2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Ima vrlo malo izvanrednih umjetnika na svijetu. U članku ćemo proučiti jednog od velikih umjetnika. Posebno se ističe njegova slika "Sijač". Van Gogh ju je naslikao 1888. Njegovi bliski ljudi pričali su da ju je napisao u jednom od najtežih razdoblja svog života. Stvoritelj je razmišljao o slici sijača još 1880. godine. Ti su ga ljudi privukli na poseban način.
Opis rada
Stvoritelj se vrlo često prisjećao slika sijača. Bio je inspiriran radom drugih umjetnika. Budući da su sijači u Wag Goghu povezani s beskonačnošću života i ponovnog rađanja. Opis slike:
- Uklonjeni suvišni detalji s njega. U prvom planu umjetnik je prikazao drvo. Prelazi sliku dijagonalno. Na lijevoj strani djela je čovjek koji baca žito u zemlju. U pozadini je prikazano polje s rijekom.
- Sunce je veliko. U stanju je propadanja. Položaj sunca naglašava vrijednost Van Goghovog Sijača. Zvijezda koja gori djeluje kao oreol oko glave nacrtanog lika.
- Žuto nebo, koje postavlja vrući okus komada. Svi udarci kojinanio umjetnik, izrađen narančastom i ružičastom bojom. Ove boje, na pozadini lila rijeke, stvaraju neopisivu atmosferu. Također možete vidjeti odraz sunca u rijeci. Van Gogh je primijenio sve poteze blizu jedan drugom. To stvara dinamički efekt.
- Pod nogama Sijača, Van Gogh je prikazao zemlju smeđim i crnim bojama. Ljubičasti i žuti cvjetovi su na nekim mjestima obojeni.
Umjetnik je u dinamici prikazao zrna koja padaju iz ruku sijača. Gledatelj neće odmah primijetiti pokret. Da biste to učinili, morate pogledati sliku. Glavna značajka djela "Sijač" Vincenta van Gogha je snaga poteza.
Povijest stvaranja
Tvorac je gotovo cijeli život inspiriran temom seljaka. Godine 1880. ponovio je sliku Jean-Francoisa Milleta "Sijač". Djelo ovog čovjeka poslužilo je kao inspiracija za Van Gogha. Na slikama Jean-Francoisa vidio je kako posvetiti seljačku temu u likovnoj umjetnosti. Već 1888. Van Gogh je stvorio Sijač i zalazak sunca.
Nastanak slike dogodio se u razdoblju kada je napustio Pariz. Jer mu se više ne sviđa život u ovom gradu. Publika nije prepoznala rad umjetnika. Kao rezultat toga, preselio se u Arles. Grad je gotovo odmah osvojio Vincenta. U njemu je vidio puno svjetla. Zahvaljujući tome konačno je formiran umjetnikov stil. U Sijaču, Van Gogh je gotovo sve svoje trailere reflektirao na korištenje izvedenih boja.
U svom radu odražavao je simbole beskrajnog života. Izražava se u cvijeću i pšenici. Cijeli proces rastaponavlja iz godine u godinu. Ovo je simbolika života. Van Gogh nije stavio tragičnu poruku u Sijač. Međutim, umjetnik je tvrdio da svaka osoba može interpretirati umjetničko djelo na svoj način.
Poruka slike
Sam autor je u pismima svom prijatelju rekao da je stvorio sliku koja odražava beskrajne procese u životu. To se odnosi na sve sfere čovjeka. Sijač, koji je prikazan na slici, predstavlja život. Kao što seljak sadi biljke. Logično, nakon toga dolazi do berbe. Cijeli proces se neprestano ponavlja. Isto vrijedi i za ljude. Osoba djeluje kao žito, koje će prije ili kasnije žetelac ukloniti. Najvažnije za čovjeka je razumjeti čemu je namijenjen u životu.
Zaključak
Ljudska umjetnost nema jasne kategorije. U svakom djelu ljudi pronalaze svoj smisao. U Van Goghovom djelu nije prikazano ništa loše. Umjetnik je tvrdio da seljak odražava marljivost i poniznost. Jer svake godine bere i ponovno sije usjeve i cvijeće. Tako sijač djeluje kao život i smrt.
Preporučeni:
Slika "Jutro u borovoj šumi": opis i povijest stvaranja
Prema sociološkim istraživanjima, Rusi sliku "Jutro u borovoj šumi" smatraju jednom od najpopularnijih u zemlji. Ona je prepoznata kao pravi simbol ruske umjetnosti
Slika "Trojka" V.G. Perov: povijest stvaranja i opis
Ovaj članak opisuje sliku Perova "Trojka", kao i govori o autoru i činjenicama vezanim za njezino stvaranje. Nadamo se da će informacije biti zanimljive i korisne širokom krugu čitatelja
Perov, slika "Lovci na odmoru": povijest stvaranja, opis platna i malo o samom umjetniku
Vasily Grigoryevich Perov stvorio je mnoge nevjerojatne slike. Među njima je i slika "Lovci na odmoru". Iako ga je umjetnik naslikao krajem 19. stoljeća, poznavatelji umjetnosti i dalje rado gledaju na platno, na kojem su prikazani stvarni ljudi, preneseni su njihovi izrazi lica i geste
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Shakespeareovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a pritom, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i skladnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja provodili, “ova velika misterija” nije podložna nama – tajna Shakespeareovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno djelo, jedna slika postaje vječna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilo, tako i ne dotičući našu dušu
"Kupanje crvenog konja". Petrov-Vodkin: opis slika. Slika "Kupanje crvenog konja"
Veličanstvena slika otvara se pred gledateljem na platnu u sfernoj perspektivi, očaravajući zaobljenim linijama. Prema umjetniku, takva slika perspektive najtočnije prenosi ideološki patos uloge čovjeka u svemiru