Locrian način. Struktura, značajke, razmjer

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Za nas, moderne glazbenike, konstanta u praksi i solfeggiu je gama. Svaki od postojećih odbija se od određene note, ima svoju visinu i ljestvicu. Ali za stare Grke jednostavno nije postojao takav koncept, makar samo zato što njihovi instrumenti nisu imali jedinstven sustav. Izmislili su pragove - skupove tonova i polutonova. Danas ih smatramo alternativom ljestvicama, koje su prihvatljive za neka narodna glazbala. U ovom članku ćemo saznati kakav je bio lokrski način rada, kako je zvučao i zašto je izgubio na važnosti.

Značajke i zvuk

Kao što znate, stari Grci su izmislili sedam prirodnih načina, od kojih je svaki bio dijatonski. Među njima su bili glavni i manji: prvi su bili obilježeni visokim trećim korakom, drugi - nižim. Ostatak zvukova se mogao povisiti - dobivene su melodijske i dvostruke melodijske ljestvice koje su se mogle sniziti, što je i bio razlog formiranjaharmonijske strukture. Ali u isto vrijeme, svaka je ljestvica svakako počinjala tonom - to jest, udaljenost između prvog i drugog koraka bila je jednaka tonu.

U slučaju Locrian moda, sve je potpuno drugačije. Jedini je u kojem je poluton na prvom mjestu. I moglo bi se reći da je spuštena druga stepenica također znak dvostruko harmonijskog dura, ali ne u ovom slučaju. Pokazalo se da je spušten i V korak, koji je, sa stajališta moderne ljestvice, stabilan. Slijedom toga, u lokrijskom modusu nema ni dura ni mola, na njegovoj osnovi je nemoguće izgraditi trozvuk, vrlo je specifičan i ne nalik ničemu drugom. To smo primijetili ne samo mi, moderni ljudi, već i sami stari Grci, koji su bili navikli na "stabilnije" glazbene kombinacije.

Izgradnja raspona

Locrian mod, kao što smo već saznali, nema veliku ili sporednu orijentaciju. Možete ga usporediti s tritonom - intervalom između konsonancija i disonancija. Zvuk mu je pomalo oštar, ali u isto vrijeme vrlo jadan i obojen tmurnom nijansom. Dakle, konstrukcija lokrskog načina za nas, moderne glazbenike, počinje s notom si i završava s njom u sljedećoj oktavi.

To jest, ključne male sekunde su prva kombinacija zvukova - "si-do" i smještena između IV i V koraka - "mi-fa". Tada imamo sljedeću strukturu: poluton-ton-poluton-ton i na kraju opet ton ("la-si").

Triad

Ovo je glavna točka u strukturi lokrskog modusa, koji doslovno izlazi iz okvira modernog solfeggia. Činjenica je da kako bi se izgradila velika trozvuk, prvi i treći korak moraju tvoriti veliku tercu između sebe, a treći i peti - mali. U slučaju maloljetnika je obrnuto - prvo je mala trećina, a zatim velika.

Ali u okviru ovog modusa imamo posla s dvije male terce, jer je treća stepenica po definiciji niska, kao u molu, a kvinta je spuštena. Ispada smanjeni trozvuk, čiji je zvuk izrazito nestabilan, pa čak i malo oštar. Neki ga nazivaju krajnje tužnim i patetičnim, ali općenito je ovaj akord vrlo rijedak u klasičnoj glazbi, a i u bilo kojoj drugoj glazbi.

Percepcija modernog čovjeka

Naravno, trozvuk baziran na dvije male terce je disonanca čiste vode za osobu odgojenu na melodičnim klasičnim komadima. Međutim, sam zvuk lokrskog modusa nije tako tragičan kao što bi se moglo činiti iz opisa. Činjenica je da od samog početka proučavamo ljestvicu koja se zove "C-dur". Ovo su osnove solfeggia, u ovoj ljestvici nema znakova, njegova struktura i zvuk sa stajališta klavira je savršen.

Zvučni slijed, koji također uključuje samo bijele tipke, ali ne počinje od "do", već od "si" - to jest od note koja je doslovno na prethodnoj poziciji, može se percipirati kao "a malo izmijenjeni dur". Ponovno promišljanje zvuka ovog načina će potrajati i vježbati na drugomglazbeni instrumenti.

Percepcija starih Grka

Ali ti ljudi nisu bili opterećeni standardima solfeggia i savršenim ugađanjem klavira. Stoga su "čuli stvarno" i pošli od onoga što im je ovdje i sada predstavljeno, ne uspoređujući zvuk s nečim drugim. Za stare Grke, lokrski način je bio izuzetno melankoličan, tmuran, turoban i jadan.

Koristila se samo u tragičnim produkcijama, na temelju koje su pisali tužnu, tužnu glazbu koja je govorila o tuzi, gubitku i nesreći. Često se ovaj nestabilni način uspoređuje sa ženskom prirodom. Vjerovalo se da bi u predstavama i kazališnim predstavama upravo u onim trenucima kada djevojka (a nikako muškarac) tuguje bila prikladna melodija napisana na lokrski način.

Nekoliko tisuća godina ukopa

Praktički svi starogrčki modovi u srednjem vijeku uzeti su kao osnova za pisanje korala, misa i malih djela. Bili su malo zbunjeni (netočnost u interpretaciji Boetijevih zapisa), ali općenito je zvuk ljestvice ostao isti. U većini slučajeva, tadašnji skladatelji, radeći za crkvu, uzeli su u obzir takve sustave kao što su dorski, jonski, eolski - bili su najmilozvučniji.

I lokrijanski mačak općenito je ispao iz opće slike i ostao u zaboravu kroz mnoga stoljeća. Tek potkraj 19. stoljeća sjetili su se toga i počeli uvoditi u novu glazbu. Locrian se kasnije počeo pojavljivati u djelimaProkofjev, Rahmanjinov i Stravinski.

Za gitariste

Ovaj španjolski narodni instrument gotovo je jedina poveznica između glazbe antičke Grčke i moderne glazbe ovih dana. Na gitari se a priori proučava lokrski način, kao i svi ostali, jer će u protivnom daljnje razumijevanje nota za ovaj instrument i njegovih značajki, u principu, biti vrlo nejasno. Postoji određeni slijed građenja sedam pragova na nastavci, a u njoj Lokrijanac zauzima posljednje mjesto. Da biste ga igrali, dovoljno je spustiti peti stupanj u frigijskom modu.