2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
U sovjetskoj likovnoj umjetnosti dvadesetih godina bila je orgija raznih stilova i trendova, nastala iz umjetničkih traganja s početka stoljeća. Pragmatični boljševici nisu imali vremena razumjeti estetske zasluge raznih slikovnih pokreta, morali su odabrati jedan put koji je najbolje razumio mase, daleko od rasprava o umjetničkoj kritici.
Oličenje ovog puta bio je talentirani majstor realizma - Brodsky. Isaac Izrailevich postao je "dvorski" umjetnik, u kojem je sovjetska vlada trebala ništa manje od bilo koje monarhije iz prošlosti.
Propali arhitekt
Kada bi njegovi roditelji mogli malo prozreti veo budućnosti, ne bi uvjerili malog Isaaca da je profesija umjetnika previše nepouzdan način da se osigura ugodan život. Više im se svidio budući arhitekt po imenu Brodsky. Isaac Izrailevich, čija je obitelj živjela izvan Pale naseljenosti u provinciji Taurida, prošao je put koji je bio nezamisliv u nekoj drugoj eri. Zamislite da će njihov sin živjeti u velikoj kući u centru ruske prijestolnice, vlastitinajbogatiju zbirku umjetničkih djela i postati osobni slikar vladara ogromne zemlje, siromašni židovski trgovci iz malog grada Sofiyivka u blizini Berdjanska jednostavno nisu mogli.
Rođen 1883. godine, budući voditelj Umjetničke akademije prvi je želio postati glazbenik. Ali tada je volio precrtavati slike iz crkvenog kalendara. Ispalo je slično i želio je naučiti crtati od pravih umjetnika. Najbliža slična obrazovna ustanova bila je Odeska škola crtanja, koja je ubrzo postala Umjetnička škola na Umjetničkoj akademiji. Brodsky je postao njegov učenik 1896. godine. Isaac Izrailevich nije poslušao savjet svojih roditelja da studira pouzdaniju arhitekturu i ušao je na slikarski odjel.
Repinov učenik
Sposobnost da ugodite ljudima o kojima ovisi vaša sudbina, potkrijepljena marljivošću i nesumnjivim talentom, uvijek je pomagala Brodskom u životu. To mu je također omogućilo da postane učenik velikog Repina 1903., kada je Isaac nakon briljantne mature na Odeskoj školi prebačen na prvu godinu Akademije u Sankt Peterburgu. Repinov tečaj bio je pretrpan, ali Brodsky je uspio ući na prijemni ispit iz crtanja žive prirode, koji je vodio majstor. Dobio je mjesto gdje je model bio vidljiv iz vrlo teškog kuta, ali se uspio nositi s tim zadatkom. Među onima čiji je rad Ilja Efimovič visoko cijenio bio je Brodski. Isaak Izraelevich je pet godina bio jedan od omiljenih učenika najboljeg slikara Rusije.
Osim virtuozne tehnike i oštrog pogleda, mladi umjetnik je od Repina usvojio i negativan stav prema raznim "ludrijama" u slikarstvu, do bilo kakvih odstupanja od realnog odraza prirode. Za razliku od ostalih Repinovih učenika, koji su pali pod veliki utjecaj učitelja i počeli slijepo kopirati njegov stil majstora, Brodski je razvio vlastiti stil, koji je nazvan "ažur" i koji je također postao uzor. Repin je branio svog studenta kada je Brodsky bio na rubu izbacivanja s Akademije zbog karikatura državnih dužnosnika u vrijeme studentske ludosti za politikom.
Put u Europu
Prema rezultatima studiranja na Akademiji, najbolji maturanti - nositelji zlatne medalje - dobili su pravo na nastavak studija u inozemstvu. Brodsky je također dobio najvišu završnu nagradu i mogućnost plaćenog putovanja u Europu. Isaac Izrailevich plodno provodi vrijeme proučavajući remek-djela majstora prošlosti i upoznavajući se s novim trendovima u slikarstvu. Vredno radi i izlaže, stječući reputaciju etabliranog majstora. Na kraju obilaska, nakon razgovora o njegovom radu, Akademija odlučuje produžiti njegovo putovanje za još šest mjeseci.
Tijekom pomame za potragom za novim oblicima i trendovima u umjetnosti, Brodsky nije izbjegao utjecaj novog europskog slikarstva. Isaac Izrailevich, čija je biografija put uvjerenog realista, koristio je na svojim platnima motive secesije i simbolizma. No, slijedeći zapovijedi svog učitelja i prisjetivši se Repinovih riječi o "budalaštinama", onuzima neprijateljstvo prema radu avangardnih umjetnika. Nakon posjeta radionicama Picassa, Braquea, Matissea, Brodsky zauvijek postaje pristaša tradicionalnog, realističkog slikarstva.
Salon slikarski majstor
Među povjesničarima umjetnosti postoji uvjerenje da bi Brodsky brzo dosegao položaj i životni standard takvih zvijezda, da u jesen 1917. nije došlo do radikalne promjene društvenog i političkog sustava u Rusiji salonskog ili, moderno rečeno, “glamurskog” slikarstva poput Konstantina Makovskog i Henryka Semiradskog. Imao je puno za to: energiju i marljivost, virtuoznost, sposobnost da ugodi ljudima iz visokog društva, sposobnost, današnjim rječnikom, da “bude u trendu”.
Nije poznato koliko je iskreno umjetnik Brodsky pozdravio kolaps autokracije i posljednju pobjedu sovjetske vlasti. Isaac Izrailevich bi sigurno bio uspješan slikar negdje u Parizu ili New Yorku. Ali on ostaje, za razliku od mnogih intelektualaca, u Rusiji i s njom doživljava globalne preokrete, znajući kako, međutim, uvijek biti na pravom mjestu, u blizini ljudi koji su postali na čelu ogromne zemlje.
Jučer - Kerenski, danas - Lenjin
U Rusiji su bila vremena kada su izvrsni mirni krajolici i sofisticirani portreti žena postali nevažni, a Brodsky je otišao tamo gdje se stvarala povijest kako bi uhvatio one koji su ih slijedili ispred. Nakon Veljačke revolucije došlo je vrijeme kada je napredno rusko društvo, oslobođeno okova monarhije, u naručju nosilo premijera privremene vlade Kerenskog, a umjetnik slika njegov portret. NaU njemu se bivši odvjetnik pojavljuje kao pravi heroj, sposoban oživjeti zemlju na novu slavu. Istina, umjetnik je dovršio ovaj portret nakon dolaska drugih heroja.
Brodsky je jedan od prvih koji je stvorio slikovne slike Lenjina i njegovih suradnika, a slika glavnog boljševika dugo vremena postaje za njega najvažnija tema. Zatim voli globalne višefiguralne kompozicije: "Lenjin i manifestacija", a posebno - "Svečano otvaranje II kongresa Kominterne". Ovo kolosalno platno prikazuje nekoliko stotina stvarnih ljudi od kojih su rađene portretne skice. Brodsky je pokazao svoje izvanredne organizacijske sposobnosti, suglasne s erom i koje je zahtijevao njegov kasniji život.
umjetnik, učitelj, kolekcionar
Tri glavne okolnosti odredile su život kojim je Brodsky živio od početka 1920-ih. Isaac Izrailevich, slikar broj 1 za službenu vlast, tvrdoglavo je stvarao cjelovitu ikonografiju sovjetskih vođa, s beskonačnim repliciranjem njegovih glavnih slika - Lenjina i Staljina. Kako bi ispunio glavnu državnu narudžbu, privukao je cijelu vojsku šegrta i često je, poput voditelja srednjovjekovne slikarske radionice, samo manje ispravljao slike i stavljao potpis.
Druga najvažnija stvar bila je oživljavanje akademskog sustava umjetničkog obrazovanja. Kada je postao ravnatelj Sveruske akademije umjetnosti, bila je to ruševina koja je ostala nakon barbarskih aktivnosti onih koji su bezočno poricalinaslijeđe prošlosti, uništavajući i njezin duh i materijalni fond nakupljen desetljećima. Zasluge Brodskog u oživljavanju ovog hrama umjetnosti teško je poreći.
Treći dio njegova života - kolekcionarstvo - bio je prava strast. Među poznavateljima ruskog slikarstva tog vremena nije bilo boljeg stručnjaka od Brodskog. Isaac Izrailevich, čije fotografije interijera ogromne kuće prikazuju zidove obješene slikama od poda do stropa, prikupio je zbirku koja je druga po obimu i važnosti nakon zbirke Ruskog muzeja. Okolnosti pod kojima je nadopunjeno obavijene su mrakom, a činjenica da ju je Brodsky ostavio državi naziva se prisilnom zbog stranačkog i čekističkog pritiska.
Svatko ima svoj način
Kažu da se Brodsky nije usudio doći na svoju luksuznu večeru, kad je na svoju raskošnu večeru pozvao Pavla Filonova, koji je bio lišen posla, nemilosrdno progonjen kritikom i moći, nije se usudio doći - bojao se pokvariti biografija. Reputacija “crvenog gospodina” koji je živio u odnosu na svoje nadređene po principu “Što bi htio?”, koji je Brodsky posjedovao među umjetnicima, postao mu je prepreka.
Upotrebiti jednu, crnu ili bijelu, boju za opisivanje životnog puta bilo koje osobe znači učiniti ga ravnim i nedvosmislenim. Isaac Brodsky to nije zaslužio svojim očitim talentom, marljivošću i energijom.
Preporučeni:
"Nisu očekivali": Repinova slika u kontekstu drugih realističkih slika umjetnika
Na platnu se pred nama pojavljuje oštra i dramatična scena iz života: zatvorenik oklijevajući i nervozno ulazi u sobu u kojoj su mu rođaci. Autor se usredotočuje na iskustvo koje svaki lik proživljava u ovom trenutku
Petrikovskaya dekorativna slika. Petrikovskaya slika za početnike
Likovna umjetnost u naše vrijeme ne gubi svoju popularnost, i unatoč činjenici da tehnološki napredak zamjenjuje mnoge tradicionalne oblike ljudske djelatnosti. Štoviše, sada se oživljavaju mnogi oblici kreativnosti, za koje interes nije bio toliko očit prije samo nekoliko godina. Petrikovskaya slika je polje aktivnosti koje privlači mnoge ljude. Koja je tajna takve popularnosti?
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Shakespeareovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a pritom, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i skladnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja provodili, “ova velika misterija” nije podložna nama – tajna Shakespeareovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno djelo, jedna slika postaje vječna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilo, tako i ne dotičući našu dušu
"Kupanje crvenog konja". Petrov-Vodkin: opis slika. Slika "Kupanje crvenog konja"
Veličanstvena slika otvara se pred gledateljem na platnu u sfernoj perspektivi, očaravajući zaobljenim linijama. Prema umjetniku, takva slika perspektive najtočnije prenosi ideološki patos uloge čovjeka u svemiru
Svaka Renoirova slika je slika raspoloženja
Gotovo sve Renoirove slike daju dobro raspoloženje drugima. Možete im se vraćati iznova i iznova. Iza laganog poteza umjetnikovog kista uvijek se krije dubina, samo treba pažljivo zaviriti