Sveti Sebastijan u remek-djelima svjetske umjetnosti

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2025-01-24 17:50

U povijesti umjetnosti postoje priče koje su nadahnjivale umjetnike stoljećima. Sveti Sebastijan, legenda o kojoj je nastala u ranom srednjem vijeku, na platnima i freskama prikazuju tisuće umjetnika iz različitih zemalja. O čemu govore ove slike? Koja je privlačnost ovog izgleda?

Ratnik i mučenik

Događaji o kojima priča legenda o svetom Sebastijanu zbili su se krajem trećeg stoljeća, u doba žestokih progona kršćana. Pošteni i hrabri Sebastijan bio je zapovjednik kohorte u osobnoj zaštiti careva Dioklecijana i Maksimilijana. Budući da je tajni pobornik Kristovog učenja, obratio je svoje vojnike na novu religiju, podupirući u vjeri one koje su progonili pogani.

Kada su njegova uvjerenja otkrivena, Dioklecijan je naredio svojim strijelcima da upucaju Sebastiana. Vezali su ga za deblo i ispalili strijele u njega. Smatrajući ga mrtvim, vojnici su osuđenog ostavili u šumi. Svetog Sebastijana pronašli su oni koji su ga došli živog pokopati, a majka prijatelja, sveta Irina, napustila ga je. Sebastian nije htio potajno napustiti Rim i hrabro je govorio protiv Dioklecijana, bacajući mu u lice optužbe za okrutnost. PoPo carevoj zapovijedi, mučenik je pretučen na smrt i bačen u rijeku s kanalizacijom. Njegovo mrtvo tijelo odande je odnijela sveta Lucija, kojoj se Sebastijan ukazal u snu. Tijelo je pokopala u blizini Apijevog puta, a katedrala sv. Sebastijana naknadno se pojavila na mjestu ukopa.

Tijekom godina teških epidemija kuge koje su zahvatile Europu u srednjem vijeku, prevladavalo je uvjerenje da se bolest prenosi zrakom. Leteće strijele koje su pogodile sveca postale su simbol okrutne bolesti, a Sebastian je bio personifikacija zaštite od neumoljive katastrofe. U sedmom stoljeću saznao se za slučaj kada je, znakom odozgo, jedan gradski stanovnik sagradio kapelu posvećenu Sebastijanu u zaraženom području, a kuga je prestala. Od tada je kult sveca postao raširen. Crkve sa slikama mučenika pojavile su se diljem Europe.

Sjajna ikonografija

Procjenjuje se da je stvoreno oko 6000 slika svetog Sebastijana. Svaki umjetnik odražava svoju viziju slike, koristeći umjetnička sredstva svog vremena.

Jedna od kanonskih slika pripada kistu ranorenesansnog majstora Antonella da Messine (oko 1429./1431.-1479.). Na njegovoj slici vidimo mladića vezanog za stup i pogođenog strijelama, na pozadini prekrasne gradske kuće s visokim lukovima, iznad koje je plavo nebo bez dna. Građani u bogatoj odjeći spokojno se bave svojim poslom. Lik junaka izgleda kao antički kip, njegovo lice izražava odbacivanje svega zemaljskog, ne primjećuje ni bol od rana ni ljepotu krajolika. Uvjerenje u pravu vjeru i težnjuBog daje osobi ljepotu i duhovnu čistoću - to je bit slike.

Ljepota prave vjere prikazana je na mnogim drugim platnima, čiji je junak bio sveti Sebastijan. Slikali su ih majstori renesanse kao što su Sandro Botticelli (1445-1510), Raphael Santi (1483-1520), Pietro Perugino (1446-1523), Giovanni Boltraffio (1466-1516).

Titian Vecellio (1488./1490. - 1576.)

Titian, titan renesanse, u svom je slikarstvu prikazao potpuno drugačiji lik. Sveti Sebastijan je moćni ratnik koji se s pouzdanom smirenošću suprotstavlja zlu. Drama nadolazeće smrti naglašava tamni okus svojstven okolišu. Ali slikovita struktura nije tmurna, bogata je mnogim nijansama vatre, dima, plamenog neba zalaska sunca.

Titian je pravi renesansni umjetnik. Njegov stav prema harmoniji ljudskog tijela potječe iz drevnih tradicija, koje su oživjeli majstori tog doba. A hrabrost i sloboda slikarskih sredstava otvaraju put slikarima sljedećih generacija.

Stara parcela, nova slika

U sedamnaestom stoljeću rađa se drugačiji stil slikanja. Barokni majstori nastavljaju tradiciju koju su postavili Michelangelo, Leonardo da Vinci, Tizian. Sveti Sebastijan je također prikazan kao lijep mladić, antički heroj. Ali sada kompozicija, oblik i slikovna paleta postaju mnogo kompliciraniji. Lica na slikama su lica ljudi iz života. Osjećaju se i ponašaju se ne kao junaci mitova i legendi, njih umjetnik preuzima iz svoje okoline, iz stvarnosti.

Postao je genije koji je vodio drugeMichelangelo Merisi de Caravaggio (1573-1610). Njegove slike na biblijske teme dugo vremena nisu bile priznate od strane službene crkve. Njegovo divljanje i nesalomljivost lišili su ga dugog stvaralačkog života. Ali iza sebe je ostavio cijeli trend u slikarstvu - karavagizam.

Njegova slika "Mučeništvo sv. Sebastijana" poznata je samo u kopijama, ali slike umjetnikovih sljedbenika slične radnje prenose značajke Caravaggiova slikarskog stila. “Sveti Sebastijan” Josepa de Ribere (1591.-1652.) remek je djelo nove slike tog vremena. Karakteristična tamna pozadina objedinjuje figure osvijetljene gustim bočnim svjetlom u složenu uravnoteženu kompoziciju. Veličanstveno oslikano tijelo stradale mučenice, lice svete Irine, anđela u zraku odmah privlače pozornost. To je svjetlo koje crta, daje dubinu, rasplamsava boje na tamnoj pozadini, tipično je za karavagiste.

Ponekad se koristi samo jedan izvor svjetlosti, kao kod Georgesa de Latoura (1593-1652) Saint Sebastian i Saint Irene. Plamen svijeće iščupa iz mraka neizrecivo lijepo žensko lice Irine, likove lažljive mladosti i uplakane žene. Takva rasvjeta naglašava suptilnu igru nijansi boja i cijeloj sceni daje posebno značenje.

Priča za sva vremena

Umjetnike uvijek zanimaju snažni osjećaji koji se rađaju na rubu života i smrti, u borbi između dobra i zla. Sveti Sebastijan postao je simbol ove borbe. Mnogi veliki majstori slikarstva imaju sliku s takvom parcelom. El Greco (1541-1614), PetarPaul Rubens (1577-1640), Eugene Delacroix (1798-1863), Camille Corot (1796-1875), Salvador Dali (1904-1989) prikazali su prizore iz života Svetog Sebastiana na različite načine.

Svi imaju nešto zajedničko – visoka umjetnost rođena iz inspirativne priče i genija umjetnika.