija i kao rezultat toga predstavljala dva svijeta suprotstavljena jedan drugome. S jedne strane čari socijalizma, a s druge strahote kapitalizma. Među likovima se čak pojavljuje netko vrlo sličan Lenjinu. Mural je trebao biti predstavljen javnosti na otvaranju zgrade Rockefeller centra 1svibnja 1933. godine. No, rastući skandal spriječio je da se to dogodi, a unatoč činjenici da je obitelj Rockefeller razmatrala opciju da mural zadrži izvan zgrade, odlučeno je da se uništi. Bio je to Riverin najveći umjetnički i politički poraz.

Utjecaj na svjetsku umjetnost

"Diego me čini tjeskobnim. Odbio je slavu, radije je radio ono što radi sada”, govorio je Alfonso Reyes o svom bliskom prijatelju. Prijelaz na kubizam značajan je za Diega Riveru. Slike "Klanjanje Majke Božje" i "Djevojka s voćem" odražavaju autorovo kretanje u tom smjeru. Značajka novijih radova bilo je deformirano shvaćanje prostora, iako daleko od kubizma. U svim svojim radovima umjetnik se fokusirao na pokret i bogatstvo krajolika.

Značajan utjecaj na formiranje Diega Rivere imali su klasični europski stilovi u slikarstvu. Upravo su zidne slike iz razdoblja od XIV - XVI stoljeća dale mnogo hrane za razmišljanje i pridonijele uspjehu Diegovih freski. Počevši od 1940-ih, postigao je značajan uspjeh u fresko slikarstvu, zahvaljujući čemu je bio pozvan da radi na Svjetskoj izložbi u San Franciscu, a kasnije ga je vlada privukla da muralira Nacionalnu palaču u Mexico Cityju.

Kraj putovanja

Diego Rivera umro je 24. studenog 1957. u Mexico Cityju i pokopan je u Rotondi poznatih umjetnika. Bio je nedosljedan u svemu. Spremno je izvršavao naredbe kapitalista, veličajući socijalizam, pridržavajući sekomunističkih nazora. Volio je žene, ali im je uništavao sudbine i živote istom strašću s kojom je slikao njihove portrete. Diego Rivera, čiji stil ni prije ni poslije, nitko od slikara nije mogao ponoviti, ostavio je toliko tajni i misterija da nekoliko stoljeća ne bi bilo dovoljno da ih razotkrijemo.

Odlazeći iz života u dobi od 70 godina, malo je preživio svoju voljenu suprugu Fridu i ostavio neprocjenjivo nasljeđe u kulturi, povijesti, politici i srcima onih koji su ga voljeli.