2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Čuveni francuski umjetnik Matisse živio je dug život, tijekom kojeg je stvorio mnoge slike, grafike, skulpturalne kompozicije od keramike i panela, uključujući decoupage. Njegov rad su dolično cijenili suvremenici diljem svijeta, iako su njegove inovativne metode često postajale uzrokom žestokih kontroverzi.
mladost
Henri Matisse rođen je u sjevernoj Francuskoj 1869. godine u obitelji prosperitetnog trgovca žitom. Ljubav prema umjetnosti naslijedio je od majke koja se bavila umjetničkim slikanjem keramike. Iako je, prema tradiciji, upravo Henri (kao najstariji sin) trebao postati voditelj obiteljskog posla, nakon što je završio Licej Henri Martin u Saint-Quentinu, otišao je u glavni grad studirati pravo na poznatoj školi pravnih znanosti. Godine 1888. Matisse je diplomirao pravo i, vrativši se u svoj rodni grad, počeo je raditi kao službenik kod lokalnog odvjetnika.
Prvi koraci u umjetnosti
Vjerojatno bi Matisse napravio dobru karijeru u odvjetništvu, da nije za tu priliku. Činjenica je da je 1889. godine mladić hospitaliziran s akutnim napadom upala slijepog crijeva i bio je prisiljen tamo provesti duga dva mjeseca postoperativnog razdoblja. Kako bi zabavila sina, Madame Matisse mu je dala vodene boje, a on je počeo provoditi vrijeme kopirajući razglednice u boji. Ovo zanimanje je toliko fasciniralo mladića da je nakon otpuštanja iz bolnice rekao roditeljima o svojoj čvrstoj namjeri da postane umjetnik. Unatoč otporu svog oca, Henri se upisao u školu crtanja u gradu Toursu, gdje su crtači školovani za rad u tekstilnoj industriji. Istovremeno se nastavio baviti odvjetništvom.
Studirajte u Parizu
Godine 1892. Matisse se odlučuje posvetiti slikarstvu. U tu svrhu ponovno odlazi u Pariz i upisuje Julijansku akademiju, gdje studira prvo kod A. Bouguereaua, a potom na Školi likovnih umjetnosti kod G. Moreaua. Potonji mu predviđa svijetlu budućnost i jedan je od prvih koji je primijetio inovativnost mladog umjetnika izraženu u hrabrim kombinacijama različitih boja. U tom razdoblju umjetnik Matisse često provodi dane u Louvreu, kopirajući remek-djela starih majstora i poznatih umjetnika 19. stoljeća, koja su, prema njegovom priznanju, nastala u starosti, uvelike pomogla majstoru u njegovom budućem radu.
impresionističko razdoblje
Od 1896. godine, Matisseove slike počele su se izlagati u poznatim pariškim salonima, te je stekao slavu među ljubiteljima pariške umjetnosti. U tom razdoblju umjetnik je bio pod snažnim utjecajem impresionista i njihovihsljedbenici. Štoviše, vrlo često, govoreći o stvaralaštvu postimpresionista, stručnjaci kao primjer navode neka od djela koja je Matisse stvorio: mrtve prirode “Boca Schiedama”, “Voće i lonac za kavu”, “Desert”, “Jela i Voće”.
U sljedećih nekoliko godina umjetnik također počinje kipariti i raditi u tehnici divizionizma, koja uključuje korištenje odvojenih točaka. Godine 1905., stil slikanja Matisseove slike “Raskoš, mir i sladostrasnost”, u kojoj kombinira secesijski dekorativizam s pointilizmom, izaziva velike kontroverze.
fovizam
S obzirom na Matisseov rad, ne može se ne spomenuti novi smjer slikarstva čiji je začetnik upravo ovaj umjetnik. Riječ je o fovizmu. O njemu su kao o iznimno zanimljivoj pojavi počeli govoriti nakon Jesenjeg Salona 1905. godine. Za ovu izložbu Matisse je naslikao nekoliko djela, uključujući i poznatu sliku “Žena u zelenom šeširu”. Osim toga, tijekom prvog desetljeća 20. stoljeća umjetnik se aktivno zainteresirao za afričku skulpturu, arapsku dekorativnu umjetnost i japanske drvoreze, a ubrzo su u njegovo slikarstvo počeli prodirati etnički motivi. Međutim, to nije spriječilo stručnjake da djela tog razdoblja smatraju sastavnim dijelom fovizma.
Matisse Academy
Godine 1908. u Parizu, umjetnik je osnovao privatnu školu slikarstva. Zvala se Matisse akademija, a za vrijeme dok je on tamo predavao, 100 studenata izFrancuskoj i drugim europskim zemljama. Školovanje u školi bilo je besplatno, jer umjetnik nije težio komercijalnim ciljevima i samo je želio prenijeti svoju viziju umjetnosti na mlađu generaciju.
Uporedo s podučavanjem, Matisse je slikao slike. Tako je stvorio tri ukrasne ploče za moskovsku kuću poznatog ruskog kolekcionara S. I. Shchukina. Konkretno, njegovo djelo "Ples", koje se danas može vidjeti u Ermitažu, smatra se jednim od najpoznatijih djela slikara.
Kreativnost između dva svjetska rata
Umjetnik 1920. stvara skice kostima i scenografije za balet "Slavuj" I. Stravinskog i piše ciklus "Odaliske" po ugledu na Renoira. Matisseove slike tog razdoblja, posebice Kompot i cvijeće, donose mu slavu među američkim ljubiteljima umjetnosti. Deset godina kasnije, umjetnik odlazi na Tahiti, a zatim stvara ploču s prikazom osam rasplesanih figura za Barnes Foundation u Philadelphiji. U procesu rada na skicama za ovo monumentalno djelo često koristi tehniku decoupage. Tada upoznaje svoju glavnu muzu - Lydiju Delectorskaya, odnosi s kojom postaju razlog za razvod od Madame Matisse. Portreti mladog ruskog emigranta, u kojima je umjetnik iskazao sav žar svoje pokojne strasti, danas krase najbolje muzeje na svijetu, mogu se vidjeti i u Rusiji.
Život tijekom godina okupacije
Drugi svjetski rat bio je iskušenje za Matissea. Voljom sudbine ostaje u Nici sasvim sam, daleko od djece, a jedina utjeha mu je LidijaDelectorskaya. Srećom, oslobađanje Francuske od strane saveznika spašava od smrti umjetnikovu kćer i bivšu suprugu, koje je Gestapo zatočio zbog antifašističkih aktivnosti.
“Chappella Rosary”
U 1948-1953 umjetnik radi na uređenju interijera Roserove kapele u Venceu. Danas je poznata kao kapela krunice. U ovom posljednjem djelu majstor je sintetizirao sve najbolje što je bilo u njegovom radu prethodnih godina.
Zidovi kapele prekriveni su bijelim glaziranim pločama s prikazom sv. Dominika kao lika bez lica visine 4,5 m i Svete Djevice s malim Isusom. Također možete vidjeti scene Posljednjeg suda, rađene samo crnom bojom, a slika neba kruni kapelu iznad koje lebdi ažurni križ.
Obilježja kreativnosti
Matisseove slike obično su slikane u serijama, jer je umjetnik, težeći savršenstvu, stvarao nekoliko verzija istog djela odjednom. Glavne teme radova su plesovi, pastorale, glazbala, prekrasne vaze sa sočnim voćem, egzotične posude, tepisi i šarene tkanine, kao i pogledi s prozora.
Prenijeti užitak boja i ljepote vanjskih oblika - to je glavni cilj kojem teži Matisse. Slike, čija su vam imena već poznata, danas su ukras privatnih kolekcija i muzeja diljem svijeta, te ruše rekorde cijena na aukcijama.
Djela izložena u muzejima naše zemlje
Zanima vas tehnologija, inšto je napisao Matisse? Slike (s imenima, naravno) mogu se vidjeti u Rusiji. Konkretno, u Ermitažu je izloženo nekoliko slika ovog umjetnika, kao što su Plavi lonac i limun, Posuđe na stolu, Pogled na Collioure i dr. Osim toga, Muzej Puškina, čuvaju se djela kao što su "Crvena riba" i "Plavi vrč".
Preporučeni:
Umjetnik Šiškin: slike s imenima
Ime Ivana Ivanoviča Šiškina svima je poznato od djetinjstva: to je njegova slika koja je prikazana na omotu slatkiša Medvjedi u šumi. Osim ovog izvanrednog djela, slikar ima desetke drugih koji vise na zidovima najboljih svjetskih muzeja
Vladimir Lyubarov, umjetnik. Biografija, fotografije, slike Vladimira Lyubarova
Članak je posvećen djelu Vladimira Lyubarova - jednog od istaknutih suvremenih umjetnika. Originalni knjižni grafičar i slikar koji stvara originalne, nezaboravne slike
Francuski pisac Henri Barbusse: biografija, kreativnost i zanimljive činjenice
Henri Barbusse je poznati francuski pisac s početka 20. stoljeća. Prije svega, proslavio se antiratnim romanom "Vatra" o Prvom svjetskom ratu, pacifističkoj životnoj poziciji i potpori socijalističkoj revoluciji u Rusiji
Signac Paul, francuski neoimpresionistički umjetnik: biografija, kreativnost
Signac Paul - francuski slikar, autor nekoliko knjiga o umjetnosti i jahtašu - bio je poznat kao svestrana osoba. Već za života ovaj je čovjek postao priznati klasik i glavni predstavnik neoimpresionizma
Henri Matisse: "Ples"
Djela Henrija Matissea igraju impresivnu ulogu u radu francuskih i svjetskih ekspresionista. Umjetnik je postao utemeljitelj jednog od najprogresivnijih pokreta tog vremena - fovizma. Jedno od najpoznatijih platna naslikanih u ovom stilu je remek djelo koje je Matisse stvorio - "Ples"