Arhitektonski stilovi i njihove značajke. romanička arhitektura. gotički. Barokni. Konstruktivizam

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Arhitektura je i proces i proizvod planiranja, projektiranja i izgradnje zgrada ili bilo koje druge strukture. Arhitektonska djela u materijalnom obliku zgrada često se doživljavaju kao kulturni simboli i kao umjetnička djela. Povijesne civilizacije se često poistovjećuju s njihovim preživjelim dostignućima.

U kontekstu arhitekture, naravno, možemo govoriti o njezinim varijantama, naime stilovima, od kojih je svaki drugačiji, donosi nešto novo. Kombinirajući se jedni s drugima, stvaraju samu arhitektonsku raznolikost na koju smo tako navikli.

U članku se raspravlja o glavnim arhitektonskim stilovima i njihovim obilježjima (zapadna, srednja Europa i Rusija), počevši od srednjeg vijeka, utvrđuju se obilježja i posebnosti različitih stilova, uočavaju se najbolji primjeri građevina, razlike u razvoju stila u različitim zemljama navode se utemeljitelji inasljednici svakog od stilova, opisuje vremenski okvir postojanja stilova i prijelaza iz jednog stila u drugi.

Što je arhitektonski stil

Početne verzije pojavile su se kada su se pojavile prve velike civilizacije, od kojih je svaka ostavila traga na arhitekturi. Tko ne zna za egipatske piramide, sfinge ili zigurate Južne Amerike. Možda ne postoji niti jedna osoba koja je barem malo upoznata sa građevinama različitih civilizacija.

Ali tema o glavnim arhitektonskim stilovima i njihovim značajkama na globalnoj razini je preopširna, natrag u Europu. Ovdje postoje mnoge razlike i možete razmotriti njihove glavne značajke.

romanički stil i njegove značajke

Jedan od prvih stilova arhitekture u srednjem vijeku treba smatrati romaničkim stilom, koji je bio široko rasprostranjen u XI-XII stoljeću i bio je proizvod križarskih ratova, međusobnih ratova i Europe, koja još nije podijeljena na Države. Prisutnost zajedničkog stila nije isključila postojanje raznih lokalnih arhitektonskih škola. Zasad se ističu samo gradovi koji imaju vlastitu moć, štite se, koncentriraju robu i novac, a često i mijenjaju vlasnika. Od tadašnjih arhitektonskih objekata, prije svega, zahtijevala se zaštitna funkcija. Stoga su i zidine gradova i zgrade u gradovima morale biti prije svega velike, masivne i sposobne zaštititi građane.

Odmiču se od prethodno korištenih materijala, zamjenjujući drvo drugim, izdržljivijim. Ovo je kamen i cigla, dopunjena metalomdetalji (željezo, bronca). Prozori u takvim zgradama (obično hramovi i dvorci, a zatim i palače feudalaca) rađeni su mali i uski, lancetasti, smješteni u gornjim dijelovima zgrada za zaštitu od vatre i strijela. Većina dvoraca nalazila se na planini ili na vrhu jednog ili niza brežuljaka. Građevine su se uzdizale iznad okolnih zgrada i doživljavale se kao jedno neuništivo uporište. Jezgra tvrđave obično je bila okrugla (rijetko četvrtasta) kula – donjon – utočište feudalca. Dvorci i palače u većini zemalja zapadne i srednje Europe mogu se pripisati ranoromaničkom stilu. Dvorac u Lochesu (X stoljeće), tvrđava Gaillard, grad utvrda Carcassonne (XIII-XIV st.), opatija Mont Saint Michel (osnovana u XI stoljeću) u Francuskoj sačuvali su svoj izvorni izgled bolje od drugih. Karakteristično za romaničke hramove i nadsvođene podzemne prostorije - kripte, koje su bile namijenjene za pohranjivanje relikvija i ukopa. U smislu romaničke crkve - latinski križ i toranj s tornjem u središtu. Interijer je pod utjecajem snage prostora, izduženog i visokog srednjeg dijela, obilja teških lukova i masivnih stupova. Poticao je osjećaj mirne veličine i nepokretnosti. Tradicionalni rimski oblici usvojeni su nepromijenjeni: glatki zidovi, polukružni lukovi, stupovi i stupovi. U ranom razdoblju kapiteli stupova bili su prekriveni ukrasima. Bile su to slike biljaka i životinja, u eri stilske zrelosti često se koriste kapiteli sa skulpturama.

gotička arhitektura

Romanički i gotički stilovi u srednjem vijeku bili su izuzetni i sveprisutni uEuropa. Religiozne forme, strogo svečana gotička umjetnost je duhovnija, osjetljivija na život i čovjeka. To su hramovi statike, usidreni na mjestu prema arhitektonskom stilu. Gotika je zreliji predstavnik srednjeg vijeka od romanike.

Svaki srednjovjekovni grad bio je ponosan u XIII-XVII stoljeću na katedrale, gradske vijećnice, burze, natkrivene tržnice, bolnice, obično koncentrirane oko trokutastog trga, do kojeg su se slijevale ulice raznih boja. Grandiozne gotičke katedrale oštro su se razlikovale od crkava u romaničkom stilu. Bile su visoke, prostrane i elegantno uređene. Njihovi oblici bili su upečatljivi svojom dinamikom, lakoćom i slikovitošću, određivali su i gradili krajolik. Nakon katedrala, stambene zgrade jurišale su: povećavao se broj katova, zabatni krovovi su se protezali prema gore. Grad se razvijao prema gore. Katedrala je bila središte života grada. Uzlazno kretanje građevina bilo je određeno težnjom duše prema nebu i zbijenošću urbanog razvoja unutar zidina tvrđave. Tornjevi katedrala bili su i stražari i igrali su ulogu vatrogasnog tornja. Ponekad su bili okrunjeni likom pijetla, simbolom budnosti.

Gotika, kao i drugi arhitektonski stilovi i njihove značajke, koristila je mnoge konstruktivne inovacije: svodni sustav postaje složen i logičan, pojavljuje se stabilan sustav okvira, pojavljuju se unutarnja rebra i vanjski oslonci - kontrafori. Nadsvođeni stropovi su do krajnjih granica posvijetljeni, široki rasponi i razni dijelovi prostora se preklapaju, svod se uzdiže i hram je ispunjen svjetlom. Karakteristično obilježje gotike kao stila je lancetasti luk. NjuPonavljanje u crtežu svoda, prozora, portala pojačava osjećaj lakoće i gracioznosti. Klasični primjeri gotike su francuske katedrale u Parizu, Amiensu, Reimsu, Chartresu.

Renesansa u arhitekturi

Govoreći o arhitektonskim stilovima, ne mogu se zanemariti građevine renesanse, koje karakterizira zanimanje za čovjeka kao misleću i osjećajnu osobu, povratak najboljim primjerima antike. Prvim arhitektom renesanse smatra se F. Bruneleschi - majstor gradnje kupola. U svojim radovima u Firenci koristi nove strukture, okvirni sustav zgrada, nove oblike i metode gradnje kupole. Njegovi sljedbenici, tvorci palača Rucellai i Strozzi, Alberti i Benedetto da Maiano, također rade u istom gradu.

Predstavnici visoke renesanse: Bramante, Sangallo i Palladio radili su u Rimu, kombinirajući antičke rimske elemente sa suvremenom tradicijom. Djelo Palladija nesumnjivo je unaprijedilo razvoj arhitekture, uzrokujući arhitekturu klasicizma u Engleskoj, Francuskoj i Rusiji.

Početak feudalno-katoličke reakcije u 16. stoljeću dovodi do toga da se u arhitekturi intenziviraju uvjetno dekorativni elementi. Renesansu zamjenjuje doba baroka.

Arhitektonski stil baroka i njegove značajke

U najboljim djelima svakog stila jasno je vidljiv opći smjer kretanja: dolje - u romaničkom stilu, gore - u gotici, prema oltaru - u baroku.

Obilježja baroka: gravitacija prema najvećim mogućim veličinama, složenaforme, monumentalnost i patos. Otuda dolazi idealizacija figurativnih rješenja, povećana emocionalnost, hiperboličnost, obilje bogatih dodataka i detalja. Barokni arhitekti koriste složene kutove, kontraste svjetla i boja. Kiparstvo i slikarstvo pokoravaju se arhitekturi, s njom su u stalnoj interakciji. U to vrijeme nastaju arhitektonske cjeline koje uključuju prirodu koju je čovjek preobrazio. Rim postaje briljantno središte barokne arhitekture.

Barokni arhitekti ne uvode nove tipove građevina, već pronalaze nove kompozicijske i dekorativne tehnike za stare građevine koje potpuno mijenjaju formu i sadržaj arhitektonske slike. F. Borromini ravne linije i ravnine zamjenjuje zakrivljenim, zaobljenim, krivudavim. U Palazzo Barberini, Villa d'Este u Tivoliju, arhitekti su majstorski iskoristili teren, ribnjake, paviljone i skulpturalne grupe.

Barokna djela Berninija (arhitekt, kipar, slikar): Crkva Sant'Andrea u Rimu, završetak višegodišnje gradnje katedrale sv. Petra u Rimu. Osim grandiozne kolonade (stotine stupova), projekt izgradnje katedrale uključivao je dvije fontane i obelisk između njih.

Sljedeća faza i korak u razvoju arhitekture je klasicizam.

Usporedba baroka i klasicizma

Trijumf centralizirane države i autokracije ogleda se u monumentalnim strukturama. Ansambli poprimaju neviđene razmjere. Najupečatljiviji primjer takvog ansambla je Versailles, 17 km od Pariza. Tijekom njegove izgradnje korišteni su antički sustavi reda. Integritet uizgradnja volumena i kompozicija zgrada ponavlja Rim i Grčku, odobrava se strogi red i simetrija (francuski parkovi).

Louvre kao djelo zrelog klasicizma poslužio je kao uzor mnogim javnim institucijama u Europi.

A u Rimu se nastavlja barokna parada: Španjolske stepenice, velike kršćanske bazilike San Giovanni i Santa Maria Maggiore, sastav fontane di Trevi preopterećen detaljima. Barok i klasicizam idu ruku pod ruku.

Barokni stil značio je gledanje i divljenje detaljima. Klasicizam je, s druge strane, zahtijevao od gledatelja da pokrije cijeli ansambl odjednom s njegovim prirodnim i umjetnim okolišem.

Profinjeni rokoko stil

Zamiranjem 17. stoljeća, stilove baroka i klasicizma zamjenjuje novi umjetnički pravac - rokoko. Arhitektura u ovom stilu postupno se udaljava od grandioznih ansambala, ali žudnja za luksuzom samo poprima novi oblik. Dvorac iz 17. stoljeća zamjenjuje gradska kuća - hotel uronjen u zelenilo vrtova. Ovo je, u pravilu, mala vila aristokracije ili bogatih trgovaca i kamatara. U rokoko vilama se raspada jedinstvo vanjskog unutarnjeg, karakteristično za klasicizam, narušava se logička jasnoća, jasnoća i podređenost dijelova cjelini, ali krivocrtnost i gracioznost doprinose dojmu lakoće i vedrine.

Tipičan primjer rokoko interijera je interijer hotela Subise J. Boffan. Prostor je definiran ovalom u planu hotela. Svi detalji dekoracije isprepleteni su, igraju se i svjetlucaju, ogledala iznova odražavaju obline, proširuju prostor i udaljuju od stvarnosti. Očigledna su obilježja rokoko arhitektonskog stila.

Sredinom 1750-ih, rokoko stil je bio žestoko kritiziran. Usporedba rokokoa, baroka i klasicizma ostavlja posljednju pobjedu.

U Parizu se J. A. Gabriel (Place de la Concorde) i Souflot (Hram Panteona) već vraćaju u svojim djelima tendencijama božanskih razmjera klasicizma.

C. N. Ledouxovo djelo - projekt industrijskog grada

K. N. Ledoux rješava problem urbane cjeline idući od klasike, ali istovremeno hrabro kršeći njezine kanone, odbijajući njegove detalje i ukrase. Teški geometrijski volumeni i moćno zidanje bili su od primarne važnosti u njegovim djelima.

Ledoux je izradio projekt za industrijski grad Shaw i djelomično ga implementirao. Ansambl je uključivao Dom prijateljstva, Dom bratstva, Dom prosvjete. Ovaj projekt je preteča konstruktivističkih ideja i građevina sovjetskog razdoblja u Rusiji.

Carstvo kao arhitektonski stil

Za vrijeme Napoleona umjetnost je, kao i pod Lujem XIV, podvrgnuta strogom državnom nadzoru. Klasicizam se ponovno rađa u teški i svečani stil carstva. Znao je dati antičke arhitektonske oblike zgradama različite namjene. Omiljeni motiv stila Empire je motiv trijumfalnog luka. Arhitekt F. Chalgrin dovršava Slavoluk pobjede u čast cara na Place des Stars u Parizu, čime je zaokružena panorama grada. Luk nosi pečat hladnog sjaja. C. Persier reproducira starinski luk na trgu Carousel. Stil carstva ulazi u teški namještaj, osim u interijere, gdjetu su motivi sfingi, grifona, himera.

Empire je posljednji veliki stil 19. stoljeća.

Eklektično

Industrijska proizvodnja se širi, porast stanovništva uzrokuje stambene potrebe, problemi na cestama zahtijevaju razvoj arhitektonskih trendova. Arhitekti izravno ovise o poslovnim korisnicima. Gradnja se u gradovima odvija bez master planova. Glavni uvjet za izgradnju je ekonomičnost, jeftinost i praktičnost. Pojavljuju se sve vrste eklektičnih elemenata, stari stilovi se miješaju u novim zgradama. Još nije razvijen specifičan jezik koji se temelji na korištenju novih inženjerskih i konstruktivnih oblika u arhitekturi. Dominacija eklekticizma i oponašanja raznih arhitektonskih obrazaca potrajat će do kraja stoljeća.

New age - nova arhitektura

Tehnički razvoj postaje sve društveniji, proizvodnja cvjeta. Potreba za smještajem radne snage zahtijeva eliminaciju stambenih potreba. Sve to uzrokuje mnogo hitnih, hitnih arhitektonskih problema.

Arhitektura se ne može odvojiti od rješenja ovih životnih zadataka. Stoga su se u 20. stoljeću stvorili svi uvjeti za uspon arhitekture. Eklekticizam 19. stoljeća zamjenjuje se potragom za cjelovitim stilom temeljenim na korištenju novih struktura i materijala. To su čelik, beton i armirani beton, staklo, viseći poklopci, rešetke.

Preteč njegove arhitekture bio je Eiffelov toranj, podignut na Svjetskoj izložbi u Parizu 1889. godine. G. Eiffel je u početku shvatio da je lišen svakog utilitarnog značenja ikoristiti. Koliko je prijekora i vrijeđanja pretrpio ovaj najposjećeniji turistički objekt arhitekture u Parizu od strane njegovog autora.

Moderno znači "moderno"

Krajem 19. stoljeća deklarirao se pravac nazvan "moderna". Tvorci konstrukcija ovog stila nastojali su racionalizirati konstrukcije, koristeći armirani beton, staklo, obloženu keramiku i druge nove materijale. Ali stjecanje slobode zbog novih svojstava različitih materijala dovelo je do razvoja površnog dekorativnosti, do namjernog naglašavanja zakrivljenosti.

Katolici su novi stil nazvali "blasfemija čelika, stakla i bezobrazluka".

Vijugavi uzorci metalnih veza, balkonskih ograda, krovnih zavoja, krivolinijskih oblika otvora, stiliziranog ornamenta često su vrlo podsjećali na povijesne stilove prošlosti. Art Nouveau je imao velik utjecaj na dekorativnu i primijenjenu umjetnost, ali nije stvorio novi umjetnički i arhitektonski sustav. Odlučujuća prekretnica u razvoju arhitekture dolazi nakon Prvog svjetskog rata.

Osnovni principi i arhitekti postmodernizma

Postmodernizam u arhitekturi 1970.-2000. je pokret koji teži prije svega maksimalnoj ekspresivnosti svake svoje kreacije i originalnosti. Da bi to učinio, postmodernizam naširoko koristi kreacije drugih arhitekata svih epoha, ponavlja ih, koristeći najnovije građevinske materijale i upisuje poznate objekte u potpuno drugačije okruženje, djelomično nadopunjujući i mijenjajući njihov dekor. U kreacijama se proziru osobinebarokni, zatim gotički elementi. Poznati praktičari postmodernizma: R. Venturi, A. Rossi, P. Aizenman i drugi. Primjer izgradnje postmodernizma u arhitekturi 1970-2000 je Kriva kuća u gradu Sopotu.

Pojava i široki korak konstruktivizma

Stari gradovi ne odgovaraju duhu vremena. Ekonomija i nedostatak prostora zahtijevaju nove oblike naseljavanja radnika i nove projekte urbanog proširenja. Oko velikih gradova pojavljuju se vrtni gradovi s individualnim stambenim zgradama, radnička naselja, industrijski gradovi. Postoje stambeni projekti s ekonomičnim standardnim stanovima za stanovništvo. Tipizirani su zahtjevi za kuće, kao i za automobile. Načela dosadnog funkcionalno-konstruktivnog sustava sve se više uvode u projektiranje gradova novog tipa, industrijskih naselja i velikih industrijskih objekata.

Uloga autocesta, mostova, prometnih čvorova raste u umjetničkoj slici grada.

Možda najveći utjecaj na arhitekturu 20. stoljeća imao je magistar svjetske znanosti o arhitekturi Le Corbusier, utemeljitelj konstruktivizma, koji je neprestano izazivao unakrsnu vatru. Njegov ideal je jednostavnost i temeljito usklađivanje volumena, korištenje armiranog betona, što je otvorilo izvan mogućnosti neobičnih urbanih kompozicija. Le Corbusier je bio taj koji je iznio ideju izgradnje grada neboderima, potpunu zamjenu njegovog prometnog sustava, mudro zoniranje svih gradskih teritorija.

Njegovi projekti jednostavno brišu stare ideje o načinima urbanog razvoja, preostale iz doba feudalizma. Najpoznatija Corbusierova djela: hostel u Parizu, vila u Poissyju itd. U eksperimentalnoj stambenoj zgradi od 17 katova u Marseilleu nastoji stvoriti stanovanje ispunjeno svjetlom, zrakom i stanovnicima.

Priroda konstruktivizma objašnjena je u zgradi Bauhausa u Dessauu. Uključuje nekoliko pravokutnih kućišta. Njegove značajke: kontrasti glatkog betona (zidovi) i horizontalnih ogromnih prozora u obliku proreza, odsutnost ikakvih ukrasnih detalja, ekstremni stupnjevi lakonizma, tj. najtipičnije značajke konstruktivističkog stila.

Tako blisko pridržavanje stila konstruktivizma učinilo je ansambl suhim i dosadnim.

Arhitektonski stil konstruktivizma dobio je posebnu važnost u Rusiji. Nakon Listopadske revolucije počeo ga je podržavati vlast. Njegova usmjerenost na zajednički život ljudi, na izgradnju objekata koji ujedinjuju ljude po nekim osnovama (tvornice kuhinja, domovi kulture, palače pionira ili metalurga, itd.) pomogla je u podržavanju ideja i slogana jedinstva, bratstva, kolektivizam itd., koji je prevladavao posvuda, što je sasvim dobro odgovaralo sovjetskim vlastima. Stambene zgrade građene su bez arhitektonskih ekscesa, projekti su postali tipični i slični, poput blizanaca, stanovi - mali. Zatim su identične zgrade počeli farbati u različite boje - kako bi bile lijepe i jeftine.

A arhitekti koji brane arhitekturu kao umjetnost, nastojeći očuvati arhitektonske spomenike svim vrstama arhitektonskih ekscesa, postali su neprijatelji vlasti.

Hi-tech stil u arhitekturi

Ovaj stil uključuje korištenje ultramodernih materijala zainkarnacije izvan originalnih projekata, nalik na scenografiju filmova o budućnosti ili životu na drugim planetima. Funkcionalnost i svjetlina, neobična prostorna rješenja i stambeni razvoj, jedinstvenost prometnih pravaca, industrijski kompleksi vode nas u daleku budućnost. Međutim, visokotehnološke zgrade izgledaju prilično teške zbog uporabe brutalnih materijala. Ovaj stil često stvara napetost i tjeskobu, a ponekad i strah. Hi-tech se najbolje koristi tamo gdje je potrebna dinamika i pogon: stadioni, koncertne i kino dvorane.

Hi-tech se temeljio na djelima arhitekata kao što su N. Foster, R. Rogers, N. Grimshaw i R. Piano 70-ih godina XX. stoljeća. Ali prvi pokušaji visoke tehnologije počeli su u 19. stoljeću - ovo je Kristalna palača D. Paxtona.

Upečatljiv primjer visoke tehnologije je zgrada Fuji TV izgrađena u glavnom gradu Japana.

Dekonstruktivizam kao arhitektonski stil

Linija arhitektonskih stilova i njihovih obilježja bit će upotpunjena dekonstruktivizmom. Očito je inspiriran filmovima katastrofa. Stil dekonstruktivizma je arhitektonski trend (započet 80-ih godina prošlog stoljeća), koji uključuje snažno agresivno upadanje struktura i struktura u urbani krajolik. Radovi dekonstruktivista vizualno razbijaju stabilnost okolnog urbanog okruženja, jednostavno ga demoraliziraju veličinom i oblikom zgrada. Primjeri dekonstruktivizma uključuju vatrogasnu stanicu Zaha Hadid i Muzej Franka Gehryja.