2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
A. G. Venetsianov (1780. - 1847.) - umjetnik ruske škole, koji je studirao kod V. L. Borovikovskog i dobio je titulu akademika, kada je 1811. završio natjecateljski program - „Portret K. I. Golovačevski."
Kratke informacije o slikama
U početku, dok je živio u Sankt Peterburgu, Alexei Venetsianov se specijalizirao za portret. To su bili i radovi po narudžbi, i “za sebe”. Ova djela poznata su nam od 1801. godine. Tijekom dvadeset godina dovršio je 18 portreta.
No, oženivši se, napustio Sankt Peterburg i preselio se u provinciju Tver, umjetnik je počeo pisati žanrovske scene iz seljačkog života. Upravo su ta djela donijela slikaru opće priznanje. Njegov procvat odnosi se na 20-30 godina 19. stoljeća. Najpoznatije su bile slike "Žeteoci", "Uspavani pastir" i "Zaharka". Alexey Venetsianov je počeo raditi, ne oponašajući majstore čije je radove vidio u Ermitažu, već prikazujući život kakav je on vidio i na otvorenom. Ovo je bila revolucija u njegovom radu i inovacija tog vremena.
Na oranicama. Proljeće
Slika prikazuje jednostavnu seosku svakodnevicu - seljanka drlja oranicu. Dan je vedar i topao. Polja su prostrana. Ženin je pokret spor.
Ona hoda bosa, što ima sveto značenje. Zemlja je božanski plodna, na nju se ne smije gaziti čizmama, treba se prema njoj odnositi s ljubavlju, samo će tada dati žetvu. I sama mlada žena - živa personifikacija proljeća i plodnosti - s nježnošću gleda svoju bebu, igrajući se jednostavnim žutim i plavim cvjetovima. Zemaljsko i božansko stapaju se u jedinstvenu cjelinu. I čini se, kakvu je jednostavnu parcelu - na oranici, proljeće - majstor uzeo, i kakvo je složeno značenje stavio u nju.
Pastir s lulom
U Tverskoj regionalnoj umjetničkoj galeriji nalazi se djelo napisano na drvetu - "Pastir s rogom". Dječak, koji je pregazio tijekom dana, leži i odmara u mislima.
Bosa noga je namazana zemljom. Nježnost njegove dobi uspoređuje se s mladom brezom, u blizini koje se nalazi. U skromnoj naprtnjači hrana je bila pri ruci. Sada se čini da je naprtnjača prazna, a dječak se s prirodnom gracioznošću naslanja na nju. Njegove ruke još nisu ogrubele i unakažene radom. Kakva je budućnost djeteta? Razmišljate o tome kada ga gledate. Ponovit će put svojih djedova i očeva, ne više. I tko zna koji talenti leže u njemu?
Sleeping Shepherd
Ovo je inovativno platno ispunjeno različitim tonovima i stoga živo. Radnja je jednostavna. Tinejdžer koji je zaspao sjedeći naslonio se leđima na brezu. Iza njega teče rijeka čije su obale obrasle mekom travom. S druge strane rijeke kroz vodu ide djevojka s jarmomrame. Ako bolje pogledate, možete vidjeti dio leđa, očito, ribara, u kutu s lijeve strane. I pred nama su se otvorila njihova prostranstva livada i polja. Dugi, topli ljetni dan polako se odmiče. Ova vjekovna Rusija uzdiže se u brdima i prelijeva se u daljini. Krajolik je stopljen s ljudima. Oni, i ljudi i priroda, prirodni su, kao i sam život, jer je umjetnik radio na otvorenom, što tada nije bilo prihvaćeno.
Još jedan portret bebe
Venetsianovova slika "Evo Batkinove večere!" osvaja na prvi pogled. Dvoje ljudi zamišljeno sjede nad praznom bačvom - dječak od pet-šest godina i njegov vjerni prijatelj - pahuljasti pas, ljubazno ga gledaju u lice.
Bosonogi dječak u bijeloj košulji i bijeli pas dvije su svijetle točke na slici. Cijela pozadina odgovara tužnom raspoloženju djeteta, kojim je poduprlo lice rukom, tamno je. Nemoguće je ne suosjećati s tugom lijevog gladnog, možda ne prvi put para. Seljačka djeca se prvi put pojavljuju na ruskim slikama samo Venecijanovom.
Gumno
Nemoguće je govoriti o umjetniku a da se ne spomene djelo nastalo 1821. godine i koje je za njega postalo nova pozornica. Prikazana je velika dugačka soba, dizajnirana za savijanje kruha (izlijeva se u tobogan u sredini) i mlaćenje. Na platnu su prikazani sjedeći, odmarajući seljaci i oni koji nastavljaju raditi. Također kola i konji. Sve je u ogromnoj šupi. Osvijetljen je na vrlo neobičan način. U prvom planu - nesvijetlo, u sredini mlaz svjetlosti prodire kroz prozor, a na kraju staje kroz otvorena vrata opet jako svjetlo dopire s ulice, što takođervidi se. Perspektivu je teško izgraditi. Uz pomoć svjetla, što je već spomenuto, te smanjenjem figura i predmeta u pozadini. Tome uvelike doprinosi pod. Vrlo su zanimljivi likovi seljaka, koji su, sjedeći, naslonjeni na balvane gumna. Shema boja je također nevjerojatna - zlatno-smeđa, svečana. Ova slika Venetsianova bila je izložena na izložbi 1824. godine i jako se svidjela Aleksandru I, koji ju je kupio. Akademija ju je hladno primila, budući da je tema bila daleko od uzvišene.
Jutro gazdarice
Ova slika Venetsianova je žanrovska scena koja prikazuje svakodnevni život: rano jutro, domaćica u kućnoj haljini i kapu sjedi na stolici za stolom. Namještaj odgovara vremenu, izrađen je od mahagonija.
Svjetlo pada s prozora sa stražnje strane posjednice, lice joj se ne vidi jasno, ali se jasno vidi njena silueta. Pod i ekran su dobro osvijetljeni. Zaslon i stol dijele prostor platna, omogućujući vam da obratite pozornost na tri figure i posteljinu, koja, vezana, leži na podu. Soba u kojoj se dijeli posteljina je mala, unutrašnjost iza domaćice potpuno je zakopana u sjenu, produbljujući prostor slike. Atmosfera je puna mira. Dvije seljanke slušaju upute svoje gospodarice i ponašaju se dostojanstveno. Slika Venetsianova sažima svakodnevni prizor, tipkajući ga.
Koteci
Venetsianov je napisao nekoliko slika na temu žetve: "Seljačka žena s leptirima", "U žetvi" i još nekoliko. Dobro razradivši ovaj motiv, izgradio je kompoziciju novog platna. Slika Venetsianova"Kosoci" su špijunirani u životu kada je umjetnik lutao poljima sa skicirom. Majka i sin se iskreno dive ljepoti leptira koji s povjerenjem sjede na ruci.
Sin se s leđa privija uz majku i ne skida pogled s šarolikih gracioznih ljepota. Majka se ne miče, da ih ne prestraši. Dječak je živa kopija "Zaharke", možda je ovo on, portretna sličnost je prejaka. Obje figure stoje blizu gledatelja. Dane su u krupnom planu. Majka je lagano nagnula glavu prema dječačiću. Na licu joj se vidi lagani umor i naklonost prema djetetu. Ima sarafan, i bijelu košulju, i maramu na glavi, i perle, i tanak prsten - svi su primijetili, diveći se ovom paru, umjetniku. A dva se srpa mogu zatvoriti u krug koji uokviruje heroje.
Zaključak
U svom selu, inovativni umjetnik stvorio je školu za sposobnu kmetsku seljačku djecu. Htio je otkupiti najistaknutijeg studenta po imenu Soroka, ali vlasnik nije pristao i odlučio ga je učiniti vrtlarom. Kao rezultat toga, mladi umjetnik se objesio. Takva je bila teška situacija u kojoj je radio naš prvi pjevač seljačkog života. Štoviše, Umjetnička akademija nije odobravala njegove aktivnosti - krajolik i radnja Venetsianovljevih slika bili su previše "jednostavni" i "bezumjetnički". Umjetnik je preminuo u 67. godini života, ne mogavši kontrolirati konje koji su ga nosili i pretukao ga na smrt. Tijekom života napisao je 85 djela, koja se uglavnom nalaze u muzejima Moskve i Sankt Peterburga.
Preporučeni:
Najpoznatija kazališta u Almatyju: opis, recenzije posjetitelja
Najveći grad u Kazahstanu je Almaty. Uostalom, u ovom gradu postoji više od 200 različitih kulturnih organizacija. Svatko može uživati u prekrasnoj glazbi u Filharmoniji, diviti se slikama u umjetničkim galerijama, posjetiti jedinstvene muzeje rijetkih knjiga i željeznicu Almaty, kao i posjetiti kina i cirkus. Posebnu pozornost treba posvetiti kazalištima u Almatyju. Uostalom, oni se smatraju glavnim kulturnim središtem grada. U članku ćemo govoriti o najpopularnijim kazalištima u Almatyju
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Shakespeareovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a pritom, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i skladnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja provodili, “ova velika misterija” nije podložna nama – tajna Shakespeareovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno djelo, jedna slika postaje vječna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilo, tako i ne dotičući našu dušu
Rubensove slike s naslovima. Peter Paul Rubens: najpoznatija djela
Peter Paul Rubens s pravom se smatra jednim od najvećih flamanskih umjetnika 17. stoljeća. Njegove slike čuvaju se u najboljim svjetskim galerijama, a mnoga slikareva djela vizualno su poznata i onima koji nikada nisu čuli njegovo ime. Najpoznatije Rubensove slike s imenima i opisima - kasnije u ovom članku
"Kupanje crvenog konja". Petrov-Vodkin: opis slika. Slika "Kupanje crvenog konja"
Veličanstvena slika otvara se pred gledateljem na platnu u sfernoj perspektivi, očaravajući zaobljenim linijama. Prema umjetniku, takva slika perspektive najtočnije prenosi ideološki patos uloge čovjeka u svemiru
Opis slike Venetsianova "Na oranicama. Proljeće"
Portret i pejzažista Aleksej Gavrilovič Venecijanov jedan je od majstora domaćeg žanra. U njegovoj kasici nalaze se istiniti seljački portreti, s udjelom sentimentalnosti. Jedna od najsentimentalnijih, ali istodobno tajanstvenih slika umjetnika je rad "Na oranicama. Proljeće". Ovo remek-djelo postavlja mnoga pitanja. Nudimo vam opis Venetsianovove slike "Na oranicama. Proljeće". Možda ćete nakon toga na novi način pogledati poznato platno, vidjeti efekte i elemente u njemu