2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Akt, ili slika akta, jedan je od temeljnih žanrova slikarstva. Tako je bilo i u pretpovijesno doba (sjetite se kamena "Venera"). Kroz povijest čovječanstva, umjetnici su doživjeli najveće zanimanje za golo tijelo koje nije izblijedjelo do danas. "Aktovi" u slikarstvu 21. stoljeća upili su stoljetno iskustvo prikazivanja tijela.
Drevni svijet
Primitivni umjetnik vidio je u slici tijela (prvenstveno ženskog) simbol plodnosti i obdario ga odgovarajućim proporcijama. S razvojem civilizacije promijenili su se i kanoni slike osobe: u starom Egiptu pojavile su se prve kanonske slike ljudi, koje su kasnije ustupile mjesto grčkim skulpturama i freskama.
U staroj Grčkoj kult nagog tijela dosegao je svoj vrhunac - golotinja se nije smatrala opscenom i prkosnom, slike atletski građenih tijela rađene su u potpunosti u skladu s anatomijom i otkrićima znanstvenika (zlatni rez je primjer ovoga).
Kršćanstvo: srednji vijek
Širenjem kršćanstva golotinja u slikarstvu naglo je izgubila svoje pozicije - golotinja je postala personifikacija grešnosti i demonske iskušenja. Međutim, ilustracije nekih biblijskih scena ne bi mogle bez slika nagog tijela.
Krajem srednjeg vijeka golotinja je izgubila status zabranjenog voća, a s početkom renesanse počinje novi procvat slikarstva, pa tako i u žanru akta. Antropocentrizam, svojstven renesansnim misliocima, bio je utjelovljen u likovnoj umjetnosti. Gola priroda na slikama Raphaela, Michelangela, Da Vincija i drugih umjetnika tog vremena postala je sastavni atribut njihovih svjetovnih slika i crkvenih slika. Pojavili su se uistinu prepoznatljivi autorski stilovi - hrpe masivnih tijela istog Michelangela teško je ne prepoznati.
Novo vrijeme
U 16. stoljeću ponovno dolazi do odstupanja od prirodnosti, mijenjaju se estetske ideje i javlja se novi kanon ljepote koji uključuje neprirodno izdužene proporcije tijela. Ubrzo je pod utjecajem protureformacije golotinja ponovno bila osuđena od strane crkve. No do početka 16. stoljeća manirizam je ponovno ustupio mjesto prirodnosti. To je razdoblje dalo velike majstore poput Caravaggia, Rembrandta i Rubensa koji su prikazali ljudsko tijelo u cijelosti, što god to značilo. Prikazivali su ne samo ljepotu, već i nedostatke. Gola priroda na slikama ovih umjetnika karakterizira duboki psihologizam.
Nadolazeće razdoblje klasicizma (XVIII stoljeće)stati na kraj psihološkim istraživanjima. Ovo vrijeme obilježilo je povratak antičkoj tradiciji sa svojim strogim idealom ljepote. No, što je to razdoblje duže trajalo, to je tradicija više degenerirala, a sredinom 19. stoljeća klasicizam je mutirao u suhi akademizam, karakterističan za službeno slikarstvo tog vremena.
Prosvjed su proglasili impresionisti - "Doručak na travi" i "Olympia" Maneta, izazvavši skandal, postao je početak nove ere. Gola priroda u slikarstvu konačno se riješila licemjernog pseudomorala i dobila pravu slobodu.
Modernost
Početkom 20. stoljeća započela je era slobode. Svaki umjetnik stekao je pravo tumačiti ljudsko tijelo na svoj način, što je dalo nevjerojatan rezultat. Picassove "Avignonske djevojke" i Matisseove mrtve prirode, prostitutke Georgesa Rouaulta - pljuvanje u lice tradicionalnoj umjetnosti koja je iznjedrila umjetnost novog stoljeća.
Mnogi su krenuli putem pojednostavljenja, drugi - deobjektivacije. Gola priroda u modernom slikarstvu predmet je slobodne umjetničke interpretacije, čiji je rezultat cijeli spektar ovog smjera, od apstrakcije do hiperrealizma.
Preporučeni:
"Carmen" u Marijinskom kazalištu: povijest i suvremenost
Malo je ljudi u Rusiji koji nisu vidjeli ili barem nikad čuli za "Carmen" u izvedbi Maye Plisetskaya. Praizvedba ove opere 1967. šokirala je publiku i kritiku. Ministrica kulture E. Furtseva bila je ljuta: seksualnost glavnog lika i podtekst izvedbe bili su očiti. Ali predstava je zadržana. Godine 2010. u Mariinsky Theatre "Carmen" dobio je novo rođenje. Ovo nije kopija predstave u kojoj sudjeluje sovjetska primabalerina, već moderna vizija
Venecijanski karneval: povijest i suvremenost
Venecijanski karneval je briljantan, grandiozan, nenadmašan događaj u Italiji, koji je poznat u cijelom svijetu! Ovaj maskenbal je najstariji od svih karnevala na svijetu! Svake godine se održava u Veneciji, a ovdje dolaze ljudi iz svih zemalja, sa svih strana svijeta
Grodno dramsko kazalište: povijest i suvremenost
Ako ste ljubitelj kulturne zabave, svakako biste trebali posjetiti Grodno Dramsko kazalište. Odvojite se od svjetovnih briga i uronite u prekrasnu izmišljenu priču! Dođite na nastupe i osjetite cijelu paletu emocija. Jamčimo da će vam se ovdje svidjeti
Futurizam u slikarstvu je Futurizam u slikarstvu 20. stoljeća: predstavnici. Futurizam u ruskom slikarstvu
Znate li što je futurizam? U ovom ćete se članku detaljno upoznati s ovim trendom, futurističkim umjetnicima i njihovim radovima, koji su promijenili tijek povijesti razvoja umjetnosti
Etida u slikarstvu je Pojam, definicija, povijest nastanka, poznate slike i tehnike u slikarstvu
U suvremenoj likovnoj umjetnosti uloga studija ne može se precijeniti. Može biti gotova slika ili njezin dio. Članak u nastavku daje odgovore na pitanja što je skica, što je i čemu služi, kako je ispravno nacrtati, koji su poznati umjetnici slikali skice
