Boris Kustodiev: slike s naslovima, opisi radova, fotografije
Boris Kustodiev: slike s naslovima, opisi radova, fotografije

Video: Boris Kustodiev: slike s naslovima, opisi radova, fotografije

Video: Boris Kustodiev: slike s naslovima, opisi radova, fotografije
Video: Корейский рисунок каллиграфии с кожаной щеткой. 2024, Studeni
Anonim

Boris Kustodiev jedan je od najpoznatijih slikara koji veličaju ruski život. Ponekad umjetnika nazivaju ruskim Renoirom, a slike Kustodijeva s nazivima "Trgovac za čaj" ili "Maslenica" vizualno su poznate čak i onima koji za njega prije nisu čuli. Koja još poznata djela pripadaju kistu Borisa Mihajloviča? Najpoznatije i najznačajnije slike Kustodieva s imenima i opisima nalaze se dalje u članku.

Kratka biografija

Boris Mihajlovič Kustodijev rođen je 7. ožujka (23. veljače po starom stilu) 1878. godine u astrahanskoj obitelji učitelja logike, profesora filozofije i književnosti. Budući veliki umjetnik počeo je pokazivati zanimanje za crtanje dok je još studirao u župnoj školi, a od 15 godina već je pohađao profesionalne lekcije od umjetnika Pavla Aleksejeviča Vlasova. U dobi od 18 godina, Boris Mihajlovič postao je student Carske akademije umjetnosti uPetersburgu, gdje su Vasilij Savinski i Ilja Repin bili njegovi mentori.

Umjetnik je 1900. otišao u Kostromsku provinciju - tražio je prirodu za svoju tezu i pronašao ljubav svog života, Juliju Efstafjevnu. Vjenčali su se iste godine. Godine 1903., nakon što je diplomirao na Akademiji s pohvalama i zlatnom medaljom, Kustodiev se sa suprugom i malim sinom Kirilom preselio u Pariz. Ovdje je Boris Mihajlovič studirao u ateljeu umjetnika Renea Josepha Menarda, putovao je puno po Europi, proučavajući i kopirajući djela klasičnih slikara Italije, Njemačke i Francuske.

Godine 1904. Kustodijev se vratio u Rusiju, ubrzo nakon toga rodila mu se kćer Irina. Umjetnik je puno radio kao ilustrator, 1907. postao je član Saveza ruskih umjetnika, a 1909. - član Akademije umjetnosti zahvaljujući Repinovom pokroviteljstvu.

U nastavku možete vidjeti reprodukciju slike Borisa Kustodieva pod nazivom "Na terasi", koju je naslikao 1906. godine. Ovdje je prikazan doručak umjetnika i njegove obitelji: njegov sin Kirill gleda izravno u gledatelja, u samom središtu sa šalicom - njegovu stariju sestru. Lijevo je njen muž, a desno sam Kustodijev. Umjetnikova supruga Julia napravila je mjesta za stolom kako bi dadilja mogla smjestiti malu Irinu na stolicu.

Slika "Na terasi" 1906
Slika "Na terasi" 1906

Godine 1909. Borisu Mihajloviču dijagnosticiran je ozbiljan tumor leđne moždine. Tijekom nekoliko godina podvrgnut je više od jedne operacije, kao rezultat potonje, tumor je uklonjen, ali su mu noge ostale paralizirane. Otprilike od 1912. umjetnik se kretao isključivo u invalidskim kolicima i slikaouglavnom ležeći – neudobna stolica brzo ga je umorila. Unatoč tome, 1913. počeo je predavati u Petrogradskoj novoj umjetničkoj radionici, a najpoznatije slike umjetnika Kustodijeva s nazivima "Trgovac čajem", "Pokladnica", "Portret Šaljapina" i "Ruska Venera " su naslikani tijekom ovog teškog razdoblja.

Dana 26. svibnja 1927. umro je 49-godišnji Boris Mihajlovič Kustodijev. Svoju posljednju sliku naslikao je godinu dana prije smrti, prevladavši strašnu bol i tako pokazujući podvig pravog umjetnika odanog umjetnosti.

Trgovac za čaj

Slika "Trgovac čajem" 1918
Slika "Trgovac čajem" 1918

Gore na fotografiji je najpoznatija slika Kustodieva pod nazivom "Trgovac za čaj", koju je stvorio 1918. godine. Upravo se uz ovo platno najčešće veže izraz "Kustodijanska mlada dama" pod kojim se misli na nabujalu, bjeloputu, punu i raskošno odjevenu ženu.

Boris Kustodiev napisao je svoju najpoznatiju ženu trgovca od svoje zemljakinje, astrahanske barunice Galine Aderkas. U središtu radnje - Galina u liku supruge trgovca, u baršunastoj haljini i modernom turbanu, u veselom raspoloženju pije čaj iz tanjurića za bogatim stolom na terasi ili balkonu.

Središte radnje bio je takozvani kućni raj - obilan obrok, veličanstvena i bogato odjevena žena u središtu, ljubazna mačka i veličanstven krajolik iza. Trgovčeva žena je mirna i samozadovoljna, što odaje dojam da je doista gospodarica svijeta. Glavni lik platna izgleda malo sa strane - bilorazmišljanje, odnosno pozorno slušanje sugovornika koji nije ušao na platno. Slika je naslikana uljem na platnu u stilu impresionizma, što vam omogućuje da osjetite trenutak trenutka. Ovu sliku možete vidjeti u Državnom ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.

Drugi trgovci Kustodijeva

Na donjoj fotografiji su slike Kustodieva (imena se nalaze ispod), koje također prikazuju žene ove klase:

  • "Trgovac", 1915., Državni ruski muzej.
  • "Trgovac koji pije čaj", 1923., Državni umjetnički muzej Nižnji Novgorod.
  • "Trgovac sa ogledalom", 1923., Državni ruski muzej.
Ostale parcele kod trgovaca
Ostale parcele kod trgovaca

Ovo nisu toliko popularne parcele kod trgovaca, ali svakako vrijedne pažnje. Sve tri slike ispunjene su istim značenjem kao i "Trgovac na čaju": prikazuju "gospodarice života", punašne, elegantne, njegovane žene koje su navikle lijepo živjeti i ništa sebi ne uskraćuju. Na trećem platnu najzanimljivije je lice trgovca koji je upravo ušao u sobu i zaleđen od divljenja pred pogledom na svoju lijepu ženu.

Parcele uz Maslenicu

Na račun Borisa Kustodieva - 3 slike s nazivom "Tjedan palačinki". Reprodukciju najpoznatijih možete vidjeti u nastavku.

Slika "Maslenica" 1916
Slika "Maslenica" 1916

Ovo veličanstveno platno - i u smislu radnje i u smislu izvedbe - naslikano je 1916. godine. Ovo je jedno od prvih velikih djela Kustodieva nakon iskusnih operacija.na kralježnici. Na svim umjetničkim slikama vidljiva je sveobuhvatna ljubav prema Rusiji, seljačkom i trgovačkom životu, ali na ovoj slici je ležeći umjetnik nadmašio samog sebe, kao da pokušava nadoknaditi nemogućnost prisutnosti na zabavnom odmoru. Ovu prekrasnu sliku možete vidjeti u Državnom ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.

Postoje još dvije slike s istim imenom, naslikane kasnije:

  • "Maslenica", 1919., stan muzej Josipa Brodskog.
  • "Maslenica", 1920., Muzej umjetnosti Nižnji Tagil.
Ostale priče s Maslenicom
Ostale priče s Maslenicom

Slika iz 1919. izgleda kao stilski i fabularni nastavak prve slike. Ista dubina boje, detaljan crtež svih likova, osjećaj prisutnosti. Druga slika je više kao ilustracija i najsvjetliji je primjer ruskog postimpresionizma.

Portret Chaliapina

Slika "Portret F. I. Chaliapina" 1921
Slika "Portret F. I. Chaliapina" 1921

Drugi naziv za još jednu poznatu sliku umjetnika - "F. I. Chaliapin na sajmu". Opernog pjevača i umjetnika upoznao je književnik Maxim Gorky, a zajedno su radili na operi "Neprijateljska sila" (Kustodijev je crtao scenografiju i kostimografiju).

Od 1920. do 1922. godine, u ležećem položaju i uz pomoć posebnog štafelaja nagnutog iznad kreveta, Boris Mihajlovič kreirao je ovaj monumentalni portret veličine oko 200 x 100 cm. Portret je postao omiljeni u pjevačevoj kolekciji, kupio ju je i odnio u Pariz,stalno ga je pratio, pa je umjetnik stvorio još jednu verziju slike - manju, dimenzija 99 x 81 cm. Trenutno je prvi portret izložen u Sankt Peterburškoj kući-muzeju Chaliapin, a drugi - u državnoj Ruski muzej.

Pozadina slike toliko je slična djelima Kustodijeva "Poslanica" da se može činiti kao uvećani fragment slične slike.

Stepan Razin

Izvrsna slika Kustodijeva pod nazivom "Stepan Razin", napisana 1918., prilično je poznata.

Slika "Stepan Razin" 1918
Slika "Stepan Razin" 1918

Poznato je da je Stepan Razin, kao vođa seljačkog ustanka, bio omiljena ličnost u postrevolucionarnoj kulturi. Boris Kustodiev nije bio vatreni pobornik revolucije, ali nije imao ništa ni protiv: umjetnik je volio Rusiju, bio je fasciniran novitetom onoga što se događa, pa je stoga i napisao djelo, želeći na ovaj način pozdraviti promjene u zemlji..

Slika je vrlo zanimljiva po svojoj konstrukciji - središte je ispunjeno suncem na zalasku, a glavni lik - Stepan Razin, ponosno stoji u svom čamcu, kao da će otploviti dalje od slike. Ovdje se najjasnije očitovao umjetnikov talent za prikazivanje trenutka - činilo se da fotografira slučajni trenutak, zauvijek ga otimajući iz života sa svim prirodnim pozama i odsutnošću namjerne simetrije.

Ruska Venera

Slika "Ruska Venera"
Slika "Ruska Venera"

Otkako je umjetnik postao najpoznatiji po prikazivanju pune, zdravlja i veselja žena, Kustodijevljevo slikarstvo podČinilo se da je naziv "ruska Venera" bio posljednji u njegovom stvaralačkom životu. Na velikom platnu, čiji je ulomak prikazan gore, prikazana je umjetnikova kći Irina u trenutku kupanja u kadi - njena poza, golotinja i šok zlatne kose podsjećaju na Botticellijevu Veneru, a kod njenih nogu u obliku list iz kutije sapuna svojevrsna je kartuša "Ruska Venera", koja je postala ljubazna ironija nad naslovom.

Vrhunac slike je priča o njenom nastanku - 1926. godine umjetnik gotovo nije ustajao iz kreveta. Kad mu se u glavi rodila slična radnja, jedva je čekao pripremu platna, pa je uzeo svoju sliku "Na terasi", koja je već spomenuta, i počeo pisati izravno na njezinu poleđinu. Zanimljivo je da je Irina Kustodieva prvi put prikazana na platnu "Na terasi" s otprilike dvije godine, a njen posljednji portret pojavio se na poleđini dvadeset godina kasnije.

Slika je bila gotovo uništena: tijekom poplave u Muzeju umjetnosti Gorkog, većina slike je otprana. Pavel Baranov uspio je obnoviti posljednje djelo Kustodieva. Izradio je i poseban okvir za platno, tako da su i "Ruska Venera" i "Na terasi" bili dostupni gledatelju. Slika se trenutno čuva u Muzeju umjetnosti Nižnjeg Novgoroda.

fragment slike "Ruska Venera"
fragment slike "Ruska Venera"

boljševik

Slika B. Kustodieva, čije je ime "boljševik", ponekad zbunjuje one koji sami pokušavaju odrediti političke stavove umjetnika. Godine 1915. onnaslikao "Portret cara Nikole II", a već 1919. - golemi boljševik hoda ulicom s vijorenom crvenom zastavom. Zapravo, za one koji su upoznati s osobnošću Borisa Mihajloviča, to uopće nije iznenađujuće. Činjenica je da je volio svoju domovinu u svim manifestacijama, uzimajući povijesne događaje zdravo za gotovo. Zato je za vrijeme vladavine kralja naslikao njegov portret, a nakon promjene vlasti - alegorijsku sliku novog čovjeka.

Slika "Boljševik" 1920
Slika "Boljševik" 1920

Slika je trenutno izložena u Tretjakovskoj galeriji.

Monar i draga

Dosta dobro poznate slike novih ljudi u viziji Kustodijeva su slične slike iz 1920. i 1921. godine. s istim imenom "Morn i dušo". Oni prikazuju iste ljude: snažnog, hrabrog mornara s cigarom u ustima i njegovu slatku, pametnu djevojku u krznenoj boi, šarmantnom šeširu, modernim čizmama i nepromjenjivom ružom.

Slika "Mornar i draga" 1920. i 1921
Slika "Mornar i draga" 1920. i 1921

Ove slike su naslikane akvarelom na papiru. O tim djelima nema konsenzusa: netko vjeruje da je Kustodiev u osobi fashionista i mornara našao zamjenu za trgovce i trgovce, koji sada nisu bili odobreni. Netko, naprotiv, misli da su slike ironične prema modernim mladim ljudima koji su na promjene reagirali na neobičan način.

japanska lutka

Slika umjetnika Kustodieva "Japanska lutka" naslikana je 1908. godine, prikazuje malu Irinu Kustodievudok se igrao s egzotičnom japanskom lutkom. Zanimljiv kontrast inozemnoj igrački je neo-ruski arhitektonski stil kuće, vidljiv kroz veliki prozor.

Slika "Japanska lutka" 1908
Slika "Japanska lutka" 1908

Ovo platno je živopisan primjer Kustodijevljevog impresionizma i, kao što je već spomenuto, njegovog talenta da fotografira ono što se događa. Slika nema duboku radnju ili podtekst, ali plijeni gledatelja svojom živahnošću, svakodnevnom jednostavnošću i iskrenošću. Sliku možete vidjeti u Državnom ruskom muzeju.

Autoportreti

Autoportreti različitih godina
Autoportreti različitih godina

Na reprodukcijama iznad i na glavnoj fotografiji članka možete vidjeti slike Kustodieva, čija su imena sljedeća:

  • "Autoportret na prozoru", 1899., Permska umjetnička galerija.
  • "Autoportret" 1904., Državni muzej umjetnosti Kazahstana.
  • "Autoportret u lovu" (glavna fotografija članka), 1905., Državni ruski muzej.
  • "Autoportret sa sinom Cyrilom", 1909., privatna zbirka.
  • Autoportret, 1912., Galerija Uffizi, Firenca.

Na ovim platnima umjetnik je prikazao samog sebe.

Preporučeni: