2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Za života nepoznati umjetnik Tivadar Kostka Chontvari, stoljeće nakon smrti, iznenada je postao poznat zahvaljujući svojoj slici "Stari ribar". Sam je majstor bio siguran u svoju mesijansku sudbinu, iako su je njegovi suvremenici nazivali shizofrenijom. Sada se na njegovim slikama traže skriveni simboli i prikrivene aluzije. jesu li tamo? Jedno od tih djela koje je podvrgnuto opsežnoj analizi je slika "Stari ribar".
Neprepoznati umjetnik
Godine 1853., budući slikar rođen je u mađarskom selu Kishseben. Sudbina Tivadara i njegovih petero braće bila je predodređena od djetinjstva. Bili su osposobljeni za nastavak očevog posla. A roditelj je bio ljekarnik i imao je liječničku praksu. No prije nego što se počeo baviti farmakologijom, mladić je uspio završiti srednju školu, raditi kao prodavač i studirati na Pravnom fakultetu. I nakon svega toga, okrenuo se obiteljskom poslu. Dolazak u apoteku, Tivadarradio ovdje dugih četrnaest godina.
Jednog dana, kada je imao 28 godina, normalnog radnog dana, zgrabio je formular za recept i olovku i skicirao zaplet: kolica koja su u tom trenutku prolazila pored prozora, a u njih su bili upregnuti bivoli. Prije toga nije pokazivao sklonost crtanju, ali je kasnije u svojoj autobiografiji napisao da je tog dana imao viziju koja je prorekla sudbinu velikog slikara.
Do proljeća 1881. Tivadar Kostka otvorio je svoju ljekarnu u sjevernoj Mađarskoj i uštedio dovoljno novca da otputuje u Italiju. Kao i svi mladi umjetnici, sanjao je da vidi remek-djela starih majstora. Posebno su ga privlačile slike Raphaela. Moram reći da se kasnije razočarao u idola, ne pronalazeći u prirodi na svojim platnima odgovarajuću živost i iskrenost. Nakon Rima Kostka odlazi u Pariz, a potom u domovinu.
Chontvari (ovaj pseudonim uzeo je umjetnik 1900.) počeo se ozbiljno baviti slikarstvom sredinom 1890-ih. Svoju ljekarnu prepušta braći i dolazi u München studirati slikarstvo. U mnogim izvorima Kostka se naziva samoukom, ali je u međuvremenu studirao u umjetničkoj školi svog poznatog sunarodnjaka, uspješnijeg u području umjetnosti - Shimona Kholoshija. Učitelj je bio gotovo deset godina mlađi od svog učenika.
U Münchenu, Chontvari stvara nekoliko portreta. Otisak tuge na licima modela izdvaja ih u odnosu na vedriji ostatak njegovog rada. Prirodne portrete slika samo tijekom studija, a kasnije gubi interes za to. Nakon odlaska iz Münchena, umjetnik odlaziu Karlsruheu, gdje nastavlja pohađati nastavu, sada kod Kallmorgena. Umjetnikovi biografi kažu da je u to vrijeme živio ugodno, kupujući za posao najbolja platna belgijske proizvodnje.
Posljednje godine
Studiranje nije donijelo zadovoljstvo Chontwariju. Činilo se da je shvaćao zakone slikarstva samo da bi ih prekršio. Godine 1895. ponovno odlazi u Italiju da radi u prirodi u svom omiljenom pejzažnom žanru. Umjetnik posjećuje ne samo Italiju, već i Francusku, Grčku, Bliski istok i Libanon.
Godine 1907.-1910. održano je nekoliko njegovih osobnih izložbi u Parizu, Budimpešti i kod kuće. Ne donose mu posebnu slavu, iako neki kritičari govore vrlo povoljno. U Mađarskoj se o umjetniku općenito govori kao o ludom. Nije tajna da je bolovao od napadaja shizofrenije, ali se ipak nadao priznanju svojih sunarodnjaka.
Do 1910. godine bolest je počela napredovati. Napadi su postajali sve teži, posao je bio težak. Chontwari više gotovo ne piše, praveći samo male skice. Nije dovršio nijedan posao, iako je pokušavao. U šezdesetoj godini, umjetnik je umro u Budimpešti, gdje je i pokopan.
Kreativna ostavština
Više od sto pedeset slika i crteža ostavilo je iza sebe Tivadar Kostka Chontvari. Slika "Stari ribar", napisana 1902. godine, možda je najpoznatija od svih, "značajna". Većina djela nastala je u kratkom razdoblju između 1903. i 1909. godine. Bio je to kreativni procvat umjetnika, bljesak genija. Po svom su stilu srodni ekspresionizmu. Njegovom se radu pripisuje i simbolizam, postimpresionizam, pa čak i nadrealizam.
Posmrtna ispovijest
Nakon Chontvarijeve smrti, njegova su djela preživjela samo čudom. Sestra se obratila procjeniteljima kako bi saznala koliko mogu dobiti za slike. Uvjeravali su je da je njihova umjetnička vrijednost nula. Tada je žena zaključila da ako su slike loše, onda će barem platna nekome biti korisna. I stavite ih na prodaju. Sav posao preuzeo je arhitekt Gedeon Gerlotsi, nadmašivši cijenu trgovca otpadom. Kasnije je izlagao slike u Budimpeštanskoj školi likovnih umjetnosti, a 1949. izlagao ih je u Belgiji i Francuskoj.
Prije smrti, arhitekt je svoju zbirku dao Zoltanu Fülepu, budućem ravnatelju Muzeja Chontvari. To je već bio uspjeh. Ali umjetnik bi ostao poznat samo uskom krugu štovatelja u svojoj domovini, da, gotovo stoljeće nakon njegove smrti, jedan od muzejskih radnika nije otkrio određenu tajnu koju slika "Stari ribar" još uvijek čuva. Od tada je ime Chontwarija, koji za života nije prodao niti jednu sliku, postalo poznato u cijelom svijetu.
"Stari ribar": opis slike
Gotovo cijeli prostor platna zauzima lik starijeg čovjeka. Bura mu mrsi kosu i staru iznošenu odjeću. Ribar je odjeven u crnu bluzu, sivu beretku i kabanicu. Naslanja se na štap i gleda ravno u gledatelja. Lice mu je grube puti i prekriveno čestom mrežom bora. U pozadinu je umjetnik postavio zaljev. Valovi se lome o obalu, gust dim izlazi iz dimnjaka kuća na obali. Na liniji horizonta su planine, odnosno njihove siluete, skrivene mliječnom maglom. U odnosu na lik ribara, krajolik je sekundaran i igra ulogu pozadine.
Slika "Stari ribar" Chontvarija riješena je u suzdržanoj shemi boja, prevladavaju prigušene nježne boje: golubica, siva, pijesak, nijanse smeđe.
Misterij slike "Stari ribar"
Koje je otkriće došao djelatnik muzeja? Razbijmo intrigu: otkrio je da ako zatvorite polovicu platna, a ostatak reflektirate simetrično, dobivate potpuno gotovo umjetničko djelo. I radi u oba slučaja: i na desnoj i na lijevoj strani slike. To je tajna koju je slika "Stari ribar" čuvala gotovo stotinu godina. Fotografije montiranih polovica sada se lako mogu pronaći na internetu. Odraz desne polovice je zgodan starac, izbijeljen od sijedih dlačica, na pozadini morske površine. Ako okrenete lijevu stranu, vidimo čovjeka u šiljatom šeširu s kosim očima i bijesnim valovima iza sebe.
tumačenje
Slika "Stari ribar" označila je početak potrage za mističnim naznakama u djelima Chontwarija. Ulje na vatru je dodala i činjenica da je tijekom života umjetnik često prelazio na proročki ton. Ovo se platno obično tumači kao simbol dvojne ljudske prirode: i svijetla i tamna polovica, dobro i zlo koegzistiraju u jednom čovjeku. Ponekad je nazivaju i "Bog i vrag", što opet odražava njezin dualizam.
Uistinu, priča o uspjehu Tivadara Kostke Chontwarija primjer je niza sretnih nesreća (ili velike sudbine koja mu se ukazivala u vizijama, tko zna?). Slika "Stari ribar" - genij i ludost - ironično je postala njegov ključ svjetske slave. Nažalost, priznanje nije stiglo do njega za života. No danas se Chontvari smatra jednim od najboljih i najoriginalnijih umjetnika Mađarske.
Preporučeni:
Vasily Perov, slika "Ribar": opis, zanimljive činjenice
Sati provedeni u pecanju nisu uračunati u životni vijek - nije li to ono o čemu je Vasilij Perov napisao svoju sliku? "Ribar" je slika koja gledatelju daruje vedro, spokojno raspoloženje, tako rijetko viđeno u ruskom klasičnom slikarstvu 19. stoljeća
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Shakespeareovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a pritom, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i skladnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja provodili, “ova velika misterija” nije podložna nama – tajna Shakespeareovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno djelo, jedna slika postaje vječna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilo, tako i ne dotičući našu dušu
"Stari genij" sažetak. "Stari genij" Leskov poglavlje po poglavlje
Nikolaj Semjonovič Leskov (1831-1895) je poznati ruski pisac. Mnogi njegovi radovi održavaju se u školi. Kratak sažetak pomoći će u proučavanju jedne od najpoznatijih priča pisca. "Stari genij" Leskov napisao je 1884. godine, iste godine kada je priča objavljena u časopisu "Shards"
Cirkus rasplesanih fontana "Akvamarin", "Misterij muzeja snova": recenzije, trajanje predstave
Ne možete odabrati gdje ćete se zabaviti s djecom, pa čak i da će se ovaj dan dugo pamtiti? Savjetujemo vam da posjetite nezaboravnu magičnu predstavu u cirkusu rasplesanih fontana "Akvamarin" "Tajna muzeja snova". Gdje se predstava održava, kako doći do mjesta, trajanje predstave, cijene ulaznica i još mnogo toga saznajte iz informacija u nastavku
Slika Aivazovskog "Kaos" u Vatikanu: fotografija, opis slike
Slika Aivazovskog "Kaos. Stvaranje svijeta" izaziva istinsku buru emocija, jer svaki put kada pogledate ovo rukopisno djelo, u njemu otkrivate sve više i više novih i neočekivanih detalja. U ovom članku ćemo odrediti značenje poznate slike, kao i podijeliti činjenice koje će otkriti tajnu Ivana Aivazovskog prilikom pisanja remek-djela