Čehovljeve drame i "nova drama"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Izraz "nova drama" kombinira niz fundamentalno različitih, inovativnih pristupa izvedbenoj umjetnosti. Djela Maeterlincka, Ibsena, Shawa nastala su kao protuteža "dobro napravljenim predstavama", čija je dominacija uočena na pozornicama zapadnoeuropskih kazališta. Majstorski upletenom radnjom odnijeli su publiku koja se odmorila, ali nisu uspjeli ostaviti nikakav opipljiv trag u umjetnosti.

Što se tiče ruske književnosti, u njoj je drugačija slika zahvaljujući tako divnom fenomenu kao što je kazalište Ostrovsky. No, na prijelazu stoljeća njegova se realistička estetika donekle iscrpila, ustupivši mjesto "novoj drami". Alexander Blok, Leonid Andreev i Maxim Gorky stvorili su svoje jedinstvene primjere, iako se promjena vrste sukoba, modifikacija radnje već primjećuje u dramaturgiji njihovog starijeg suvremenika, Antona Pavloviča Čehova.

Od vodvilja do svakodnevne tragedije

Istraživači koji su analizirali Čehovljeve drame razlikuju nekoliko razdoblja u njegovom dramskom stvaralaštvu. Njegova rana djela (s izuzetkom "Ivanova") nastala su u žanru vodvilja i značajna su po još neuređenom umjetničkom sustavu. U isto vrijeme, Čehovljeve drame kao što su "Medvjed", "Vjenčanje" su konceptualnopristupiti njegovim kasnijim, lirski tužnim “Galebom” i “Voćnjakom trešnje”. Njihovi središnji motivi su vulgarizacija osobe i pokušaj sprječavanja tog procesa. S jednom razlikom: u vodvilju se dramaturg usredotočuje na filisterce - ljude čije se postojanje stopilo sa svakodnevnim životom i tako pretvorilo u svakodnevni život.

Vrsta sukoba

Objavljena 1896. Čehovljeva drama "Galeb" u potpunosti je u skladu s načelima "nove drame", prvenstveno zbog nove vrste sukoba. Još od vremena Shakespearea uobičajeno je da se sukob odvija između likova: Klaudija i Hamleta, kralja Leara i njegovih kćeri. Pletu spletke, urotu jedni protiv drugih, jednom riječju, djeluju. Čehovljeve drame (posebno Galeb) mogu se tumačiti kao borba između generacija: starije koju predstavljaju Arkadina, Trigorin i mlađe, Konstantina Trepleva i Nine Zarečne.

Ali je li stvarno? Na to pitanje posredno odgovara i sam Čehov, primjećujući malograđanštinu Maksima Gorkog: „Samo ga (radnika Nila) ne suprotstavljajte Petru i Tatjani, neka bude sam, a oni sami…”

Ova izjava je sasvim primjenjiva na "Galeba": zapravo, da li se Trigorin ili Arkadin nekako miješaju u glumačku karijeru glavnog junaka? Postoje li objektivni razlozi, određeni postupcima drugih likova, zašto je Andrej Prozorov napustio znanost i navikao se na provincijski život? Negativan odgovor na ova pitanja dokazuje da sukob u "novoj drami" ne nastaje između lika i ostalih glumaca.osobe. Glavni antagonist u Čehovljevim dramama je Zid (slika je preuzeta iz istoimenog djela Leonida Andrejeva), Netko u sivom, sama Sudbina, nepredvidljiva i hirovita.

Lirska radnja

Čehovljeve drame odlikuju se posebnom konstrukcijom radnje. Požar u blizini imanja Prozorov, dvoboj između Tuzenbakha i Solyonyja, Treplevljevo samoubojstvo - svi ovi incidenti izvještavaju se kao u prolazu, a zapravo nemaju nikakvog utjecaja na tok događaja.

Međutim, bilo bi pretjerano reći da u dramaturškim dramama nema radnje kao takve. Ide u podtekst, postaje lirski. Sve je najvažnije, takoreći, skriveno od gledatelja i samo se povremeno osjeća apsurdnim frazama (sjetite se, na primjer, "Tarara bumbia …" od Chebutykina) ili neprikladnim postupcima. Oni otkrivaju tekući misaoni proces svakog od likova. Međutim, taj je tok svijesti objektiviziran i prikazan na odvojen način, čime se istraživačima omogućuje da govore o novoj vrsti drame – sintetičkoj, u kojoj se spajaju epski i lirski počeci.

Prostor i vrijeme

"Cvjetovi trešnje, čvrst bijeli vrt … I dame u bijelim haljinama" - ovako je Čehov opisao svoju novu ideju Stanislavskom. Predstava "Voćnjak trešnje" (na to pisac misli) svjedoči o važnosti krajolika kao cjeline objektivnog svijeta Čehovljevih dramskih djela. Priroda je produhovljena, ona „nije gips“, „nije lice bez duše“, već je ispunjena emocijama likova, postajepsihološki.

Što se tiče vremena, za junake Tri sestre i drugih djela ono djeluje kao destruktivna sila, uništavajući nadu u bolji život. Budućnost u Čehovljevim dramama uvijek je neizvjesna; često pisac pribjegava otvorenim završetkom koji je tako karakterističan za "novu dramu".

Likovi

Junaci Čehovljevih drama uglavnom su sposobni, daroviti ljudi. Štoviše, njihov talent nije ograničen samo na profesionalne aktivnosti. Mnogo rjeđe su prosječnosti poput profesora Serebryakova ili učitelja Kulygina. Ova značajka objašnjava se svjetonazorom Čehova, koji je vjerovao da je prisutnost talenta sastavna značajka svake osobe, kruna svemira. U sudskoj praksi postoji pretpostavka nevinosti. Pisac bi upotrijebio drugačiji izraz - pretpostavku talenta, prema kojoj svatko od nas može pokazati talent skriven u sebi, samo da je za to pravo vrijeme.

Značenje

Među djelima Strindberga, Ibsena i Shawa, Čehovljeve drame našle su svoje pravo mjesto. Fiksirali su novu vrstu sukoba, koji ima egzistencijalni karakter, relevantan za kasniju rusku i svjetsku književnost.