Poznate umjetnice: top 10 najpoznatijih, popis, umjetnički smjer, najbolja djela

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Koliko se ženskih imena sjećate kada govorite o vizualnoj umjetnosti? Ako razmislite o tome, osjećaj da su muškarci potpuno popunili ovu nišu ne napušta… Ali takvih dama ima, a njihove su priče doista neobične. Ovaj će se članak usredotočiti na najpoznatije umjetnice na svijetu: Frida Kahlo, Zinaida Serebryakova, Yayoi Kusama. A priča o 76-godišnjoj baki Moses jednostavno je jedinstvena!

Članak će se fokusirati na deset žena koje su osvojile svijet umjetnosti svojim originalnim slikarstvom, živahnošću platna, originalnom vizijom svijeta i sposobnošću da praktički ožive glinu u skulpturi. Neka ih je malo, ali svaki obrazovan čovjek mora znati za njih. U ovom izboru vjerojatno ćete otkriti nova imena za sebe i moći se uvjeriti da se ljepši spol u umjetnosti pokazao ništa lošijim od muškaraca. Ispod ćete vidjeti popis poznatih umjetnika.

1. Yayoi Kusama je najpoznatija umjetnica na svijetu.živim sada

Radi se o japanskoj umjetnici koja je svojim radom osvojila svijet. Luda popularnost stigla joj je 2014. godine. Njezin rad izložen je u Hirshhorn muzeju i vrtu skulptura Smithsonian Institutiona. Što Japanka voli portretirati? Njene slike i instalacije su šarene bundeve, viseći globusi, točkice.

Danas je popularnost umjetnika na globalnoj razini određena isključivo brojem ljudi koji kupuju ulaznice za izložbe, prema britanskom izdanju The Art Newspapera. U 2014. retrospektivu 86-godišnjeg umjetnika posjetilo je dva milijuna ljudi u Brazilu. Izložba se zove "Beskrajna opsesija".

U izložbi su se našle instalacije nevjerojatne veličine, ukrašene ogledalima i točkama. Djela najpoznatijeg japanskog umjetnika povremeno se izlažu diljem svijeta. Ono što je najzanimljivije jest da autorica već 10 godina dobrovoljno živi u psihijatrijskoj bolnici. Tamo radi na svojim neobičnim izlošcima.

japanski radovi u žanrovima:

• slikanje;
• kolaž;
• skulptura;
• izvedba;
• instalacija;
• događa se.

Stilovi koje koristi u svom radu:

• art brut;
• pop art.

Ona slika, pravi nevjerojatne kolaže, instalacije i meke skulpture. Jedan od njezinih radova prodan je za 5.100.000 dolara i oborio je sve rekorde u cijenidjela suvremene umjetnosti.

2. Frida Kahlo - temperamentna Meksikanka

Na drugom mjestu naše ljestvice je Frida - jedna od najpoznatijih umjetnica na svijetu. Teško je zamisliti dramatičniju sudbinu od njezine. Poznati meksički umjetnik je u djetinjstvu bolovao od dječje paralize. Kao rezultat toga, jedna joj je noga postala kraća od druge. Ali buntovna djevojka nije htjela da je ljudi vide kao bogalja. Pažljivo je prikrivala svoju ozljedu. Da bi to učinila, nosila je mnogo pari čarapa na jednoj nozi, kao i posebne cipele. Frida se trudila da se ne razlikuje od svojih vršnjaka: igrala je nogomet, sklapala prijateljstva, zaljubila se.

U njezinoj mladosti sudbina ponovno boli Fridu. Ona doživi nesreću. Autobus u kojem se nalazi sudario se s tramvajem. Doslovno se spaja. Godinu dana leži u krevetu gotovo nepomično. Kako bi nekako prošla vrijeme, Frida počinje crtati. Slika slike u žanru slikarstva i graviranja. Stilovi u kojima umjetnik radi:

• realizam;
• nadrealizam;
• simbolizam.

Budući da u ogledalu, koje je pričvršćeno za strop, ne vidi gotovo nikoga osim sebe, u tom razdoblju stvara isključivo autoportrete. Ukupno će ih u životu napisati 60. Svi su vrlo svijetli.

Broken Column

Djevojka je ustala, što je, prema liječnicima, bilo nešto nevjerojatno. Od njih saznaje da će sada do kraja života morati nositi potporni korzet. Ta činjenica se ogleda u njezinoj slici "Slomljeni stup", koja je naslikana 1944.

Dan strašne tragedije koja je slomila cijeli njezin život, zabilježila je na platnu naslikanom 1929. Zove se "Autobusna stanica". Među ljudima koji čekaju nesretni autobus je i sama Kahlo koja još ne sumnja.

San o velikoj ljubavi se ostvaruje

Fridina armiranobetonska oporuka je odradila svoj posao, a 22-godišnja djevojka se vraća normalnom životu. Odlučuje da treba studirati i upisuje Nacionalni institut. Tamo upoznaje svog budućeg supruga - časnoga umjetnika, ljubavnog, debelog i nespretnog, ali nevjerojatno karizmatičnog Diega Rivera. Frida se do ušiju zaljubi. Da, i nije ravnodušan prema talentiranom umjetniku.

Težak brak

Malo kasnije su se vjenčali. Njihovu obiteljsku sreću teško se može nazvati bez oblaka. Frida cijeli život pati zbog svoje inferiornosti i muževljevih nevjera. Ona prikazuje njegove laži u filmu Bez nade (1945.). Ovo platno ilustrira meksičku poslovicu "Funnel feed". Na ruskom, njegov analog je izraz "Objesite rezance na uši."

Gubitak djeteta

Bolnica Henryja Forda (1932.) vrlo je složeno djelo slavne umjetnice. Na platnu je prikazana sama Frida, koja je upravo izgubila bebu. Oko nje je pet tužnih simbola:

1. Zgnječena zdjelica koja uzrokuje pobačaj.
2. Izgubljena beba.
3. Puž, simbolizirajući dugo vremena u bolničkoj sobi.
4. Mehanička naprava koja utjelovljuje okrutnost ihladnoća medicinskih postupaka.
5. Orhideja je cvijet koji pokazuje da su seksualnost i želja da postane majka još uvijek žive u njoj.

Vrlo je teško u okviru jednog članka opisati cijeli životni put i rad ove divne žene nevjerojatnog seksualnog magnetizma i snažne volje. Poznata osoba došla je Fridi za vrijeme njezina života.

Naslikala je 145 uljanih slika. Popularnost joj je donijela već prva izložba koju je organizirao njezin budući suprug. U njujorškoj galeriji prodala je gotovo sve slike. Znamo da je Frida, unatoč svim ozljedama, postala ikona stila. Voljela je biti bistra, šokirati. Nikada nije slijepo slijedila trendove, već je vodila modni svijet.

Ikona stila

Frida je nosila svijetle lepršave suknje, kojima je pokušala sakriti svoje mane i naglasiti seksualnost i temperament. Ova ideja je prvo pala njezinom suprugu koji je vjerovao da su Meksikanke posebne žene. I svoju originalnost trebaju naglasiti nacionalnom nošnjom, a ne usvajati trendove od Amerikanki. Frida je prvi put nosila meksički kostim za vjenčanje s Diegom.

Posljednja slika i smrt

Frida Kahlo umrla je u 47. Preminula je tjedan dana nakon izložbe. Odvezli su je k njoj u bolničkom krevetu. Taj dan se puno šalila i pila vino.

Posljednja slika Meksikanca bilo je platno "Krug". Godinu dana prije smrti amputirana joj je noga. Puno je pila i njezin je rad izgubio detalje. Platno je emocionalno vrlo zastrašujuće. NAodražava svu bol Fride, koja shvaća da se njezino tijelo uništava i da će uskoro doći smrt. Na slici nema detalja: cvijeće, biljke. Samo raspadnuti ženski lik koji se rastvara u kaotičnim potezima.

Frida Kahlo s pravom je uvrštena na popis poznatih svjetskih umjetnika. Za sobom je ostavila: slike, odjeću, dnevnike. Te su stvari postale eksponati u istoimenoj kući-muzeju u Mexico Cityju. Ovo je bio njihov zajednički stan s Diegom. Danas svi mogu posjetiti ovo mjesto.

3. Sofonisba Anguissola

Čuveni slikar portreta koji je djelovao u drugoj polovici 16. i početkom 17. stoljeća. Najviše u njenom stvaralačkom naslijeđu autoportreta.

Djevojka je rođena u plemićkoj obitelji. Njezin je otac sanjao da će sva njegova djeca razviti kreativne sposobnosti. Osim nje, obitelj je imala još 4 kćeri. Zahvaljujući svom tati, Anguissola dobiva izvrsno umjetničko obrazovanje, jer za svoju djecu unajmljuje najbolje učitelje. Među njima su Bernardo Campi i sam Michelangelo.

Angissola je bila najbolja u portretiranju ljudi. Svoju rodbinu slikala je na prirodan način u njihovim omiljenim zabavama. Sličnost autorovog portreta pokazala se gotovo fotografskom.

Njezine slike čuvaju se u umjetničkoj galeriji Southampton City u Velikoj Britaniji.

Najbolja lista:

• "Portret umjetnikovih sestara koje igraju šah";
• "Portret mlade žene u profilu";
• "Autoportret";
• "Portret Biance Ponzone";
• "Elizabeta od Valoisa";
• "Phillip 2".

4. Maria Bashkirtseva

Najveće dostignuće ove poznate umjetnice iz Rusije je to što su njezini radovi prvi put u povijesti svjetske umjetnosti dospjeli u Louvre kao slika koju je izradila dama. Tamo se mogu vidjeti do danas.

Marija je živjela i radila sredinom 19. stoljeća. Njezin život bio je kratak, ali vedar i pun događaja i kreativnosti. Djevojka je završila slikarsku akademiju, ali je najveći dio znanja dobila samoobrazovanjem. Još za života ljudi su se zanimali za njezina djela, bila su izlagana, a o njima se puno pisalo u tisku. Nažalost, danas nije sačuvan gotovo nijedan original njezinih djela. Uništeni su tijekom Drugog svjetskog rata. Najpoznatija umjetnikova slika na svijetu zove se "Dnevnik".

5. Angelica Kaufman

Angelica Kaufman jedna je od najobrazovanijih dama doba prosvjetiteljstva. Njezin otac također je bio umjetnik, ali nije postigao veliki uspjeh na ovom polju. Obitelj Kaufman je puno putovala i selila se živjeti s mjesta na mjesto. U dobi od 9 godina djevojčica je bila dobra u crtanju olovkom i uljem.

Od djetinjstva je sanjala o popularnosti. I uspjela je. Bila je jedina gospođa koja je upisana na Akademiju sv. I nakon kratkog vremena u Francuskoj kraljevskoj akademiji. Najplodnije u smislu kreativnosti bile su godine koje je živjela u glavnom gradu Velike Britanije. Angelica je radila u neoklasičnom stilu. U Ermitažu možete uživati u njenim slikama:

• "LudaMarija";
• "Djetinjstvo Djevice Marije";
• "The Monk of Calais";
• "Autoportret";
• "Portret grofice A. S. Protasove s nećakinjama."

6. Mary Tussauds

Ime umjetnika je nadaleko poznato. Sve zahvaljujući Muzeju voštanih figura, koji je brzo stekao i ne gubi svoju popularnost. Mariein otac također je bio kipar. On joj je dao poznati muzej u kojem je umjetnik radio. Kasnije je posao prenijela na svoju djecu i unuke.

Muzej se nalazi u Londonu (područje Marylebone). Osnovan je prije 200 godina. Ima 19 podružnica diljem svijeta.

7. Camille Claudel

Slavna umjetnica i vrlo talentirana i uporna žena. Osamnaestogodišnja djevojka samostalno je odlučila osvojiti glavni grad Francuske i postigla uspjeh. Camilla se bavila skulpturom i grafikom. Stvoreno u stilu impresionizma.

Popis najistaknutijih djela Camille Claudel:

• "Talent i inspiracija";
• "Brončani valcer";
• "Molitva";
• "Maturity".

Dio umjetničinih radova potpisao je njezin učitelj i ljubavnik Auguste Rodin. Ovo su skulpture:

• "Kiss";
• "Vječni idol" i mnogi drugi.

Djela Camille Claudel, koje je pjesnik Grigory Markovsky nazvao "Medeja moderne ere", mogu se vidjeti u Musée d'Orsay u Parizu.

8. Frances MacDonald

Franjo je postao poznat po tome što je, uznjezina talentirana sestra postala je predak stila Art Deco. Njezine secesijske slike poznate su u cijelom svijetu i zaista su jedinstvene. Poznate slike:

• "San";
• "Majka ruža";
• Ofelija.

Nažalost, Francisin muž je spalio većinu njezinih slika nakon njezine smrti.

9. Nevjerojatna popularnost bake Moses: "Sa 76 godina život tek počinje…"

Tako je rekla poznata američka umjetnica Anna Moses. Može li slava doći u tako časnim godinama, kada ste tek nedavno tek izvezli, a onda bojažljivo i nesigurno, sa 70 godina, počeli praviti prve poteze kistom? Ispostavilo se da da!

Zvala se baka Moses. Malo tko je za ovo čuo daleko od mlade samouke umjetnice, koja je počela slikati radije jer je imala puno slobodnog vremena.

Anna Moses je divna osoba od koje biste trebali naučiti živjeti! Govorila je o prošlim godinama kao da je slika koju je niz godina slikala potez za potezom. Ali slika još nije gotova! Čak i kada se činilo da je sve već gotovo, možete dodati takve završne dodire da će cijeli svijet naprosto dahne! I tako je i učinila. Ali sve je u redu. Dalje ćemo vam reći o putu do umjetnosti jedne od najpoznatijih umjetnica na svijetu.

Nekoliko riječi o umjetniku

Kada je gospođa Moses počela stvarati, bila je udovica farmera i majka 10 djece. Nažalost, njih 5 je preminulo još uvijek mrvice. Anna Mary Moses - ovo je puno ime majstorice slikarstva.

Onarođen je u rujnu 1860. Roditelji su joj bili farmeri koji su živjeli u državi New York. Ni sada ni tada ništa ovdje nije potaknulo kulturni razvoj. Rubno područje u kojem je obitelj živjela teško bi se moglo nazvati potpuno civiliziranim mjestom. Međutim, Mary nije puno marila. U tom smislu podsjeća da će se pravi talent probiti posvuda, poput jake klice koja se probija kroz debljinu asf alta, želeći se razvijati i uživati u nježnim zrakama sunca.

Anina obitelj živjela je u siromaštvu. Djevojčino obrazovanje završilo je činjenicom da su je naučili čitati i pisati. Majka i otac nisu joj mogli dati više. Već s 12 godina morala se zaposliti kao sluškinja kod bogatih susjeda. I od tog trenutka sve su njezine misli bile o tome kako zaraditi novac da ne umre od gladi.

Brak

Udala se, po tadašnjim standardima, nevjerojatno kasno - već sa 27 godina! U tom razdoblju povijesti, djevojke tako "časne" dobi već su se smatrale gotovo starim djevojkama. Takve dame imale su vrlo malo nade da će pronaći pristojnog mladoženju. Annin muž bio je isti vrijedan radnik i siromah kao i ona. Tip je bio jednostavan farmer i jedva je spajao kraj s krajem. Ali mladi su se iskreno voljeli i prevladavali sve poteškoće, čvrsto se držeći za ruke.

Osamnaest godina štedjeli su za kupnju male farme u svojoj domovini. Godine 1905. ostvario se san supružnika Mojsije. Dobili su svoj posao. Anna je tada imala već 45 godina. Trideset i tri godine radila je za strance od zore do mraka, a onda ju je čekao težak posao na vlastitom imanju. O onome što je nekad biloona će početi slikati divne slike, nije bilo razmišljanja.

Godine 1927. Mojsije je imao 67 godina. Postala je baka. Žena je iste godine pokopala muža. Njihov je najstariji sin preuzeo obiteljski posao. Anna je imala malo slobodnog vremena, a posvetila ga je vezenju. Ovom je zanimanju bila posvećena oko 9 godina.

Sa 76 godina odlučila se okušati u slikanju. Možda bi nastavila koristiti samo iglu, ali užasno ju je mučila takva bolest kao što je artritis. Kći ju je savjetovala da uzme kist, znajući da njezina majka od djetinjstva voli crtati, ali nije imala priliku. Svoje prve radove baka Mojsije poklonila je djeci, rodbini, prijateljima.

Zapleti njenih slika osvojili su me svojom ljupkošću i naivnošću. Bila su to lijepa imanja, divna njegovana gospodarstva, prizori iz života običnih seljaka. Više su ličile na slike koje crtaju djeca. Stil u kojem je obrtnica radila naziva se primitivizam. No, u tim je djelima bilo živosti i dinamike. Posebno je dobro poznata umjetnica izašla sa slikama koje su prikazivale krajolike. Zimski su djeca igrali grudve snijega, na ljetnim plivali u rijekama i igrali nadoknadu.

Slike

Gospođa Moses izlagala je svoje radove na lokalnim sajmovima, uz svoje ukusne džemove, koji su do sada dobili više pohvala i pažnje. Njezina najsjajnija djela:

• "Zima";
• Kuća s karicom;
• "Dom za Božić";
• "Pusti me da pomognem";
• "Halloween".

Neočekivana popularnost

Slava je Anni stigla neočekivano i neočekivano, u dobi od 78 godina. Slike bake Mojsije slučajno je ugledala poznata kolekcionarka koja je prolazila pored dućana u čijem su izlogu bile izložene njezine slike u stilu primitivizma. Odmah je upitao tko je autor slika. Vlasnica je odgovorila da ovdje postoji jedna neobična baka koja svima poklanja svoj rad.

Čovjek je otišao u Mojsijevu kuću, bila je otključana, a žena se igrala u dvorištu sa svojim unucima i hranila kokoši. Kolekcionar, koji se zvao Louis Kaldor, tražio je da vidi sve njezine slike. Pozvao ju je da kupi svih svojih 14 djela za veliki novac. Anna nije odmah shvatila što točno želi kupiti: njezinu kuću ili posao. Prije odlaska rekao je da će od Mojsija učiniti slavnu osobu. Baka je mislila da ima problema s glavom…

U to je vrijeme “narodna umjetnost” postala moderna u SAD-u. Mojsije je ušao u ovaj potok. Nadalje, Louis Kaldor počeo je promovirati djela bake Moses na svim izložbama koje su mu bile dostupne u New Yorku. U početku je bilo malo zanimanja za slike. Međutim, tvrdoglavost je put do pobjede!

Izložbe

U listopadu 1940. kolekcionar je otvorio izložbu slika Anne Moses u modernoj njujorškoj galeriji Galerie St. Etienne. Žena je u to vrijeme imala 80 godina. Osobno se zahvalila svima nazočnima. Nadalje, slava je pala na stariju damu. Naručena je na desetke slika. Njezini radovi počeli su se tiskati na razglednicama, omotima, plakatima, posuđu i tkaninama.

Umjetnica živjela je 101 godinu i mnogouživao u slavi. Na kraju života postala je istinski sretna, jer je imala omiljenu stvar od koje je izgarala, a njezina djela su se jako skupo prodavala. Talent slavnog američkog umjetnika prepoznat je u cijelom svijetu. Njeni naivni i topli, iskreni radovi toliko su slatki da se u njima jednostavno rastopiš, jer slike je naslikala prava baka: ljubazna, nježna, oprašta.

10. Zinaida Serebryakova

Nije uzalud jedna od poznatih ruskih umjetnica. Njezine slike "Na doručku", "Na WC-u", "Bijeljenje platna" i mnoge druge nakon njezine smrti prodat će se za basnoslovne svote. Sama umjetnica nije živjela bogatim životom. U sklopu ovog članka ispričat ćemo vam neke zanimljive činjenice iz njenog života.

1. U svojoj mladosti, Zinaida se zaljubila u svog rođaka. Naravno, obitelj se počela protiviti ovom braku. Mladi su odlučili pobjeći.
2. Većina umjetnikovih radova posvećena je radu seljaka u polju. Kako bi mogla crtati iz prirode, ustala je u zoru, došla na polje gdje je postavila štafelaj i rasporedila kistove.
3. Zbog ekstremnog siromaštva u kojem je provela većinu svog života, Zinaida je morala sama izrađivati svoje boje.
4. Odlazeći, kako joj se činilo, na neko vrijeme u Francusku i ostavljajući djecu u Rusiji, nije mogla ni pomisliti da će ih vidjeti tek nakon 36 godina.
5. Serebrjakova se nikada nije vratila u Rusiju. Njen grob je u Francuskoj.

Izložbe Serebrjakovine slike često se održavaju u New Yorku i Chicagu.