Remek-djela M.V. Nesterov - slike pravog ruskog umjetnika

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Među najistaknutijim majstorima ruskog slikarstva na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće zasluženo se spominje ime Mihaila Vasiljeviča Nesterova. Slike ovog slikara i grafičara u zoru njegovog stvaralačkog djelovanja cijenili su Lutalice i umjetnici iz svijeta umjetnosti, a na kraju života bio je nagrađen i od sovjetskih vlasti.

Živio je život do vrha ispunjen intenzivnim kreativnim radom.

Dug put radnika

Rođen je u Ufi, u trgovačkoj obitelji, 1862. Postoji legenda o čudu koje se dogodilo bebi Michaelu kada se razbolio i umro. Njegovi rođaci već su naručili parastos, a majka mu je na prsa stavila ikonu pravoslavnog sveca Tihona Zadonskog. Bolest se povukla, dijete se oporavilo, a umjetnik je živio 80 godina, radio do posljednjeg sata i rijetko je trebao posjetiti liječnika.

Roditelji nisu inzistirali na komercijalnoj budućnosti svog sina, kada je postalo jasno da ima jasnu sposobnost crtanja. Upravo njima budući majstor duguje činjenicu da je prošaoveličanstvena škola crtača i slikara u Moskovskoj školi za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu. Jedan od njegovih omiljenih učitelja bio je veliki Vasilij Perov. Prva značajna djela Nesterova - slike na svakodnevne i povijesne teme - zbližila su se po duhu s platnima vodećih umjetnika iz udruge Lutalica i od njih su bila visoko cijenjena.

Pronalaženje vaše teme

Tragedija koju je doživio Mihail Vasiljevič u dobi od 24 godine utjecala je na stav prema životu i izbor glavnih pravaca kreativnosti. Pri rođenju njegove kćeri umrla je mlada voljena supruga umjetnika, Maria Ivanovna Martynovskaya. Šok koji je doživio došao je do izražaja u pokušajima da na platnima uhvati sliku pokojnika. Od tada su mnoge ženske slike koje je stvorio umjetnik imale obilježja Nesterovljeve pokojne supruge. Slike "Kristova nevjesta", "Kraljica", ilustracije i murali hramova, rađeni u to vrijeme, omogućili su onima koji su pratili njegovu umjetnost da govore o posebnom ženskom tipu koji je stvorio majstor.

Životi svetaca, koji su postali oslonac pravoslavcima, još je jedan pravac u Nesterovljevom radu. Majstor je smatrao slike posvećene slikama mučenika za pravu vjeru, među kojima mu je najdraži bio veliki starac Sergije Radonješki.

Vizija mladeži Bartolomeju

Bartolomej - to je bilo ime Sergija Radonješkog prije nego što je postrižen. Jednog dana anđeo se ukazao mladima u monaškom obliku. Starješina je od Bartolomeja saznao za njegovu želju da nauči čitati i „blagoslovio ga da razumije čitanje i pisanje, te mu je u znak milosti Božje daokomad prosfore. … I nadmašio je svoju braću i vršnjake u pismenosti.”

Nesterov je stvorio nevjerojatnu atmosferu na platnu. Opis slike susreta pastirice i nebeskog glasnika ispunjen je nezemaljskom svjetlošću. Lice svetog starca skriveno je ogrtačem i nije vidljivo gledatelju. Više razumijemo božansku dobrotu koja iz njega izvire s lica dječaka nego iz slabo svjetleće aureole. Glavni sadržaj platna je mistično raspoloženje stvoreno, između ostalog, zadivljujućim krajolikom. Jesenska šuma, obronak, drvena crkva, riječni zavoj - sve je poznato ruskom pogledu, ali umjetnik ovu sliku ispunjava glazbom neba.

Nisu svi razumjeli umjetnika Nesterova u ovom remek-djelu. Slike s takvim nezemaljskim značenjem nisu bile prihvaćene za izlaganje na izložbama Lutalica. Demokratska likovna kritika osudila je ideološki podtekst platna, ali svi su vidjeli najveću Nesterovljevu umjetničku vještinu.

pejzaž "Nesterovsky"

Prirodno okruženje na platnima majstora igra vrlo važnu ulogu. Nesterov je dugo sanjao o zajedničkoj izložbi s I. Levitanom - povezivalo ih je prijateljstvo i sličan pogled na rusku prirodu. Najčešće se odnosi na sjeverni ili središnji pojas Rusije: on nema svjetlinu i bujnost boja, ali snaga dojma iz njegovih krajolika od toga se ne smanjuje. Ona je u duhovnosti, čitljiva na svakom drvetu, u svakoj brezi, napisana na način na koji je samo Nesterov mogao.

"Pustinjak" (1888), "Tišina" (1903), "Sveta Rusija" (1905), "Filozofi" (1917) - na svim slikama umjetnikaruski duh, kao i ruska priroda, nije agresivan, ali ispunjava svaku kontemplativnu dušu. Ovaj poseban izgled postao je najvažniji doprinos majstora nacionalnoj kulturi.

Poštenje i naporan rad

Među onima koji su nakon listopada 1917. ostali u Rusiji i nisu emigrirali, bio je M. V. Nesterov. Slike koje je naslikao prije revolucije nisu po raspoloženju i sadržaju odgovarale vremenu koje dolazi, ali poštovanje koje je umjetnik uživao za svoj rad i talent bilo je preveliko.

Nastavio je raditi - slikati i educirati studente, sada više angažirane u žanru portreta. Nije skrivao svoja uvjerenja, nije koketirao s vlastima, pa je teško nazvati njegov život lišen problema, uključujući i materijalne. Represija je teško pogodila njegovu kćer, čiji je suprug upucan, a ona je uhićena.

Samoga je štitilo veliko ime i autoritet među kolegama u struci, a stalno bavljenje omiljenim poslom služilo mu je kao pouzdan oslonac u životu. Na kraju su čak i vlasti prepoznale njegov talent i trud. Umjetnik Nesterov, čije su slike, koje prikazuju istaknute likove znanosti i umjetnosti, bile visoko cijenjene od strane stručnjaka i običnih gledatelja, dobio je Staljinovu nagradu 1941. za poznati portret Ivana Petroviča Pavlova. Kasnije je dobio titulu počasnog umjetnika RSFSR-a.

Ali naslov koji je Nesterov cijenio iznad svega zvuči jednostavnije, ali mnogo značajnije - pravi ruski umjetnik.