Mrtva priroda pastel: opis tehnologije, značajke

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Vrlo često umjetnici početnici ne mogu odlučiti o materijalu. Često je izbor između akvarela i ulja. Međutim, postoji još jedna skupina umjetničkih materijala - "mekani". Pastelna je. Ove stvari su lijepe i jednostavne za rad.

Pastelni crteži

Mrtva priroda je najumjetniji žanr, kako u slikarstvu tako i u grafici. U ovom slučaju, izbor i mjesto svih objekata ne određuje stvarna situacija, već sam sastav i njegovi zahtjevi.

Međutim, mrtva priroda s pastelom uopće ne bi trebala prenositi stvarnost, za to postoje fotografije. Umjetnik je sposoban i ima pravo na vlastite maštarije i originalne prikaze objekata, zahvaljujući čemu nastaju djela koja izgledaju kao san. Majstor gradi tonalitet, pokušavajući pronaći sklad u svom crtežu.

Povijest pastela

Povijest pastela počinje u 15. stoljeću. Ovaj materijal spominje se u spisima Leonarda da Vincija. Međutim, sama francuska riječ počela se koristiti mnogo kasnije - sredinom 17. stoljeća. Na latinskom znači "zalijepiti". Višesvijetle nijanse dobivale su se mljevenjem čistih pigmenata kredom. Odatle dolazi poznata riječ "pastel".

Ovaj materijal su aktivno koristili renesansni umjetnici i predstavnici New Agea (Ingres, John Russell i mnogi drugi). Kasnije je tehnika postala popularna među impresionistima. Pastel su naslikali Pierre Bonnard, Edgar Degas i mnogi drugi.

Što je pastel za crtanje

Postoje tri vrste pastelnih bojica:

• Nauljeno. Najbolje ih je odabrati ako imate određene vještine, jer je prilično problematično ispraviti ono što je već nacrtano.
• Suhe bojice najbolja su opcija za početnike. Lako se zasjenjuju, brišu gumicom i prekrivaju drugom bojom. Uz pomoć ovog materijala početnici dobivaju prekrasne pastelne mrtve prirode s voćem.
• Voštane boje leže s prekrasnim sjajnim slojem, ali s njima nije lako raditi, jer nisu zasjenjene.

Nije uobičajeno kombinirati više vrsta bojica u jednom radu. A za početnike, kao što je gore spomenuto, najbolje je odlučiti se za suhe pastelne bojice.

U radu je potrebno voditi računa o gotovom crtežu i samim bojicama. Suhi pastel savršen je za skice, brze skice ili duge produkcije. Zahvaljujući svim svojim svojstvima, suhe bojice savršene su za ljubitelje izražavanja i dugih mukotrpnih crteža.

Jedini nedostatak ovog materijala jeda zahtijeva posebne uvjete skladištenja gotovih radova. Postoje pravila kojih se svaki umjetnik mora pridržavati:

1. Da se mrtva priroda s pastelima ne bi s vremenom raspala, mora se otvoriti posebnim fiksativom.
2. Slike treba zaštititi od sunčeve svjetlosti.
3. Završeni radovi pohranjeni su u zasebnoj mapi, a između njih se postavlja paus papir.

Potrebni materijali i alati

Stafelaj

Prije izrade mrtve prirode s pastelom, list mora biti postavljen okomito ili pod kutom. U tom je položaju najprikladnije prenijeti linije iz prirode i ocijeniti cjelokupnu sliku. Stoga vrijedi nabaviti tablet ili štafelaj koji možete nasloniti na naslon stolice ili stola.

Papir

Pokažite maksimalne mogućnosti pastelnih bojica samo pomoću posebnog obojenog valovitog papira. Štoviše, u specijaliziranim prodavaonicama vrijedi kupiti posebne albume, koji sadrže papir nekoliko nijansi, između listova kojih se stavljaju listovi paus papira.

pastelne bojice

Kvalitetni pastel nikada neće biti jeftin. Ali uz racionalnu upotrebu, jedan set će trajati dugo. U isto vrijeme, ne biste trebali loviti veliki broj cvijeća: 12-14 će biti dovoljno.

Prilikom odabira prikladnog materijala za sebe, morate paziti na to kako leži na papiru (sloj mora biti baršunast, a sitne mrvice ne smiju ostati na papiru).

Spužvei četke

U radu možete koristiti ravne četke ili spužvu - sve ovisi o vašim željama. Međutim, u početnoj fazi vrijedi raditi prstima. Zahvaljujući ovoj tehnici moći ćete bolje osjetiti materijal i razumjeti kako najbolje postići ovaj ili onaj učinak.

Retainer

Mrtve prirode oslikane pastelom moraju se otvoriti posebnim lakom. Međutim, u njegovom nedostatku, lak za kosu može poslužiti kao alternativa. Raspršivač se prilikom nanošenja postavlja na udaljenosti od oko 30-40 cm od slike.

Obilježja tehnologije

Glavna stvar koju trebate biti u stanju u takvom poslu je vidjeti boje. Kada crtate iz prirode, treba razumjeti kako neki predmeti bacaju sjene na druge. Potrebno je koristiti različite nijanse, a ne slijepo farbati objekt od jednog ruba do drugog jednom bojom.

Posebnu pažnju treba obratiti na smjer poteza. Ne nameću se proizvoljno, već prema obliku predmeta. Dakle, svi elementi su voluminozniji. Velika područja iste boje najprikladnije su prekriti postavljanjem bojica ravno.

Na crtežu uvijek morate raditi ravnomjerno. Ne biste trebali preuzimati sliku bilo kojeg objekta. Prije svega, pokrivaju sva svijetla mjesta, zatim sva tamna, a na kraju ističu svjetla i aktivne akcente.

Prednosti suhih pastela pri izradi mrtvih priroda

Često se suhe pastele proizvode u obliku posebnih olovaka ili bojica. Omogućuje vam stvaranje prilično debelih poteza. Mrtva priroda sa suhim pastelom dobiva se s elegantnijom strukturom. nadalje,boje se mogu brzo zasjeniti ili razrijediti drugim nijansama.

Uljne pastele mrtve prirode

Uljni pastel omogućuje postizanje posebno svijetlih boja i akcenta. Ovaj materijal se odlikuje svojom "mekoćom", malo je "mastan". S njima je vrlo lako i ugodno raditi, ali možete se zanijeti, zaboravljajući na oblik predmeta i njihov volumen. Stoga se morate upoznati s uljanim pastelima nakon što savladate suhe pastelne bojice.

Mrtva priroda s pastelima u fazama

Slika mrtve prirode

Svaki rad počinje se crtati kao da su svi objekti prozirni. Ova metoda će vam pomoći da dobijete predodžbu o obliku svake stavke i njihovom položaju u odnosu jedan prema drugom.

Štoviše, najbolje je koristiti dodatne vodoravne i okomite linije kako biste lakše prikazali simetrične objekte ispravnog oblika.

Primjena boja i tonova

Ova faza rada uključuje skiciranje pozadine. Pritom je potrebno ublažiti teksturu pastela i umiješati boje, čineći prijelaz glatkijim. U ove svrhe koristite tkaninu ili zasjenjenje.

I premda se mrtva priroda počinje crtati iz bliskih objekata, ovaj proces se može započeti od kraja. Time se poboljšava točnost i oštrina rada. Prikazujući objekte na gotovoj pozadini, možete izbjeći praznine između pozadine i objekta.

Proučavanje sekundarnih objekata

Nakon što su pozadina i glavni objekti obojani, trebate otići narad sa sekundarnim objektima. Ne smijemo zaboraviti na bijele naglaske i izglađivanje grube teksture uz pomoć tkanine i perja. Prije nanošenja boje, morate ocrtati područja sjene na svakom od objekata.

Korekcija boje

Kada su sve boje, nijanse, sjene i svjetla spremni, potrebno je odvojeno poraditi na skladnoj ravnoteži boja i kontrasta - na taj će način biti moguće povećati izražajnost percepcije mrtve prirode. To se može učiniti povećanjem kontrasta između tonova pozadine i objekata u prvom planu. Svi objekti moraju biti na istoj razini kontrasta.

Završna faza

Završavajući mrtvu prirodu pastelima, trebate povećati tonske kontraste na svjetlijim predmetima. To se može učiniti oštrim sjenama i sjenama koje se nalaze na ovim objektima.

Za stvaranje najtamnijih područja, možete koristiti sve vrste nijansi crvene, plave, smeđe i tamnozelene. Dok se male površine bijele boje koriste za stvaranje istaknutih dijelova.

Osim toga, u završnoj fazi, trebate koristiti crnu, uz njenu pomoć možete produbiti najtamnija područja. Crna se koristi u zadnjem koraku jer uvijek nadjača svjetlinu i svježinu drugih nijansi.

Kada stvaraju mrtvu prirodu s pastelima, umjetnici početnici često griješe podcjenjujući kontrast nijansi. To se dobiva miješanjem nekoliko boja. Kako se to ne bi dogodilo, prije miješanja povećava se razlika između svijetlih i tamnih tonova. ZahvaljujućiOva tehnika kompenzira gubitak kontrasta nakon miješanja.

Kako pohraniti ili premjestiti gotov rad

Gotov rad se može pohraniti na mnogo načina. Ako slika nije nigdje fiksirana, tada morate podići klizni papir i zamotati sliku u nju. Međutim, morate provjeriti jesu li sva ljepljiva traka i krivulje na poleđini slike.

Ako postoji želja da se gotov rad smjesti pod staklo, onda to nije tako lako učiniti kao druge slike. Prije svega, rad je ograničen okvirom. To je neophodno kako nitko ne bi mogao prstima razmazati sliku. Štoviše, okvir i staklo će spasiti rad od padanja viška pastelne prašine.

Pastel je plemenit materijal. Sve nedostatke vještine lako se mogu sakriti uz pomoć spektakularnog gotovog rada. Svaki umjetnik početnik može lako pronaći svoj poseban stil i način prikazivanja predmeta, stvarajući mrtvu prirodu. Pastelni crteži savršeno se uklapaju u svaki interijer.