Što je slikanje i zašto je danas potrebno

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Dakle, što je slikanje? Čini se da svi znaju odgovor na ovo jednostavno pitanje, ali ne mogu svi formulirati odgovor. Uostalom, svaka osoba ima svoj vlastiti koncept ovog fenomena, drugačiji od drugih.

Upitate li pragmatičara što je slikarstvo, on će najvjerojatnije reći da je to reprodukcija okolne stvarnosti uz pomoć raznih sredstava za bojanje. To jest, za praktičnu osobu, ova radnja uključuje prije svega razum, uz pomoć kojeg zanatlija stvara svoja „remek-djela” s jasno kalibriranim linijama i jednom zauvijek savladanom tehnikom.

Poznavatelji su takve kreacije uvijek nazivali "nižim stilom" ukrasne slike.

Povjesničar na pitanje: "Što je slikarstvo?" - odgovorit će da je riječ o jednoj od najvažnijih antičkih umjetnosti, koja je nastala u osvit vremena. I ako su u početku primitivni ljudi prenosili isključivo materijalizirane predmete na kamen, drvo ili broncu, kasnije, u danima starog Egipta, počeli su prikazivati misli i osjećaje. Istodobno se u slikarstvu pojavio simbolizam - umjetnost figurativnog prikazivanja pojave ili predmeta.

Umjetnik, kao i svaka druga osoba koja je u stanju suptilno osjetiti i razumjeti bit stvari, na pitanje: "Što je slikarstvo?" - odgovorit će da je to umjetnost sposobna prenijeti posebnu viziju stvarnog svijeta i utjecati na osjećaje ljudi oko sebe. Za to je potreban poseban talent, iskra, inspiracija, drugačiji pogled na stvari - možete to nazvati drugačije, glavno je shvatiti da netko može postati umjetnik, a netko nije. Čak i ako dugo i vrijedno učite i radite, u najboljem slučaju bit će moguće žigosati nepretenciozne slike iste vrste. I ništa se ne može, talent se svakom drugačije mjeri, a tako je oduvijek bilo. U svakom stoljeću rađali su se i umirali veliki majstori, a često su tek nakon njihove smrti njihova platna postala poznata cijelom svijetu.

Procvat slikarstva bila je renesansa, koja je svijetu dala takve velike majstore kao što su Tizian, Botticelli, Masaccio, Rembrandt, Vermeer i mnogi drugi. Nakon što je njihovo vrijeme završilo, kritičari su u više navrata dijagnosticirali likovnu umjetnost kao "propadanje i loš ukus". Međutim, godine su prolazile, a na podiju su već bili podignuti novi umjetnici, poput Matissea, Renoira, Picassa, Aivazovskog i čitave legije onih koji su ih slijedili.

Likovna umjetnost je živa i sada, na primjer, moderno ulje na platnu predstavljaju platna Johna Marcosea, Roberta Zellera, Jerryja Winksa. Možda će za 150-200 godina njihove slike otići s aukcija po ludoj cijeni i imat ćenjihovi sljedbenici, poput nizozemskih i španjolskih majstora renesanse. Moderno rusko slikarstvo također se može pohvaliti takvim imenima kao što su Anton Semenov, Georgij Dmitriev, Evgeny Balakshin, tako da je ova umjetnost još uvijek relevantna u našoj zemlji.

Zašto nam je potrebno slikanje u doba elektronike i svih vrsta video uređaja? Možda će uskoro ova umjetnost prestati postojati? Mislim da nije, kao što nisu umrle knjige, kazalište, opera i balet. Najvjerojatnije će slikanje ostati dio posla određenog broja znalaca, kao i bogatih ljudi. Odnosno, ništa se neće promijeniti, jer je ova visoka umjetnost uvijek bila samo za elitu i krug znalaca.