Talijanska književnost: najbolji pisci i djela

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Talijanska književnost zauzima važno mjesto u kulturi Europe. To se dogodilo unatoč činjenici da je sam talijanski jezik dobio književne obrise dosta kasno, oko 1250-ih. To je bilo zbog snažnog utjecaja latinskog jezika u Italiji, gdje je bio najšire korišten. U školama, koje su bile pretežno svjetovne prirode, latinski se učio posvuda. Tek kad se moglo riješiti tog utjecaja, autentična književnost počela se oblikovati.

Renesansa

Prva poznata djela talijanske književnosti potječu iz renesanse. Kad umjetnost cvjeta po cijeloj Italiji, književnost se bori da održi korak. Ovom razdoblju pripada odjednom nekoliko svjetski poznatih imena - Francesco Petrarca, Giovanni Boccaccio, Dante Alighieri. U to vrijeme talijanska i francuska književnost tog dobaRenesansa daje ton cijeloj Europi. I to nije iznenađujuće.

Dante se s pravom smatra utemeljiteljem talijanskog književnog jezika. Živio je i radio na prijelazu iz XIII-XIV stoljeća. Njegovo najpoznatije djelo bila je Božanstvena komedija, koja je dala potpunu analizu kasnosrednjovjekovne kulture.

U talijanskoj književnosti Dante je ostao pjesnik i mislilac koji je neprestano tražio nešto bitno novo i drugačije od svakodnevnog života. Imao je muzu koju je obožavao po imenu Beatrice. Ova ljubav je na kraju dobila tajanstveno, pa čak i neku vrstu mističnog značenja. Uostalom, svako svoje djelo je ispunio njime. Idealizirana slika ove žene jedna je od ključnih u Danteovim djelima.

Slava mu je došla nakon objavljivanja priče "Novi život", koja je govorila o ljubavi, što je obnovilo glavnog lika, prisiljavajući ga da drugačije pogleda na sve okolo. Sastavljen je od kancona, soneta i proznih priča.

Dante je puno vremena posvetio političkim raspravama. Ali njegovo glavno djelo je i dalje Božanstvena komedija. Ovo je vizija zagrobnog života, vrlo popularan žanr u talijanskoj književnosti tog vremena. Pjesma je alegorijska građevina u kojoj gusta šuma, u kojoj se gubi glavni lik, predstavlja ljudske grijehe i zablude, a najjače strasti su ponos, sladostrasnost i pohlepa.

Lik "Božanstvene komedije" zajedno s vodičem ide na putovanje kroz pakao, čistilište i raj.

Najpotpunijiideja o piscima i djelima ove zemlje može se sastaviti iz Mokulsky enciklopedije. Talijanska književnost utemeljena na ovoj studiji pojavljuje se u svom svom sjaju.

Francesco Petrarka

Jedan od najpoznatijih lirskih pjesnika Italije - Francesco Petrarka. Živio je u XIV stoljeću, bio je istaknuti predstavnik generacije humanista. Zanimljivo je da je pisao ne samo na talijanskom, već i na latinskom. Štoviše, svjetsku je slavu stekao upravo zahvaljujući talijanskoj poeziji, prema kojoj se za života odnosio s određenom dozom omalovažavanja.

U ovim djelima redovito se poziva na svoju voljenu po imenu Laura. Čitatelj iz Petrarkinih soneta saznat će da su se prvi put sreli u crkvi 1327. godine, a točno 21 godinu kasnije nje više nije bilo. Čak i nakon toga, Petrarka ju je nastavio pjevati deset godina.

Osim pjesama posvećenih ljubavi prema Lauri, ovi talijanski ciklusi sadrže djela religiozne i političke prirode. Talijansku književnost renesanse mnogi percipiraju kroz prizmu Petrarkine poezije.

Giovanni Boccaccio

Još jedan istaknuti predstavnik talijanske renesanse u književnosti je Giovanni Boccaccio. Svojim je djelima značajno utjecao na razvoj cjelokupne europske kulture. Boccaccio je napisao veliki broj pjesama zasnovanih na temama iz antičke mitologije, aktivno koristio žanr psihološke priče u svom radu.

Njegovo glavno djelo bila je zbirka kratkih priča"Dekameron", jedno od najupečatljivijih djela talijanske književnosti renesanse. Kratke priče u ovoj knjizi, kako primjećuju kritičari, prožete su humanističkim idejama, duhom slobodoumlja, humora i vedrine, odražavaju punu paletu talijanskog društva, suvremenog autoru.

"Dekameron" je zbirka od stotinu priča koje jedni drugima pričaju sedam dama i 13 muškaraca. Oni bježe tijekom kuge koja je zahvatila zemlju na zabačeno imanje na selu, gdje očekuju da će dočekati epidemiju.

Sve su priče predstavljene jednostavnim i elegantnim jezikom, narativ diše različitošću i životnom istinom. Boccaccio koristi veliki broj umjetničkih tehnika u ovim kratkim pričama, prikazujući ljude različitih karaktera, dobi i stanja.

Ljubav, koju Boccaccio crta, bitno se razlikuje od ideja romantičnih odnosa u Petrarke i Dantea. Giovanni ima goruću strast koja graniči s erotskim, odbacujući ustaljene obiteljske vrijednosti. Književnost talijanske renesanse uvelike se temelji na Dekameronu.

Pisci iz drugih zemalja također su imali veliki utjecaj. Talijanska i francuska književnost renesanse razvijale su se vrlo brzo i dinamično, također predstavljene imenima kao što su Francois Rabelais, Pierre de Ronsard i mnogi drugi.

XVII stoljeće

Sljedeća važna faza je razvoj talijanske književnosti 17. stoljeća. U to vrijeme u zemlji su postojale dvije škole – pindaristi i morski pejzaži. Mariniste predvodi Giambattista Marino. Njegovo najpoznatije djelo- pjesma "Adonis".

Drugu školu književnosti na talijanskom osnovao je Gabriello Chiabrera. Bio je vrlo plodan autor iz čijeg je pera proizašao veliki broj pastoralnih drama, epskih pjesama i oda. U istom redu potrebno je spomenuti pjesnika Vincenza Filicaia.

Zanimljivo je da temeljna razlika između ovih škola leži u tehničkim trikovima i problemima vezanim uz formu rada.

Približno u isto vrijeme u Napulju se pojavljuje krug iz kojeg nastaje Arkadijska akademija, kojoj pripadaju mnogi poznati pjesnici i satiričari tog razdoblja.

Carlo Goldoni

U 18. stoljeću, nakon razdoblja stagnacije, rođen je svijetli predstavnik talijanske klasične književnosti, Carlo Goldoni. On je dramaturg i libretist. Na svom kreditu ima više od 250 predstava.

Goldoniju svjetsku slavu donosi komedija "Sluga dvaju gospodara" koja se i danas nalazi na repertoaru mnogih kazališta diljem svijeta. Događaji ovog djela odvijaju se u Veneciji. Protagonist je Truffaldino, skitnica i varalica koji je uspio pobjeći iz siromašnog grada Bergama u bogatu i uspješnu Veneciju. Tamo je unajmljen kao sluga signoru Rasponiju, koji je zapravo prerušena djevojka Beatrice. Pod krinkom mrtvog brata, ona traži svog ljubavnika, koji je greškom i zbog nepravde optužen za ubojstvo i prisiljen pobjeći iz Venecije.

Truffaldino, koji želi zaraditi što je više moguće, služi dva gospodara u isto vrijemei isprva uspijeva.

Giacomo Leopardi

U 19. stoljeću talijanska se fikcija nastavlja razvijati, ali nema velikih imena poput Dantea ili Goldonija. Možemo primijetiti romantičnog pjesnika Giacoma Leopardija.

Njegove pjesme bile su vrlo lirske, iako je iza sebe ostavio dosta - nekoliko desetaka pjesama. Prvi put svjetlo su ugledale 1831. pod singl naslovom "Pjesme". Ove su pjesme bile potpuno prožete pesimizmom, koji je obojio čitav život samog autora.

Leopardi nema samo pjesnička, već i prozna djela. Na primjer, "Moral Essays". Ovo je naziv njegovog filozofskog eseja, a svoj svjetonazor također formulira u "Dnevniku razmišljanja".

Cijeli je život bio u potrazi i uvijek razočaran. Tvrdio je da mu je potrebna ljubav, želja, vatra i život, ali na svim pozicijama je bio razbijen. Veći dio života pjesnik je bio invalid, pa nije mogao u potpunosti surađivati sa stranim sveučilištima, iako su im to redovito nudili. Također ga je tlačila ideja da je kršćanstvo samo iluzija. A budući da je Leopardi po prirodi bio mističan, često se našao pred bolnom prazninom.

U poeziji je prikazao osjećaj prave i prirodne ljepote, pristaša Rousseauovih ideja.

Leopardija su često nazivali inkarniranim pjesnikom svjetske tuge.

Raffaello Giovagnoli

Klasici talijanske književnosti počinju se oblikovati krajem 19. stoljeća. talijanski povjesničar iromanopisac piše roman "Spartak", posvećen istoimenom gladijatoru, koji predvodi ustanak robova koji se dogodio u starom Rimu. Važno je napomenuti da je ovaj lik vrlo stvaran.

Osim toga, sama Giovagnolijeva pripovijest, osim povijesne istine i činjenica, isprepletena je i lirskim zapletima kojih zapravo nije bilo. Na primjer, u talijanskom piscu, Spartak se zaljubljuje u patricija Valerija, koja se prema njemu ponaša blagonaklono.

U isto vrijeme, kurtizana iz Grčke, Eutibida, zaljubljena je u samog Spartaka, čiju ljubav protagonist kategorički odbija. Kao rezultat toga, uvrijeđena Eutibida igra jednu od odlučujućih uloga u porazu Spartakovih trupa i u njegovoj daljnjoj smrti.

Završetak je vrlo uvjerljiv. Ustanak robova bio je stvarno brutalno ugušen, a Spartak je ubijen.

Carlo Collodi

Književnici s juga zemlje dali su veliki doprinos razvoju talijanske dječje književnosti. Na primjer, novinar Carlo Collodi piše poznatu bajku "Pustolovine Pinocchia. Priča o drvenoj lutki". U Rusiji je, naravno, poznatija u interpretaciji Alekseja Nikolajeviča Tolstoja, koji je napisao "Zlatni ključ, ili Pinokijeve pustolovine".

Sam Collodi, porijeklom iz Firence, kada se talijanski rat za neovisnost (1848. i 1860.) vodio kao dragovoljac za borbu u vojsci Toskane.

Collodi nije poznat samo kao dječji autor. Godine 1856. svijet je ugledao njegov roman-esej pod naslovom "Roman u parnoj lokomotivi". Između ostalih, njegovikona djela mogu se zabilježiti video roman-feljton "Novine za djecu".

Luigi Pirandello

U talijanskoj književnosti 20. stoljeća Luigi Pirandello se izdvaja od ostalih. Riječ je o talijanskom dramatičaru i književniku, dobitniku Nobelove nagrade za književnost 1934. godine. Moderna talijanska književnost u liku Pirandella fascinantan je i inventivan narativ, uz pomoć kojeg autor istovremeno oživljava scensku i dramsku umjetnost.

"Šest likova u potrazi za autorom" jedno je od najtajanstvenijih djela u povijesti talijanske književnosti. U libretu za predstavu likovi su podijeljeni na likove još nenapisane komedije, kao i na glumce i djelatnike u kazalištu.

Apsurd ima veliki utjecaj na autora. Ova produkcija pokazuje proturječja koja nastaju između svakodnevnog života i umjetnosti, ovaj primjer pokazuje društvenu tragediju ljudi koji su nemoćni odoljeti maskama koje im nameće društvo. Oni sami od autora zahtijevaju samo da im napiše dramu.

Predstava je podijeljena na pravi i fantastični plan. U prvoj su likovi iz još nenapisane drame, a u drugoj gledatelj saznaje za tragediju koja ih zadesi.

Pirandello je ušao u svoju književnu djelatnost kao autor zbirke "Radosna bol", popularne 1889. godine. Mnoge njegove rane pjesme spajaju želju da drugima pokažu svoj unutarnji svijet, kao i duhovnu pobunu koja se suprotstavljatmurnost života okolo. Književnik je 1894. objavio zbirku pripovijedaka "Ljubav bez ljubavi", a potom i zbirku "Romana za godinu dana", u kojoj je nastojao spojiti prikaz unutarnjeg svijeta male osobe s njegovom duhovnom unutarnjom pobunom. protiv beznadnog života. Neki od komada na kraju su postali osnova za nekoliko Pirandellovih drama.

Pisac je u književnost ušao kao autor koji pripovijeda o životu malih gradova i sela na Siciliji, oslikavajući društvene slojeve tamošnjih ljudi. Na primjer, u poznatim pripovijetkama "Blagoslov" i "Sretan" ismijava svećenstvo koje skriva svoju pohlepu iza razmetljivog milosrđa.

U nekim svojim djelima namjerno odstupa od talijanskog tradicionalizma. Tako se u pripovijetki „Crni šal“usredotočuje na psihološki portret i postupke glavne junakinje, koja je stara služavka koja je odlučila urediti svoj život, bez obzira na osude drugih. Istodobno, autor katkad oštro kritizira društveni poredak, kada su ljudi spremni na sve zarad profita. Javne ustanove podvrgnute su takvoj kritici u pripovijeci "Tesan frak", u kojoj je profesor pozvan na vjenčanje svoje učenice. Svjedoči kako je budući osobni život djevojke gotovo uništen zbog društvenih predrasuda.

Slična pobuna opisana je u djelu "Train Whistle". U središtu priče je računovođa koji se osjeća nezadovoljnim svojim životom pod utjecajemminutni impuls. Sanjajući o putovanjima i lutanjima, shvaća koliko je život oko njega nevažan, zanosi se u iluzorni svijet u kojem konačno gubi razum.

Javljaju se u djelu Pirandello i politički motivi. Tako se u kratkim pričama "Budala" i "Njegovo veličanstvo" demonstriraju suptilne političke intrige, a pritom se pokazuje koliko su često sitne.

Često su predmet kritike društvene kontradikcije. U pripovijeci "Fan" glavni lik je siromašna seljanka koju je voljeni napustio, a ljubavnicu jednostavno opljačkao. Ona smatra da je samoubojstvo jedini način da riješi sve svoje probleme.

U isto vrijeme, Pirandello ostaje humanist, dajući glavno mjesto u svom radu stvarnosti ljudskih osjećaja. Kratka priča "Sve je kao s pristojnim ljudima" govori o tome kako junak svojom nesebičnom ljubavlju osvaja svoju voljenu, opraštajući čak i izdaju koju je počinila.

Pirandello i sam često radije ulazi u psihologiju svojih likova, kritizirajući društvenu stvarnost i koristeći takvu tehniku kao što je groteska. Likovi su prikazani s društvenim maskama koje moraju odbaciti tijekom radnje. Primjerice, u pripovijetki “Neke obveze” glavnog lika vara supruga. Njen ljubavnik je službenik iz općine, kojemu se dolazi požaliti na ženinu nevjeru. A kada sazna cijelu istinu, ne samo da oprašta svojoj ženi, već pomaže i njenom ljubavniku. Zapravo, kako čitatelj razumije, on nikada nije bio ljubomoran na svoju ženu,samo stavljanjem društvene maske uvrijeđenog i prevarenog muža. I ljubavnik je nosio masku, ali već ugledni službenik.

Pirandello u svojim djelima vrlo nenametljivo koristi grotesku. Primjerice, u pripovijetki "U tišini" otkriva se tragedija mladića koji poznaje svu okrutnost svijeta, što ga dovodi do tužnog, pa i tragičnog kraja. Prisiljen je počiniti samoubojstvo i ubiti svog mlađeg brata.

Pirandello je ukupno napisao šest romana tijekom svoje književne karijere. U Les Misérables, on kritizira društvene predrasude i društvo, prikazujući ženu koja i sama pokušava postati predmetom kritike drugih.

U svom najpoznatijem romanu, "Pokojni Mattia Pascal", demonstrira novonastalu kontradikciju između pravog lica osobe koja živi u modernom društvu i njegove društvene maske. Njegov junak odlučuje započeti život od nule, organizirajući sve tako da ga drugi smatraju mrtvim. Ali kao rezultat, on samo preuzima novu ljusku, shvaćajući da je život izvan društva nemoguć. Počinje jednostavno biti rastrgan između stvarnog i izmišljenog, što simbolizira jaz između stvarnosti i ljudske percepcije.

Niccolò Ammaniti

Talijansku književnost 21. stoljeća predstavlja poznati književnik, naš suvremenik Niccolò Ammaniti. Rođen je u Rimu, studirao je na Biološkom fakultetu, ali nikad nije diplomirao. Kažu da je njegova teza bila osnova njegovog prvog romana,koji se zvao "Škrge". Roman je objavljen 1994. godine. Govori o dječaku iz Rima kojem je dijagnosticiran tumor. Gotovo protiv svoje volje nađe se u Indiji, gdje se neprestano nalazi u svakojakim, često neugodnim situacijama. 1999. godine roman je snimljen, ali film nije imao veliki uspjeh.

Godine 1996. objavljena je zbirka kratkih priča spisateljice pod općim nazivom "Prljavština", među kojima su bila poznata djela kao što su "Posljednja godina čovječanstva", "Živjeti i umrijeti u Prenestinu ". Po priči “Praznika neće biti” snimljen je i film u kojem je glavnu ulogu imala Monica Bellucci. Općenito, mnoga Ammanitijeva djela snimljena su više puta.

U 1999., moderni talijanski pisac objavljuje još jedan od svojih romana, "Pokupit ću te i odvesti te." Radnje se odvijaju u izmišljenom gradu smještenom u središnjoj Italiji. No, prava slava dolazi mu 2001. godine. Zagrmio je njegov roman "Ne bojim se". Dvije godine kasnije, redatelj Gabriele Salvatores snimio ga je.

Događaji ovog djela odvijaju se 70-ih godina XX. stoljeća. Michele, 10, živi u udaljenoj talijanskoj pokrajini i cijelo ljeto provodi igrajući igrice s prijateljima.

Jednog dana nađu se u blizini napuštene kuće, gdje se nalazi tajanstvena jama, prekrivena poklopcem odozgo. Ne govoreći nikome o njoj, sljedećeg dana Michele se vraća svom pronalasku, otkrivajući dječaka kako sjedi na lancu. On opskrbljuje tajanstvenog zatvorenika kruhom i vodom. Djeca se upoznaju. Ispostavilo se dadječak se zove Filippo, otet je radi otkupnine. Michele otkriva da je zločin organizirala skupina odraslih, uključujući i njegovog vlastitog oca.

Ammaniti iznova osvaja čitatelje tako uzbudljivim pričama, ilustrirajući što moderna talijanska književnost može biti. Ne piše samo knjige, već i scenarije. Tako je 2004. godine objavljen film "Vanity Serum" prema njegovoj priči. Godine 2006. kritičari su nedosljedno reagirali na njegov novi roman Kako Bog zapovijeda. No, u isto vrijeme, djelo dobiva odobrenje čitateljske zajednice, pa čak i nagradu Strega. Godine 2008. izlazi istoimeni film, ponovno u režiji Salvatoresa.

U 2010. Ammaniti piše roman "Ja i ti", Bernardo Bertolucci ga već oživljava na ekranu. Štoviše, maestro se vraća snimanju filma nakon 7 godina pauze, zainteresirajući se za radnju Ammanitija.

Među njegovim najnovijim djelima potrebno je istaknuti popularnu zbirku priča "Delikatni trenutak" i roman "Anna", koji je postao sedmi u njegovoj stvaralačkoj biografiji.