2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Najviša dostignuća realističkog slikarstva 19. stoljeća vezana su uz imena istaknutih ruskih umjetnika, među kojima Ilya Repin zauzima posebno mjesto. Slike i djela ovog majstora cijeli su svjetovi, a galerija slika iznimno je raznolika.
Malo povijesti
Procvat likovne umjetnosti u Rusiji pao je na drugu polovicu 19. stoljeća. Putovi njezina razvoja uvelike su se podudarali s kretanjem u razvoju književnosti. Likovna umjetnost nije ostala po strani od procesa koji su utjecali na javnu svijest. To je vrijeme formiranja struje koja se temeljila na idejama kritičkog realizma. Uspio je pobijediti službeni smjer, što je slijedilo vodstvo Umjetničke akademije. Mitološke i biblijske teme iznesene su u prvi plan za rad umjetnika, opravdane idejom da je umjetnost viša od života.
Godine 1863. neki diplomanti Akademije odbili su stvarati programske slike. Studenti su predlagali teme koje odražavaju probleme suvremenog društva, ali su odbijeni. U znak protesta napustili su obrazovnu ustanovu bez završenog tečaja, iosnovan s I. Kramskoyem "Peterburški artel umjetnika". Kasnije, u Moskvi 1870. godine, organizirana je udruga lutalica koja je organizirala umjetničke izložbe u različitim gradovima. Jedna od najsjajnijih figura među lutalicama bio je Repin Ilja Efimovič. Umjetnikove slike spadaju u vrhunce umjetnosti Lutanja. One odražavaju sve životne nedaće i one burne promjene koje su zahvatile sve sfere života, a koje nisu mogle ne dovesti do značajnih promjena u umjetnosti.
Izvanredan crtač, kolorist i portretista, majstor žanra i povijesnih slika, Repin I. Ye. ostavio bogato kreativno nasljeđe.
Religijsko slikarstvo
Na svoj šesti rođendan, Ilya Repin je prvi put dobio akvarele na poklon i počeo crtati. U dobi od 12 godina, talentirani dječak dobio je zadatak da studira kod lokalnog slikara I. M. Bunakova u Chuguevu (provincija Harkov). Njegovo prvo ozbiljno djelo bila je kopija ikone s prikazom sv. Aleksandra Nevskog. U dobi od 15 godina, Ilya se, ne bez razloga, mogao pripisati neovisnim majstorima ikonopiscima. Počeo je surađivati s artelom lokalnih zanatlija i umjetnika.
Oslikavanje crkava, pojedinačne narudžbe za ikone - tako je Ilya Repin započeo svoju kreativnu aktivnost. Slike, gravure, portreti, poznati po izvrsnom osjećaju za život, duhovnom početku, živopisnom prikazu prirode sa svim njezinim predrasudama i elementarnim osjećajima, nastajat će kasnije. Prva djela umjetnika su religiozno slikarstvo, čija je tema bila predodređena da prođe kroz sav rad I. E. Repina.
Prvo veliko djelo koje je donijelo slavu petnaestogodišnjem dječaku bila je ikona "Raspeće", naslikana prema slici "Golgota" K. Steibena. Ilya Repin postao je poznati majstor na tom području.
Prvi umjetnikov akvarel sačuvan je do danas - "Pogled na školu vojnih topografa u Čugujevu", iz 1857.
Godine 1863. Ilya je upisao Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu. Završni rad mladog umjetnika, nagrađen najvišom nagradom - zlatnom medaljom, bila je slika "Uskrsnuće Jairove kćeri".
Repin se više puta vraćao vjerskim temama, izvodeći ikonopisne radove. Godine 1898., kako bi uživo vidio mjesta gdje je Krist hodao i propovijedao, Ilja Efimovič je otišao u Svetu zemlju. Ovdje je prikupljen materijal za sliku "Kristovo iskušenje", napisano je "Nošenje križa".
dramaturg ruskog slikarstva
Čak su se i umjetnikovi suvremenici divili vješto kreiranim višefiguralnim žanrovskim kompozicijama i poput "živih" portreta.
Jedan od najistaknutijih fenomena u ruskoj likovnoj umjetnosti bio je njegov Barge Haulers na Volgi. Slika je nastala nakon putovanja uz Volgu 1870. godine. Na javnost je ostavila najjači dojam. Njegov autor se potvrđuje kao majstor širokog spektra. Ime postaje nadaleko poznato - Ilya Repin. Slike, njihovi opisi sve se češće nalaze u periodici. Posebno puno članaka o "teglenicama na Volgi". Prema umjetniku V. V. Stasovu, gorka ljudska sudbina, prikazana u ulozi zvijeri,nikad se nije pojavio na platnu u tako strašnoj masi, u tako prodornom akordu.
Najviša nagrada dobivena na Umjetničkoj akademiji dala je Repinu pravo na putovanje u Francusku. U proljeće 1873. putuje po Austriji i Italiji. U prepisci s prijateljima Stasovom, Tretjakovom, Kramskoy dijeli svoje divljenje prema slikama Tiziana, Veronesea, Michelangela, svoju strast prema portretima Rembrandta, Velasqueza. U Parizu slika slike, od kojih su najpoznatije "Pariz Cafe", "Sadko", "Negress".
Razdoblje od trenutka njegova povratka u domovinu postalo je pravi procvat Repinova stvaralaštva. Pojavljuju se njegove višefiguralne žanrovske i povijesne kompozicije, veličanstveni portreti. Ilya Repin je nevjerojatnom snagom prikazao raznolike životne pojave, bogatstvo narodnih tipova i likova. Činilo se da su njegove slike utjelovljene u svojevrsnoj umjetničkoj kronici ovoga doba. To je patnički, ogorčeni "Čovjek zlih očiju" i "ekstrakt naših đakona" - "Protođakon". To su veseli, neobuzdani plesovi seljaka, narodno umijeće na slici "Večernja", te društveni kontrasti, duboka proturječja prikazana u kompoziciji "Povorka u Kurskoj guberniji". Umjetnik uspijeva stvoriti osjećaj radnje koja se kao da se događa pred gledateljem.
Ilya Repin je umjetnik čije slike odražavaju dubinu percepcije života. Da bi razumio podrijetlo nacionalnog karaktera, motive raznih povijesnih kolizija, snagu psiholoških iskustava, okrenuo se zapletima izprošlosti. Tako su nastale dramatične radnje o boravku princeze Sofije Aleksejevne u Novodevičjem samostanu, o ubojstvu Ivana Groznog od strane njegovog sina Ivana. Bio je to svojevrsni protest protiv despotizma. Ilja Efimovič Repin bio je prvi umjetnik koji je predstavljao populističke revolucionare. Slike "Uhićenje propagandista", "Pod pratnjom", "Nisu čekale" i druge odražavaju jasnu simpatiju prema svojim herojima. Oštar osjećaj modernosti odlučujući je početak u Repinovom djelu.
portret slika
Do 90-ih Repin je stvorio čitavu galeriju portreta. Među njima su brojni portreti poznatih znanstvenika, književnika, skladatelja, umjetnika. Svojevrsno je savršenstvo djelo "Svečana sjednica Državnog vijeća". Umjetnik je u ovoj kompoziciji uspio dočarati popriličan broj prisutnih, od kojih su mnogi dobili psihološke karakteristike.
Na polju portretne grafike, Ilya Repin postigao je veliku vještinu. Njegovi portreti V. A. Serov, I. S. Ostroukhov, Eleonora Duse i drugi odlikuju se lijepim crtežom. Moć kucanja, slobodnog, širokog pisanja čini ove skice vrhuncem Repinove vještine.
Posljednje godine života
Još za njegova života počelo je razdoblje javnog priznanja izvanrednog, svestranog umjetnika, što je zapravo bio Ilja Repin. Njegove slike uistinu prikazuju različita povijesna razdoblja Rusije, sadržavajući svu veličinu, snagu, bol i slabost Rusije.
Posljednje godine svog života Repin je živio na finskom teritorijuKuokkale na imanju, po njemu nadimak "penati". Nakon Oktobarske revolucije odbio je poziv, upućen na prilično visokoj službenoj razini, da se vrati u zemlju. Svoje je slike darovao muzejima, nije izgubio kontakt sa svojim prijateljima i studentima I. Brodskim, K. Čukovskim, ali se nije vratio u domovinu.
Umjetnik je živio dug i prilično plodan život, otvarajući put pravdi i dobroti u svojim remek-djelima.
Preporučeni:
Koreografija kao umjetnička forma. klasična koreografija
Koreografija nije samo umjetnička forma. Za neke ljude ove aktivnosti čine cijeli život. Ali kako bi i moglo biti drugačije, ako u ovom poslu svaki dan trebate svladavati sebe, težiti osvajanju sve više i više vrhova i dosezanju neviđenih visina?
Umjetnička djela koja zaslužuju titulu "Najljepše slike na svijetu"
Kao najljepša slika na svijetu, ne samo među slikarskim djelima, već i među poznatim ruskim ikonama, može se nazvati "Trojstvo", koju je naslikao Andrej Rubljov 1425-1427. Danas se nalazi u Državnoj Tretjakovskoj galeriji u Moskvi
Prostorne umjetnosti. Arhitektura kao umjetnička forma. Vrste umjetnosti i njihova klasifikacija
Umjetnost je kreativni proces stvaranja umjetničkih slika koje odražavaju stvarni svijet u svoj njegovoj raznolikosti. Podijeljen je na zasebne vrste u skladu sa specifičnostima materijalne izvedbe. Različite vrste umjetnosti obavljaju, zapravo, jednu plemenitu zadaću – služe društvu
Pukirev Vasilij Vladimirovič: biografija, obrazovanje, umjetnička karijera, slike
Vasily Vladimirovich Pukirev ruski je umjetnik žanrovskog slikarstva. Šezdesetih godina 19. stoljeća bio je među najperspektivnijim mladim umjetnicima. Međutim, jedina poznata slika Vasilija Pukireva je "Nejednak brak". Biografija i rad Vasilija Pukireva kasnije u ovom članku
Vrubelov "Demon" je briljantna kreacija tog doba. Tema demona u djelu Mihaila Vrubela
Vrubelov "Demon" nije ništa drugo nego borba između dviju sila: svjetla i tame. Naravno, svaka osoba odlučuje za sebe što je moćnije, ali neki tvrde da autor preferira sile tame