2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Među velikim kazališnim redateljima, ime Vsevoloda Emilijeviča Mejerholda nešto se izdvaja. Možda je razlog tome određeni nesporazum i pretjerano svijetla individualnost. Ili su sovjetske vlasti pokušale retuširati pogreške i nastojale ne spominjati ime talentirane osobe koja je strijeljana 1940. godine. Ali dao je grandiozan doprinos razvoju kazališta. Sustav školovanja glumaca koji je stvorio veliki kreator zauvijek je ušao u kazališnu upotrebu pod nazivom "Meyerholdova biomehanika".
Promjena tradicije
Biomehanika, koju je razvio Vsevolod Meyerhold, nije samo jedan od najvažnijih sustava za osposobljavanje glumca, koji se pojavio početkom 20. stoljeća i pronašao svoj razvoj u radu brojnih nasljednika i učenika. Biomehanika V. Meyerholda je po svojoj prirodi složen i intrigantan kreativni proces koji treba tumačiti u širem aspektu. U dvojnom prostoru semantičke komponente pripreme glumca nalazi se nekoliko hipostaza. Jednog od njih zanima točnomehaničko funkcioniranje ljudskog tijela – racionalno i predvidljivo. Čini se da druga komponenta pokušava pomaknuti prirodne granice, podići ljestvicu razvoja, postići ideal.
Veoma revolucionarna priroda metode poznate kao Meyerholdova biomehanika leži u činjenici da je njen tvorac rad dramaturga i redatelja smatrao samo pripremnom fazom. Cijelo emocionalno opterećenje izvedbe morali su zajednički provesti najaktivnije strane - glumac i publika.
Meyerhold (1874-1940): kratka biografija
Nemoguće je razumjeti porijeklo metode bez poznavanja života njenog tvorca. Rođen je u rusificiranoj katoličkoj obitelji. Školovao se u Moskovskoj kazališnoj i glazbenoj školi (klasa V. I. Nemirovich-Danchenko). Radio je u Moskovskom umjetničkom kazalištu, a kasnije je organizirao kazališnu trupu u Hersonu.
Od 1905. radio je u Moskvi. Kao redatelja pozvao ga je K. S. Stanislavsky (Kazalište-studio na Povarskoj), a kasnije V. F. Komissarzhevskaya (Dramsko kazalište). Tijekom tog razdoblja Meyerhold je postavio niz predstava na uvjetno simboličan način - likovi nisu razvijeni, a radnja je prenošena uvjetno.
Početkom 1920-ih nastao je novi autorski koncept, koji je Meyerhold počeo snažno promovirati - biomehanika. Vježbe korištene na probama omogućile su da se postigne uigrani, jasan rad skupine umjetnika. Osnova metode nije bila interakcija pojedinaca, već stanje cijelog društva. Tražio je utjelovljenje ideala kolektivizma. Navedeni zakoni konstruktivizma i biomehanike uskratili su kretanje iz unutarnjeg svijeta u vizualni prikaz. Meyerhold je vjerovao da vanjski čimbenici igraju odlučujuću ulogu, a kroz njih je potrebno prenijeti gledatelju iskustva i unutarnji svijet likova. Uvježban svestrani glumac, koji posjeduje ritam i savršeno kontrolira svoje tijelo - to je ono što je redatelju trebalo da ostvari svoje zamisli. Redatelj je do posljednjih dana radio na realizaciji svoje ideje.
U lipnju 1939. NKVD je uhitio V. E. Meyerholda pod lažnim optužbama. Pod mučenjem je priznao antisovjetske aktivnosti, ali je kasnije uspio povući svoje svjedočenje. Presuda je izrečena 01.02.1940. Pogubljena sljedećeg dana. Godine 1955. Vsevolod Emilijevič je rehabilitiran (posthumno).
Slijedeći stope lutaka
Meyerholdov rad bio je pod velikim utjecajem djela njemačkog dramatičara i pisca Heinricha von Kleista (1777.-1811.), posebice njegovog eseja o kazalištu lutaka. Autor je vjerovao da ljudske sposobnosti ne postoje samostalno, već ih kontroliraju više sile. Svi ljudi u njegovom shvaćanju bili su samo lutkarska bića, podređena Bogu. Prekid ove veze mogao bi dovesti do oslobođenja čovjeka i njegovog povratka u stanje potpunog primitivnog sklada. Iako je autor priznao da bi takav događaj mogao izazvati nezamislivi kaos. Meyerholdova biomehanika se uvelike oslanja na Kleistove prosudbe.
Režiser je uspio formirati sustavtrening, u kojem je glumac mogao postići savršenstvo, disciplinirao je svoje tijelo. Biti i kreator i materijal za utjelovljenje, kontrolirati i biti kontroliran u svojoj plastičnosti - to je zadatak koji si postavlja Meyerholdova kazališna biomehanika.
Ne samo kazalište
Jedinstvena metoda pripreme glumaca zaboravljena je dugi niz godina i nisu je proučavali stručnjaci. To se može vidjeti kao politički razlozi progona koji je pratio briljantnog redatelja na kraju njegova života: staljinističke čistke, uslijed kojih je likvidirano kazalište Meyerhold, njegovo uhićenje i pogubljenje u veljači 1940. godine. U principu, Meyerholdova biomehanika nije mogla doći do naših dana. Metoda, izbrisana iz službene povijesti kazališta, privremeno je nestala iz profesionalnog diskursa.
Unatoč deklasifikaciji arhiva, 90-ih su se izgubile sve suptilnosti originalne tehnike. Neki detalji sačuvani su samo u radovima učenika i sljedbenika koji su za života redatelja pohađali majstorski tečaj o Meyerholdovoj biomehanici. On sam nije ostavljao objašnjenja o principima i temeljima svog sustava u svojim bilješkama, a metode koje se koriste u naše vrijeme temelje se isključivo na sjećanjima očevidaca.
Društveni aspekti
Utjecaj biomehanike na umjetnički razvoj i rast glumačkih sposobnosti je ogroman. Ali njegov potencijal nije ograničen samo na to. Moguće je da sustav ima ne samo umjetničkivrijednost. Iako sam Meyerhold nikada nije gubio iz vida kazališne razloge, smatrao je da je potencijal biomehanike mnogo opsežniji. Da bismo razumjeli ovo gledište, potrebno je razmotriti što je Meyerholdova biomehanika, u povijesnom kontekstu.
Sustav je nastao kao rezultat redateljskih eksperimenata s tradicionalnim kazališnim žanrovima: komedija dell'arte ili japansko kabuki kazalište. Ali u isto vrijeme, metodologija je nastala u vrijeme kada je Meyerhold u potpunosti podržavao komunističke ideje. On je kazališnom umjetnošću želio prenijeti ne samo umjetničku percepciju svijeta. Klasna borba, društveni problemi, stvaranje novog ljudskog tipa - Meyerhold se bavio tim pitanjima. Biomehanika je kratko i koncentrirano odražavala revolucionarne ideje svog vremena - zajedničko upravljanje, kolektivni rad i druge. Ali u isto vrijeme, nije prestala biti genij u umjetničkom smislu, izvrsnom fizičkom treningu i kazališnoj metodi.
Biomehanika i sociomehanika
Da bismo u potpunosti razumjeli bit procesa koji se razmatra, potrebno je vratiti se u vrijeme kada je nastala Meyerholdova biomehanika. Jedan od njegovih protivnika bio je bistri ideolog revolucije i novog kazališta A. V. Lunacharsky, kazališni kritičar, kritičar i prvi narodni komesar prosvjete u Sovjetskoj Rusiji. Često je bio kritičan prema redateljskim eksperimentima, ali ga je, nesumnjivo, smatrao talentiranom i originalnom kreativnom osobom. Upravo je Lunacharsky uveo koncept "sociomehanike" u svakodnevni život -sustav dizajniran da proučava ljudsku prirodu u njenom prirodnom društvenom okruženju i na taj način stvara stvarne scenske slike suvremenika.
Unatoč očitom protivljenju dviju škola, Vsevolod Emilievich se uglavnom složio sa svojim kolegom. Njihovi su se pogledi na dužnost i svrhu umjetnosti podudarali. Obojica su se složili da osobu najbolje karakteriziraju klasna svijest i položaj u društvu, a ne individualne kvalitete psihologije. Biomehanika, koju je razvio Meyerhold, postala je odraz revolucije na pozornici. Ovako je tvorac sustava zamislio njegovu svrhu.
znanstveno
Na temelju čega se pojavila Meyerholdova biomehanika? Kazališni se sustav dijelom temeljio na znanju koje je bilo daleko od područja umjetnosti. Osnovan je na istraživanju američkog inženjera Fredericka Taylora (1856.-1915.). Njegova teorija učinkovite organizacije rada primijenjena je na pozornici. Točnost pokreta glumaca i njihova ergonomija postignuta je iscrpljujućim vježbama i podjelama na cikluse igre: namjere, radnje, reakcije. Ovo je izravna analogija s Taylorovim "radnim ciklusima".
Meyerholdova biomehanika koristila je čitav niz naprednih znanja svog vremena. Sustav vježbi za pripremu glumaca temeljio se na istraživanjima o psihologiji Ivana Pavlova (1849-1936), a koristio je radove V. M. Bekhtereva (1857-1927) iz područja refleksologije. Psihološko stanje junaka predstave kao skloprefleksi se mogu pratiti u produkciji predstave "Šuma" A. N. Ostrovskog: osjećaje junaka zamjenjuju skokovi. Svaki novi uspon ljubavnika veći je od prethodnog. Ova je predstava premijerno izvedena u kazalištu Meyerhold 1924.
Biomehanički studio
Pokušaji redatelja Meyerholda da pronađe prikladnu prostoriju za nastavu prema vlastitom sustavu odrazili su se čak iu crtanim filmovima tih godina. Na jednom od njih četveroruki Meyerhold grabi sve zgrade do kojih može doći. To su bili i Aleksandrinski teatar, i Suvorinski, te filmski studio u kojem je želio stvoriti svoju radionicu. Kao rezultat toga, prostor je pronađen i ušao u povijest kazališta kao Studio na Borodinu.
Nastavni plan i program uključivao je boks, mačevanje, gimnastiku, klasični i moderni ples, pjevanje, dikciju, žongliranje. Osim toga, predavali su se povijest kazališta, ekonomija i biologija. S obzirom na raznolikost proučavanih predmeta, možemo sa sigurnošću reći da je Meyerholdova biomehanika potpuni sustav za obuku glumca.
Nova vrsta glumca
Zahtjevi za glumce bili su teški. Trebali su spojiti dramu i kinesku operu, koreografiju i hodanje po konopcu, gimnastiku i klauna na pozornici. To su bili zadaci koje je postavio Meyerhold. Biomehanika je nakratko i u kratkom vremenu omogućila postizanje željenog učinka. Zahvaljujući njoj, svaki od glumaca mogao je stalno poboljšavati i poboljšavati prtljagu svojih izražajnih sredstava. Vsevolod Emilijevič je vjerovao da kazalište ne toleriranepokretnost, uvijek u žurbi i prepoznaje samo modernost. A kazališni glumac ne treba nepromišljeno ići u korak s vremenom, već treba tražiti i eksperimentirati.
Eksperiment
Stvoreni studio nije trebao postati temelj novog kazališta i nije preuzeo zadaće glumačke škole. Njegova je svrha bila drugačija – postati svojevrsni kazališni laboratorij. Biomehanika Vsevoloda Meyerholda zahtijevala je proučavanje glumačke plastičnosti i scenskog pokreta, improvizaciju i strogo pridržavanje redateljske namjere.
Kreativni eksperimenti prema novom sustavu nisu bili ograničeni na rad s glumcima. Inspirirajući se iz estetike cirkusa, sajamskog kazališta, komedije dell'arte, redatelj je redizajnirao unutarnji prostor. Napustio je backstage i podjelu na pozornicu i gledalište. Za glumce je stvorio trodimenzionalne metalne konstrukcije, koje je nazvao "mašinama za igre". Kao ilustracija - produkcija predstave "Veličanstveni rogonja" prema drami F. Krommelinka (1886.-1970.). Odjeveni u plave kombinezone, glumci su igrali na pozornici bez kulisa, okruženi gimnastičkim spravama. Druge izvedbe koristile su platforme na više razina, skele, stepenice i skele povezane s gledalištem.
Praktična implementacija
Jednom od predloženih vježbi redatelj je impresionirao svoje učenike. "Skok na prsa" je poznata vježba koja ilustrira mogućnosti koje pruža biomehanika V. E. Meyerholda. Njegovo najjednostavnije utjelovljenje već se odražava u samom nazivu. Jedan od glumaca u statičkoj pozi stoji na pozornici s jednom nogom ispred druge. Drugi učenik trči i skače pravo na njega. Pritom stavlja noge savijene u koljenima naprijed i hvata partnerov vrat. Prvi glumac uspije uhvatiti jednu ili obje ruke ispod koljena skakača.
Analiza ove etide pokazuje kako se dva glumca trebaju uskladiti u prostoru. Njihovi su pokreti dovedeni do automatizma. Snaga skoka, dinamika i putanja leta u potpunosti su podređeni logici kolektivnog ispunjenja redateljskog cilja. Istovremeno, svaki od aktera obavlja svoj individualni zadatak usmjeren na postizanje zajedničkog, zajedničkog rezultata. To je bio glavni nastavni teret koji je nosila biomehanika Vsevoloda Meyerholda.
Danas
Unatoč prošlim godinama, Meyerholdov sustav obuke glumaca nije izgubio svoju privlačnost. Još uvijek je predmet rasprave i proučavanja u kazališnim krugovima. Može se reći da je svojom pojavom biomehanika V. E. Meyerholda znatno ispred svog vremena. Mnogi studenti koji su apsorbirali sustav Vsevoloda Emilievicha u njegovom studiju postali su poznati glumci i redatelji. Njihovim trudom ideje slavnog majstora prenijete su na sljedeće generacije glumaca i nisu na vrijeme prekinute zajedno s kobnim pucnjem koji je u zimu 1940. u podrumima Lubjanke šuplje odjeknuo.
Preporučeni:
"Azazaza" - što je to, što znači i kako se pojavilo u govoru?
Samo ljudi koji su nedavno ovladali internetom mogu postaviti pitanje vezano uz često susreću riječ "azazazah". Mladi, koji su ovu riječ pustili u svijet, savršeno se njome snalaze: koriste je u komentarima, razumiju je i prihvaćaju. Ali ipak, vrijedi odlučiti: "azazaz" - što je to, što znači i kako se pojavio u govoru?
"Što je dobro, a što loše?" Analiza pjesme Majakovskog
Svatko od nas se sjeća da smo u djetinjstvu čitali pjesme Agnije Barto, Korneyja Čukovskog, Majakovskog. U dječjoj književnosti posebno je popularan stih "Što je dobro, a što loše?" U ovom članku ćemo govoriti o tome
Što je opereta? Što je opereta u glazbi? Operetno kazalište
Ovaj članak govori o posebnom žanru kazališne umjetnosti, pruža priliku posjetiti svjetske pozornice raznih kazališta, pogledati iza kulisa do metara vokalne akcije, podići veo tajne i upoznati se s jednim od najzanimljivije žanrove kazališnog i glazbenog stvaralaštva – s operetom
Što su zbrojevi? Što znači azijski total? Što je ukupno u nogometnom klađenju?
U ovom članku ćemo pogledati neke vrste oklada na nogomet, koje se nazivaju zbrojevi. Početnici u području nogometne analitike moći će steći potrebna znanja koja će im koristiti u budućim utakmicama
Što je kino: što je bilo i što je postalo
Kinematografija je čitav sloj kulture koji je postao apsolutna inovacija u svijetu umjetnosti, udahnuo život fotografijama i omogućio im da se pretvore u pokretne objekte, ispričaju cijele priče, a publici da uroni u jedinstveni svijet kratkih i cjelovečernjih filmova. Ali malo ljudi zna kakav je bio kino na samom početku. Uostalom, kada je nastao, nije uvijek korištena računalna grafika i razni specijalni efekti