Mikhail Vasilyevich Nesterov, "Sveta Rusija": opis i godina slike

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Rusko Carstvo bilo je bogato uistinu izvanrednim umjetnicima, svi su imali svoj jedinstveni stil, omiljene žanrove i teme koje oduševljavaju dušu ruskog čovjeka do danas. Međutim, nisu svi proslavljeni i za života i nakon smrti, što je nesretna nepravda. M. V. Nesterov, autor mnogih slika koje veličaju moć Rusije i pravoslavne vjere, bio je takav umjetnik. Njegova najpoznatija djela su "Viđenje mladeži Bartolomeju", "Tišina", niz djela posvećenih svetom Sergiju Radonješkom i "Sveta Rusija". Na posljednjem od njih će se ovaj članak usredotočiti.

biografija umjetnika

Otadžbina M. V. Nesterova je mali grad Ufa, gdje je rođen 1862. godine. Atmosfera njegove obitelji bila je zasićena ljubavlju prema vjeri - umjetnikovi roditelji bili su duboko religiozni ljudi,što je Mihailu Vasiljeviču usadilo poseban odnos prema svemu što je povezano s kršćanstvom. Podržali su mladog stvaratelja zanimanje za slikarstvo i pružili značajnu podršku njegovim pothvatima, na čemu im je umjetnik bio iznimno zahvalan tijekom cijelog života.

U dobi od 12 godina, Mihail Nesterov preselio se u Moskvu kako bi upisao Moskovsku školu za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu, a nakon toga - na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu. Najbolji umjetnici tog vremena bili su učitelji koji su imali značajan utjecaj na njega: V. G. Perov, P. P. Chistyakov, I. M. Pryanishnikov, V. E. Makovski.

Godine 1883., u svom rodnom gradu tijekom ljetnih praznika, umjetnik upoznaje svoju prvu suprugu Mariju Martynovu, koja je tragično umrla 3 godine nakon vjenčanja tijekom rođenja njihove kćeri. Nakon toga, Mihail Nesterov često će pisati heroine svojih djela na sliku preminule voljene. Pomirivši se s gubitkom Marije, oženio se drugi put gotovo 20 godina nakon njezine smrti.

Njegova ozbiljna profesionalna karijera počinje 1885. godine, kada je dobio titulu slobodnog umjetnika. Nakon toga, slike koje je Nesterov naslikao donijele su mu sve veće priznanje, među njima i djelo "Pustinjak", koje je kupio ozloglašeni P. M. Tretjakov. Također se bavi slikanjem mnogih hramova, crpeći inspiraciju iz europskih svetišta, ova aktivnost mu donosi neviđeno zadovoljstvo.

Nakon Oktobarske revolucije pojavljuju se poteškoće u životu kreatora - njegova obitelj je prisiljena preseliti se na Kavkaz, gdje je umjetniknapadi bolesti. Posljednjih 26 godina Nesterova je bilo napeto zbog činjenice da većina djela koja stvara ima religijsku tematiku, a to se kosi s ideologijom Sovjeta. Umjetnik je umro u 81. godini i pokopan je na Novodevičjem groblju.

Slika "Sveta Rusija"

Ovo je jedno od najkontroverznijih djela umjetnika predstavljeno svijetu 1902. godine. Temelj na kojemu stoji radnja ove slike su Kristove riječi iz Evanđelja: "Dođite k meni svi koji se trudite i opterećeni i ja ću vas odmoriti." Isti izraz smatra se neslužbenim drugim imenom "Sveta Rusija" od strane Mihaila Nesterova.

Ovu kreaciju društvo je nepovoljno prihvatilo: mnogi kritičari smatrali su je suprotnim trenutnim crkvenim kanonima. Na sliku su se komentirali i da je Krist ispao odvojen, ravnodušan. Možda je to zbog činjenice da je njegov pogled usmjeren u suprotnom smjeru od ljudi koji mu dolaze. Dakle, opći dojam ljudi s ove slike nije bio baš ugodan. Nakon toga, umjetnik priznaje da je nastojao ispraviti pogreške napravljene u ovom djelu prilikom pisanja sljedećeg djela - "U Rusiji" (također poznatog kao "Duša naroda"), gdje je Isusa prikazao već u obliku ikone..

O stvaranju komada

Godina Nesterovljevog pisanja "Svete Rusije" obilježena je postupnim razvojem predrevolucionarnih događaja, ali unatoč tome, on to hrabro demonstrira naizložba. Prije početka rada na djelu, pažljivo proučava područje na Solovki u regiji Arkhangelsk, crtajući brojne skice i skice. Svi likovi na slici također imaju svoje prototipove u stvarnom životu, koje je Nesterov naslikao na istom mjestu. Jedina iznimka su slike svetaca i Krista, preuzete s njihovih kanonskih slika, kao i dvije žene s lijeve strane na slici, koje podupiru bolesnika - umjetnik ih je naslikao od svoje sestre i majke. Kombinirajući sva dostignuća prikupljena tijekom dugog vremena, Mihail Vasiljevič stvara ovo poznato djelo.

Značenje platna

Radnja slike puna je simbolike. Radnja se odvija kao za vrijeme ranog kršćanstva, kada je uređenje crkava bilo vrlo jednostavno, a njihovom izgledu nije pridavana tolika važnost. Zato crkva ne zauzima puno mjesta na platnu, a iz istog razloga se i Krist ukazao ljudima usred šume, u prirodi. Skriveno značenje slike je da je cijela ruska zemlja sa sjajem svoje prirode i ljudi koji na njoj žive Sveta Rusija. Može se tumačiti i kao odgovor ljudima, koja je veličina njihove domovine - u čistoj vjeri pravoslavnoj.

Također je simbolično da je pokajanje koje je prožimalo Nesterovljevu "Svetu Rusiju" povezano s brigom za budućnost Rusije. Uostalom, slika je nastala u vrijeme kada su se u zemlji predviđale ozbiljne promjene.

Opis slike "Sveta Rusija" Mihaila Nesterova

U samom prvom planu slike su male biljke - grmlje, male smreke, nezrelebreza. Čak se i u ovome može pratiti umjetnikovo istinsko divljenje prirodi Rusije.

Prema radnji slike, središte kompozicije je Krist, sveti Sergije Radonješki (desno od Krista), Juraj Pobjednik (iza) i Nikola Čudotvorac (lijevo). Ovi veliki mučenici izazivaju duboko poštovanje prema umjetniku, stoga njihova prisutnost u djelima umjetnika nije slučajna. Crkva iza njih prikazana je bez pretjerane pretencioznosti - drvena, prekrivena debelim slojem snijega sa sivim kupolama. Dajući joj tako mali prostor na platnu, Nesterov pokušava usmjeriti pozornost gledatelja uglavnom na ljude i svece.

Centralni plan

Ljudi koji su došli s pokajanjem i svojim nevoljama Isusu vrlo su različiti - i plemići, i vrlo mladi vjernici, dječak i djevojka, i starci i lutalice. Pred nogama svetaca je siromašan seljak i, vjerojatno, leži netko njemu blizak. Seljak moli Krista za ozdravljenje voljene osobe. Malo dalje stoji mlada djevojka u crnoj marami, čije su oči pune tuge. Zbog prevlasti tmurnih boja u njezinoj odjeći, može se pretpostaviti da je bila udovica i da je došla tražiti pokoj duše svog dragog. Desno na slici Mihaila Nesterova "Sveta Rusija" prikazane su dvije žene koje pomažu bolesnoj djevojci da stane na noge. Iza sve te gomile ljudi vide se stariji lutalice, koje kao da ih uopće ne zanima što se događa.

Cijeli snimak

U pozadini rada vidi se bezgranično prostranstvo Svete Rusije: visoke planine prekrivene gustom šumom, široka rijeka. Sve je prekriveno snijegom imirno šuti, pokušavajući ne miješati se u ono što se događa na slici. Snaga prirode koju je Nesterov stavio u "Svetu Rusiju" potvrđuje pretpostavku da on cijelu rusku zemlju smatra obdarenom posebnim darom - opraštanjem, pomaganjem i iscjeljivanjem. Također je vrijedno napomenuti da umjetnik ne ističe krajolik svijetlim bojama, kao da malo zaboravlja na njega, ali gledatelj i dalje osjeća prisutnost na platnu tihog diva - prirode.

Paleta slika

Kao iu mnogim drugim svojim radovima, umjetnik ne nastoji shemu boja učiniti "vrištećom", pretjerano zasićenom. Mihail Vasiljevič, takoreći, pokušava prenijeti pažnju kontemplatora na zaplet kako ga ne bi ometale boje. Glavne nijanse "Svete Rusije" Nesterov - siva, plava, smeđa. Nema toliko tamnih detalja, dominira složena sivo-plava hladna boja - njome su oslikani oblačno nebo, snijeg i zrak. Relativno svijetli akcenti mogu se vidjeti na detaljima - šal lutalica, seljačka košara, ruho sv. Jurja Pobjedonosca, cvijeće na odjeći plemkinje i odjeći bolesne djevojke.

Unatoč prividnoj hladnoći rada na prvi pogled, ipak privlači pažnju i zadržava je zbog prisutnosti mnogih detalja. Gledatelj će nehotice razmišljati o tome što je umjetnik pokušavao prenijeti, a onda se slika poigrava novim bojama.

Druga djela Mihaila Vasiljeviča

Kao što je ranije spomenuto, "ispravljanje pogrešaka" nakon što ste napisali "Sveta Rusija"postalo djelo "Duša naroda". Ova kreacija prikazuje procesiju i ispravljeno sve ono što je u prethodnom djelu izazvalo val ogorčenja među kritičarima - to je odsutnost Krista u liku čovjeka, i svetaca, i veća prodornost radnje. Slika je naslikana 1916. godine, njen krajolik odgovara stvarnom mjestu u blizini rijeke Volge. Kao i u "Svetoj Rusiji", mnogi njezini likovi temelje se na stvarnim ljudima - među bogotražiteljima su prikazani zloglasni pisci - Solovjov, Tolstoj i Dostojevski. Važno je napomenuti da su ovi genijalci riječi također bili duboko religiozni ljudi, te se iz tog razloga umjetnik predomislio da na njemu prikaže Maksima Gorkog - srce mu je bilo zauzeto idejom revolucije, a ne vjere.

Osim slikanja na temu pravoslavlja, Nesterov s entuzijazmom oslikava unutrašnjost crkava. Prvi monumentalni rad na zidnom slikarstvu izveden je u crkvi Vladimirske katedrale u Kijevu. Umjetnik je bio toliko očaran ovom umjetničkom formom da je nastavio raditi u hramovima 22 godine svog života.

Potom je naslikao dvorsku crkvu Aleksandra Nevskog u Gruziji, u kojoj je njegovom rukom nastalo više od 50 djela, zatim - Marfo-Mariinski samostan, u kojem je jedno od njegovih najboljih djela bilo "Put ka Kristu" “, zatim Preobraženska katedrala i Solovetski samostan. Za sve vrijeme dok je radio u crkvama, Mihail Vasiljevič je stvorio obim djela koji je neusporediv s brojem slika bilo kojeg drugog muralista. Štoviše, onpočeo pisati potpuno nove zaplete za to vrijeme - nitko prije njega nije prikazivao svece u pozadini prirode.

Nemoguće je precijeniti doprinos Mihaila Nesterova ruskoj umjetnosti. Stvarajući originalna djela puna ljubavi prema ruskoj vjeri i prirodi, umjetnik je najbolje promicao iskreno poštovanje prema golemoj Domovini - Rusiji.