2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Izuzetan umjetnik 20. stoljeća, kompilirao je stripove, udahnuo im novi život, tjerajući publiku da se usredotoči na glavnu stvar, odbacujući sporedne detalje. Dosta u njegovim slikama i humora, i ironije nad klasičnim primjerima slikarstva, uređenih u modernom stilu. Kolege u kreativnoj radnji, fotografi i kritičari bili su fascinirani slikama koje je Roy Lichtenstein naslikao.
Djetinjstvo i mladost
Budući umjetnik rođen je u predgrađu najljepšeg i najmodernijeg grada na svijetu - New Yorku. Njegovi roditelji bili su obični vrijedni radnici iz srednje klase i, koliko su mogli, omogućili su djetetu pristojno obrazovanje. Isprva je to bila javna škola, ali, primijetivši dječakov talent (koji je, usput rečeno, bio vrlo sumnjiv), poslali su ga na školovanje u prestižnu umjetničku školu.
Royu su se svidjeli novi neobični predmeti, a sada se počinje buditi žudnja za ljepotom. Toliko da nakon završetka školovanja neko vrijeme samoinicijativno pohađa nastavu u Studentskoj likovnoj ligi. Nažalost, sveučilištima u New Yorku bilo je potrebno previše novca, a Roy Lichtenstein odlazi na visokoškolsku ustanovu u državi Ohio fokusiranu naučenje umjetnosti.
Trening. Prvi koraci
Svladavajući klasične tehnike slikarstva, proučavajući njegovu povijest, teorijske discipline i relativno novi dizajnerski pravac, budući kreator pokušava pronaći vlastiti smjer u umjetnosti, razviti stil i prepoznatljiv način crtanja. Ali prve slike su previše slične djelima slavnog Picassa i Braquea. Mladić ostaje nezadovoljan sobom, ali ne toliko da se to pretvori u pravu depresiju. Od misli o lijepom odvraća ga Drugi svjetski rat u koji je Amerika ušla 1943. godine. Svi koji su bili sposobni za službu bili su poslani na front, a Roy nije bio iznimka.
Kada je rat završio pobjedom saveznika, umjetnik je uspio završiti školovanje, magistrirati i početi predavati u svojoj alma mater.
Test olovka
Roy Lichtenstein, čije slike na samom početku karijere nisu bile previše originalne, svoju je prvu izložbu održao 1948. godine. Tada to nije izazvalo očekivano uzbuđenje. Možemo reći da su radovi prošli nezapaženo, jer nisu nosili individualnost osobe koja ih je stvorila. Bili su izvrsni primjeri kubizma, ali ništa više.
Nakon nekog vremena pojavljuje se još jedna izložba, ovaj put na Manhattanu u New Yorku. Dobiti priznanje u ovom gradu značilo je izvući sretnu kartu. Kritičari primjećuju djela. Rad Roya Lichtensteina već sadrži elemente ne samo kubizma, već i ekspresionizma, pojavljuje se poseban stil, usmjeren na nestandardnoparcele i izbor boja.
Neočekivane promjene
Nakon kratkog vremena, sredinom pedesetih godina prošlog stoljeća, umjetnik odlučuje promijeniti način i stil svog rada. Više se ne želi baviti klasičnim slikarstvom, privlači ga masovna umjetnost. Roy Lichtenstein obraća pažnju na oglašavanje, stripove, crtiće, sve nezaboravne slike. Uzima ih kao osnovu i nadopunjuje ih svojim crtežima, pretvarajući ih u nešto novo.
Takav oštar zaokret isprva je izazvao zbunjenost i odbijanje javnosti, koja je navikla na određeni smjer u slikarstvu i nije željela biti fleksibilna. Ali s vremenom, umjetnik Roy Lichtenstein dobiva prve oduševljene kritike, novi stil ima obožavatelje, pa čak i poznavatelje.
U usponu
Šezdesetih godina dolazi vrijeme svjetske slave. Svaki ljubitelj umjetnosti zna tko je Roy Lichtenstein. Sve prestižne galerije žele imati njegove slike, izložbe se održavaju u Europi i Americi. Novi stil je dobio naziv "Pop Art". I ne samo da je uhvatio, već je dobio i svoje obožavatelje i sljedbenike.
Kraj prošlog stoljeća postao je za umjetnika pozornica konačnog oblikovanja njegova smjera u umjetnosti, ispunjavajući ga detaljima i idejama. Ali čim njegov potomak napusti ugodnu radionicu i ode u veliki svijet, stvaratelju prestaje biti zanimljiv. Roy Lichtenstein vraća se nezasluženo zaboravljenom ekspresionizmu i apstrakcionizmu, što je vrlo iznenađujućenjihovi obožavatelji.
U relativno kratkom vremenskom razdoblju ovaj se izvanredni umjetnik uspio upisati u povijest kao autor autentičnog, novog stila. Osim toga, proslavio se i kao kreator koji je tijekom života nekoliko puta mijenjao stil pisanja. Rad Roya Lichtensteina još uvijek služi kao primjer za nove umjetnike, a njegove se slike prodaju na najprestižnijim aukcijama.
Lihtenštajn je umro na kraju dvadesetog stoljeća, 1997. godine. Obožavatelji i prijatelji nisu ga zaboravili, ali su kardinalne promjene koje su se dogodile s njegovom kreativnom vizijom vlastitih slika donekle otuđile javnost. Drugi val popularnosti došao je kasnije, kada su sljedbenici, pristaše novog stila, počeli veličati ime svog učitelja i mentora.
Preporučeni:
Pop art stil: kratka povijest, značajke i zanimljive činjenice
Pop art je nastao kako bi zamijenio ozbiljnu apstraktnu umjetnost 20. stoljeća. Ovaj stil se temelji na popularnoj kulturi i postao je način zabave. Smjer se razvijao uz pomoć oglašavanja, trendova, mode i popularizacije promocije. Bez filozofije, duhovnosti. Pop art se smatra jednim od dijelova avangardne umjetnosti
Art Nouveau stil u arhitekturi, slikarstvu i interijeru. Kako se Art Nouveau manifestira u ornamentu, cateringu ili ukrasima?
Glatke linije, tajanstveni uzorci i prirodne nijanse - tako možete okarakterizirati stil art nouveau koji je zarobio cijelu Europu krajem devetnaestog i početkom dvadesetog stoljeća. Glavna ideja ovog smjera je sklad s prirodom. Postao je toliko popularan da je pokrio sve kreativne specijalitete
Mac Charles Rennie - škotski arhitekt, utemeljitelj stila Art Nouveau u Škotskoj: biografija, najvažniji radovi
Charles Rennie Mackintosh - čovjek koji je dao ogroman doprinos razvoju dizajna, tvorac jedinstvenog arhitektonskog stila i najupečatljivija figura u arhitekturi 19. stoljeća
Opis baroknog stila. Skulpture "Apolon i Dafna", "Silovanje Proserpine" (Bernini)
Pomp i veličanstvenost, iluzija i stvarnost, namjerno uzbuđenje i neka neprirodnost - sve je to barokni stil. Njegov sastavni dio je skulptura koja pokazuje razotkrivanje ljudske slike u sukobu
Grupa "Arkona" - bogovi ruskog pogansko-narodnog stila
Grupa Arkona poznata je u zemlji i inozemstvu, zahvaljujući talentu skromne djevojke po imenu Maša. Kompozicije su kombinirale poganske motive antičke Rusije s teškim metalom. Stil je okarakteriziran kao pogansko-narodni, što je vrlo neuobičajen smjer. Projekt je zanimljiv sa svih strana, jer malo je tako izvanrednih timova na ruskoj teškoj pozornici kao što je rock bend "Arkona"
