Pukirev Vasilij Vladimirovič: biografija, obrazovanje, umjetnička karijera, slike

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Vasily Vladimirovich Pukirev ruski je umjetnik žanrovskog slikarstva. Šezdesetih godina 19. stoljeća bio je među najperspektivnijim mladim umjetnicima. Međutim, jedina poznata slika Vasilija Pukireva je "Nejednak brak". Biografija i rad Vasilija Pukireva - kasnije u ovom članku.

Biografija

Vasily Vladimirovič Pukirev rođen je 1832. godine u Tulskoj guberniji, točan datum i mjesto rođenja nisu poznati. Odrastao je u seljačkoj obitelji, ali je od malih nogu težio crtanju, a roditelji su mu dopustili da studira ikonopis. Mladi Vasilij je napravio velike korake u ovoj vještini. Jednog je dana njegov talent primijetio i visoko cijenio kupac ikona koji je došao iz Moskve. Pozvao je mladića da pođe s njim i uđe u umjetnički institut. Uz blagoslov roditelja Vasilij je krenuo. Upisao je Moskovsku školu za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu, na tečaju slikarstva profesora Sergeja Konstantinoviča Zaryanka.

Uspjeh umjetnika početnika bio je uistinu briljantan - već 1850.18-godišnji Pukirev dobio je zvanje gimnazijskog učitelja crtanja, a do 1855. je nadogradio svoje kvalifikacije u neklasnog umjetnika (srebrna medalja koja mu je omogućila da poveća svoj umjetnički rang). Ispod je slika Vasilija Pukireva "Portret M. N. Obleukhove", za koju je dobio ovu medalju 1855.

Vasily je odlučio ne nastaviti svoj profesionalni razvoj i već 1858. diplomirao je s titulom "slobodnog umjetnika". No, 1860. godine, on je ipak predao institutskoj komisiji portretnu studiju pod nazivom "Djevojka", za koju je dobio akademski stupanj iz povijesnog, žanrovskog i portretnog slikarstva. Od 1861. Vasilij Vladimirovič Pukirev postao je učitelj u svojoj školi i nastanio se u državnom stanu na njenom teritoriju. Od 1862. do 1863. umjetnik je bio u inozemstvu, kamo ga je uputilo ravnateljstvo škole o trošku dobrotvornog društva ljubitelja umjetnosti. Svrha putovanja bila je "razgled umjetničkih galerija i upoznavanje s djelima likovne umjetnosti."

Godine 1863. na akademskoj izložbi predstavljena je slika Vasilija Pukireva "Nejednak brak". Napravila je iznimnu senzaciju među likovnim kritičarima i ljubiteljima umjetnosti, zadivivši sve svježinom ideje i kvalitetom izvedbe, kao i neobično velikom veličinom za slike slične radnje - 173 x 136,5 cm. Za ovu sliku Vasilij Vladimirovič Pukirev dobio je zvanje profesora slikarstva i dobio sredstva na još jednom putovanju u inozemstvo - putuje od svibnjado srpnja 1964.

U drugoj polovici 60-ih i ranih 70-ih, slike Vasilija Vladimiroviča Pukireva, iako su bile uspješne, nisu mogle nadmašiti "Nejednaki brak". Godine 1873., zbog zdravstvenih problema, umjetnik je morao napustiti nastavu. Nastavio je slikati, ali svaki novi rad bio je iskreno slabiji od prethodnog. U drugoj polovici 70-ih Pukirev se ponovno bavi ikonopisom - njegove ikone iz tog razdoblja čuvaju se u crkvi samostana Muke i Crkvi Životvornog Trojstva.

Godine 1879. bivši kolege Vasilija Pukireva osigurali su mu mirovinu iz škole, ali to nije bilo dovoljno. Umjetnikovo se zdravlje pogoršavalo, a početkom 80-ih počeo se baviti ilustracijama - stvarao je crteže za djela "Mrtve duše" Nikolaja Vasiljeviča Gogolja i "Bilješke lovca" Ivana Sergejeviča Turgenjeva. Jedna od ilustracija za "Dead Souls" može se vidjeti ispod.

Dana 1. lipnja 1890. zaboravljeni umjetnik Vasilij Pukirev umro je u gladi i siromaštvu. Pokopan je na groblju Vagankovsky. Likovni kritičar Andrej Ivanovič Somov napisao je malu osmrtnicu koja je objavljena u dodatku časopisa "Bilten likovnih umjetnosti":

Među svojim suborcima i učenicima ostavio je toplu i trajnu uspomenu, a u povijesti ruske umjetnosti - briljantan, ali kratak trag.

Nejednak brak

Glavno djelo Vasilija Vladimiroviča Pukireva "Nejednaki brak" pojavilo se uvrijeme kada je pitanje brakova iz interesa u Rusiji bilo posebno akutno. 8 od 10 obiteljskih zajednica do sredine 19. stoljeća izgrađeno je na temelju materijalne koristi, a samo 2 su sklopljena iz ljubavi. Godine 1854. na pozornici Malog kazališta održana je praizvedba drame Ostrovskog "Siromaštvo nije porok", a 1861. Sveti sinod je proglasio zabranu brakova s velikom razlikom u godinama. Samo tri godine kasnije svjetlo dana ugledao je "Nejednak brak" - slika relevantna i aktualna kao i uvijek. Uostalom, mnogi bogati stariji muškarci koji su tražili brak sa ženama u mirazu, i mladi siromašni ljudi koji žele brak s bogatim starijim damama, bili su ogorčeni ovom crkvenom zabranom i tražili su njezino ukidanje.

Platno prikazuje ceremoniju vjenčanja mlade djevojke i starijeg muškarca. Na slici je također prikazan i sam umjetnik - u obliku kuma koji stoji iza mladenke i očito nezadovoljan onim što se događa.

U ateljeu umjetnika

Sljedeća velika slika Vasilija Pukireva bila je "U ateljeu umjetnika", naslikana odmah nakon povratka iz inozemstva, 1865. godine. Sam Pukirev je prikazan kao umjetnik. U svom ateljeu likovnom kritičaru pokazuje veliku ikonu, dok svećenici pregledavaju sliku na svjetovnu temu. Sluškinja bojažljivo gleda u sobu - vjerojatno da bi pogledala predstavnike crkve koji su ušli u kuću. Najzanimljivije na slici je uređenje Pukirevove radionice. Ne zna se pouzdano je li autor prikazao neki stvarni slučaj demonstracije ikona i slika, iliprikazao izmišljenu radnju.

Ženska ljubomora

Vasily Vladimirovich Pukirev naslikao je ovu sliku 1868. godine, i ona je postala jedna od prvih koja se približila uspjehu "Nejednakog braka". Vrhunac slike je vrlo taman prozor u kojem gledatelj ne razlikuje odmah muškarca i ženu u zagrljaju. Naziv "Ljubomorna žena" ("Ljubomora žene") jasno je ironičan - po sažaljenju i tuzi s kojom je umjetnik prikazao lice nesretne žene, teško je reći da je osuđuje. Ljubomorna žena nije pogriješila u svojim sumnjama i, nakon što je ušla u trag svom nevjernom mužu, našla se licem u lice s njegovom izdajom. Prešavši iz sela u veliki grad, Pukirev se prvi put susreo sa sekularnim načinom života - materijalne vrijednosti, izdaje u sudbini nesretnih gradskih žena. Sva ta gužva bogataša i aristokrata umjetniku je očito bila odvratna. Želeći skrenuti pozornost na probleme društva, Vasilij Vladimirovič ih je učinio središtem svojih platna.

Đakon objašnjava seljacima sliku Posljednjeg suda

Ovu sliku je također naslikao Vasilij Pukirev 1868., ali ovdje je radnja prije iz njegovog djetinjstva i mladosti - unutar jednostavne seljačke kolibe, seoski činovnik, koristeći posebnu sliku kao primjer, govori seljacima o Posljednjem sudu i njegovim posljedicama. Kao i u slučaju platna "U ateljeu umjetnika", ovdje su vrlo zanimljive činjenice iz svakodnevnog života - opći pogled na kolibu, njezino opremanje, seljačka odjeća, zidne ikone. Karakteristične su i geste – žene držeglavu s rukom, razmišljajući o đakonovim riječima, a dječačić se, užasnut, mazi uz svoju majku.

Dječak s ptičjim gnijezdom

Seljački dječak sa slike "Đakon" nije prvi takav junak na Pukirevovim slikama. Godine 1856., dok je studirao u školi, umjetnik je već prikazao malog seljaka na slici "Dječak s ptičjim gnijezdom". Prikazuje zamišljenog dječaka koji će prijeći šumsku rijeku – u ruci pažljivo drži ptičje gnijezdo. Nije poznato je li dječak palo gnijezdo pokupio sa zemlje ili ga je sam skinuo s grane. Jedno je jasno – dječakovo ljubazno lice ni na koji način ga ne čini nasilnikom i rušiteljem ptičjih nastambi. Najvjerojatnije je pronašao gnijezdo na tlu i odlučio ga donijeti kući kako bi spriječio umiranje budućih pilića iz kandži grabežljivaca.

Primanje miraza u trgovačkoj obitelji slikanjem

Još jedna slika Vasilija Vladimiroviča Pukireva na temu braka i njegove odvratne, materijalne strane. Slika prikazuje radnju uobičajenu za to vrijeme - mladenkina obitelj skuplja njezin miraz nekoliko dana prije vjenčanja kako bi ga poslala mladoženjinoj kući. Očito je koliko je ovaj postupak neugodan za mladenkinu obitelj – ponosna poza mladoženja koji promatra proces na vratima, neugodna figura službenice s popisom, koja je očito zamjerila kvaliteti haljine. Mlada sa svojom sestrom ili djevojkom s užasom gleda ovu sliku. U međuvremenu, majka mladenke, zajedno s najmlađom kćeri, stavlja hrpe rublja u škrinju. Njezino lice jasno izražava pokušaj apstrakcijeod onoga što se događa.

Platno je nastalo 1873. godine, kao i na prethodnim slikama, ovdje je zanimljiv život i opremanje siromašne trgovačke kuće - skroman namještaj, nekoliko slika i kavez s kanarincem okačen na strop.

Naplata zaostalih dugova

Ovom slikom 1875. Vasilij Vladimirovič Pukirev se ponovno vratio seljačkoj temi. Prikazana je još jedna tužna priča - žena na koljenima moli ovrhovoditelja da joj ne uzme kravu. Očito se stoka oduzima zbog nekih dugova, kojima su seljaci u to vrijeme bili nametnuti na sve strane - umjetnik je to znao iz prve ruke, jer je na slici toliko iskrene patnje. Svjetlosno rješenje je vrlo zanimljivo - kao na pozornici, seljanka koja se moli i ovršitelj su u svjetlu, dok je ženina obitelj ostala u hladu. U tome se izražava sva njihova beznađa - u blizini su, ali ne mogu ni na koji način utjecati na to što se događa.

Prekinuto vjenčanje

Jedna od posljednjih slika Vasilija Pukireva, koja je dobila odobravanje i uspjeh, bila je ova slika, naslikana 1877. godine. Drugi naziv slike - "Bigamist" - lako objašnjava gledatelju što je bio prekid vjenčanja i zašto je mladenka izgubila svijest. Žena u crnom ogrtaču pored mladoženja njegova je žena. Još jedan zaplet na temu vjenčanja ponovno je odjeknuo na izložbi: odbjegli muž koji želi prevariti dvije žene odjednom i ponovno se oženiti drugom - to je postao uobičajen problem krajem 19. stoljeća. Platno je upečatljivo svojom trenutnošću - sve figure izgledaju živo,zamrznuta još samo sekundu prije nego što je gledatelj obratio pozornost na njih.