Primjeri slikarstva, žanrovi, stilovi, razne tehnike i trendovi

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Slikarstvo je možda najstariji oblik umjetnosti. Čak iu primitivnom dobu, naši su preci izrađivali slike ljudi i životinja na zidovima špilja. Ovo su prvi primjeri slikarstva. Od tada je ova vrsta umjetnosti uvijek ostala suputnica ljudskog života. Primjeri slikarstva danas su brojni i raznoliki. Pokušat ćemo pokriti ovu vrstu umjetnosti što je više moguće, ispričati o glavnim žanrovima, stilovima, smjerovima i tehnikama u njoj.

Tehnike slikanja

Počnimo s osnovnim tehnikama slikanja. Jedno od najčešćih je ulje. Ovo je tehnika u kojoj se koriste boje na bazi ulja. Ove boje se nanose u potezima. Uz njihovu pomoć možete stvoriti niz različitih nijansi, kao i prenijeti potrebne slike s maksimalnim realizmom.

Tempera je još jedna popularna tehnika. O tome govorimo kada se koriste emulzijske boje. Vezivo u ovim bojama je životinjsko ljepilo, jaje ili voda.

Gvaš je tehnika koja se široko koristi u grafici. Gvaš boja se izrađuje na ljepljivoj osnovi. Može se koristiti za rad na kartonu, papiru, kosti ili svili. Slika je postojana, a linije jasne. Pastel je tehnika crtanja suhim olovkama, dok površina mora biti hrapava. I, naravno, vrijedno je spomenuti akvarele. Ova boja se obično razrijedi vodom. Ovom tehnikom dobiva se mekan i tanak sloj boje. Posebno su popularni akvareli pejzaži. Naravno, naveli smo samo glavne tehnike koje se najčešće koriste u slikarstvu. Ima i drugih.

Na čemu se obično slikaju slike? Najpopularnija slika na platnu. Razvučen je na okvir ili zalijepljen na karton. Imajte na umu da su se u prošlosti drvene ploče često koristile. Danas nije popularno samo slikanje na platnu, već se za kreiranje slike mogu koristiti bilo koji drugi ravni materijali.

Vrste slikanja

Može se podijeliti u 2 glavne vrste: štafelajno i monumentalno slikarstvo. Potonje je povezano s arhitekturom. Ova vrsta uključuje slike na stropovima i zidovima zgrada, ukrašavajući ih slikama od mozaika ili drugih materijala, vitražima i tako dalje. Štafelajno slikarstvo nije povezano s određenom građevinom. Može se premještati s mjesta na mjesto. U štafelajnom slikarstvu postoji mnogo varijanti (inače se nazivaju žanrovima). Zaustavimo se na njima detaljnije.

Žanrovi slikarstva

Riječ "žanr" francuskog je porijekla. Prevodi se kao "rod", "vrsta". Odnosno, pod nazivom žanra postoji neka vrsta sadržaja, a izgovarajući njegovo ime, razumijemo o čemu je slika, što ćemo u njoj pronaći: osobu, prirodu, životinju, predmete itd.

portret

Najdrevniji žanr slikarstva je portret. Ovo je slika osobe koja liči samo na sebe i ni na koga više. Drugim riječima, portret je slika u slikarstvu pojedinca, budući da svatko od nas ima individualno lice. Ovaj žanr slikarstva ima svoje sorte. Portret može biti u cijeloj dužini, do prsa ili je naslikana samo jedna osoba. Imajte na umu da nije svaka slika neke osobe portret, budući da umjetnik može stvoriti, na primjer, "osobu općenito", a da ga ni od koga ne otpisuje. Međutim, kada prikazuje određenog predstavnika ljudske rase, radi na portretu. Nepotrebno je reći da postoje brojni primjeri slikarstva u ovom žanru. Ali portret ispod poznat je gotovo svakom stanovniku naše zemlje. Govorimo o slici A. S. Puškina, koju je 1827. stvorio Kiprenski.

Autoportret se također može dodati ovom žanru. U ovom slučaju umjetnik prikazuje samog sebe. Postoji upareni portret, kada su na slici ljudi u paru; i grupni portret, kada je prikazana skupina ljudi. Može se primijetiti i svečani portret, čija je sorta konjanička, jedna od najsvečanijih. Bio je vrlo popularan u prošlosti, ali takvi su radovi danas rijetki. Međutim, sljedeći žanr o kojem ćemo govoriti je relevantan u svakom trenutku. O čemu se radi? To se može naslutiti razvrstavanjem žanrova koje još nismo imenovali, karakterizirajući slikarstvo. Mrtva priroda je jedna od njih. O njemu ćemo sada razgovarati, nastavljajući razmatratislikanje.

Mrtva priroda

Ova riječ je također francuskog porijekla, znači "mrtva priroda", iako bi značenje bilo točnije "neživa priroda". Mrtva priroda - slika neživih predmeta. Oni su velike raznolikosti. Imajte na umu da mrtve prirode također mogu prikazivati "živu prirodu": leptire spuštene na laticama, prekrasno cvijeće, ptice, a ponekad se među darovima prirode može vidjeti i osoba. Međutim, to će i dalje biti mrtva priroda, jer slika živog nije najvažnija za umjetnika u ovom slučaju.

Pejzaž

Pejzaž je još jedna francuska riječ koja u prijevodu znači "pogled na zemlju". Analogno je njemačkom konceptu "krajolika". Pejzaž je prikaz prirode u njenoj raznolikosti. Ovom žanru pridružuju se sljedeće varijante: arhitektonski krajolik i vrlo popularni morski pejzaž koji se često naziva jednom riječju "marina", a umjetnici koji u njemu rade nazivaju se marinskim slikarima. Brojni primjeri slikarstva u žanru morskog pejzaža nalaze se u djelu I. K. Aivazovskog. Jedna od njih je "Duga" iz 1873.

Ovu ulju je teško napraviti. Ali nije teško stvoriti akvarelne pejzaže, pa je u školi, na satovima crtanja, ovaj zadatak dobio svaki od nas.

Žanr životinja

Sljedeći žanr je animalistički. Ovdje je sve jednostavno - ovo je slika ptica i životinja u prirodi, u njihovom prirodnom okruženju.

Potrošački žanr

Svakodnevni žanr je prikaz životnih prizora, svakodnevice, smiješnih "incidenata", kućnog života i priča običnih ljudi u običnom okruženju. A možete i bez priča - samo snimite svakodnevne aktivnosti i poslove. Takve se slike ponekad nazivaju žanrovskim slikarstvom. Kao primjer, razmotrite Van Goghove The Potato Eaters (1885), prikazanu iznad.

Povijesni žanr

Teme slikarstva su raznolike, ali se povijesni žanr izdvaja zasebno. Ovo je slika povijesnih heroja i događaja. Pridružuje mu se žanr bitke, prikazuje epizode rata, bitke.

Religijski i mitološki žanr

U mitološkom žanru, slike su naslikane na teme drevnih i antičkih legendi o bogovima i herojima. Treba napomenuti da je slika svjetovne prirode i po tome se razlikuje od slika božanstava predstavljenih na ikoni. Inače, religiozno slikarstvo nisu samo ikone. Objedinjuje razna djela napisana s vjerskim temama.

Sukob žanrova

Što je sadržaj žanra bogatiji, to se više pojavljuju njegovi "suputnici". Žanrovi se mogu spajati, pa postoji slika koja se uopće ne može staviti u okvir niti jednog od njih. U umjetnosti postoji i opće (tehnike, žanrovi, stilovi) i pojedinačno (posebno djelo uzeto zasebno). Zasebna slika nosi nešto zajedničko. Stoga mnogi umjetnici mogu imati jedan žanr, ali slike naslikane u njemu nikada nisu slične. Kultura ima te značajke.slikanje.

Stil

Stil u likovnoj umjetnosti je aspekt vizualne percepcije slika. Može kombinirati radove jednog umjetnika ili djela umjetnika određenog razdoblja, smjera, škole, područja.

Akademsko slikarstvo i realizam

Akademsko slikarstvo je poseban smjer čije je formiranje povezano s djelovanjem umjetničkih akademija u Europi. Pojavio se u 16. stoljeću na Bolonjskoj akademiji, čiji su domoroci nastojali oponašati majstore renesanse. Od 16. stoljeća metode poučavanja slikarstva počinju se temeljiti na strogom poštivanju pravila i normi, slijedeći formalne obrasce. Kraljevska umjetnička akademija u Parizu smatrana je jednom od najutjecajnijih u Europi. Promicala je estetiku klasicizma koja je dominirala Francuskom u 17. stoljeću. Pariška akademija? doprinoseći sistematizaciji obrazovanja, pravila klasičnog smjera postupno pretvara u dogmu. Tako je akademsko slikarstvo postalo poseban smjer. U 19. stoljeću jedna od najistaknutijih manifestacija akademizma bilo je djelo J. L. Geromea, Alexandrea Cabannela, J. Ingresa. Klasične kanone zamijenili su realistički tek na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. Realizam je taj koji početkom 20. stoljeća postaje temeljna metoda nastave na akademijama, pretvara se u dogmatski sustav.

barok

Barok je stil i doba umjetnosti koje karakterizira aristokracija, kontrast, dinamizam slika, jednostavni detalji u prikazu obilja, napetosti, dramatike, luksuza, spoja stvarnosti i iluzije. Ovaj se stil pojavio u Italiji 1600. godine iproširio po cijeloj Europi. Caravaggio i Rubens su njezini najistaknutiji predstavnici. Barok se često uspoređuje s ekspresionizmom, međutim, za razliku od potonjeg, nema previše odbojnih učinaka. Slike ovog stila danas karakteriziraju složenost linija i obilje ukrasa.

kubizam

Kubizam je avangardni umjetnički pokret koji je nastao u 20. stoljeću. Njegov tvorac je Pablo Picasso. Kubizam je napravio pravu revoluciju u kiparstvu i slikarstvu Europe, inspirirajući stvaranje sličnih trendova u arhitekturi, književnosti i glazbi. Umjetničko slikarstvo u ovom stilu karakteriziraju rekombinirani, razbijeni predmeti koji imaju apstraktnu formu. Prikazani su s više stajališta.

ekspresionizam

Ekspresionizam je još jedan važan trend u suvremenoj umjetnosti koji se pojavio u Njemačkoj u prvoj polovici 20. stoljeća. U početku je pokrivao samo poeziju i slikarstvo, a zatim se proširio na druga područja umjetnosti.

Ekspresionisti prikazuju svijet subjektivno, iskrivljujući stvarnost kako bi stvorili veći emocionalni učinak. Cilj im je potaknuti gledatelja na razmišljanje. Izraz u ekspresionizmu prevladava nad slikom. Može se primijetiti da mnoga djela karakteriziraju motivi muke, boli, patnje, vriska (rad Edvarda Muncha, prikazan gore, zove se "Vrisak"). Ekspresionistički umjetnici uopće nisu zainteresirani za materijalnu stvarnost, njihove slike su ispunjene dubokim značenjem i emocionalnošćuiskustva.

impresionizam

Impresionizam - smjer slikarstva, usmjeren uglavnom na rad na otvorenom (open air), a ne u studiju. Svoje ime duguje slici "Impresija, izlazak sunca" Claudea Moneta, koja je prikazana na fotografiji ispod.

Riječ "impression" na engleskom je impresija. Impresionističke slike prenose prvenstveno svjetlosni osjećaj umjetnika. Glavne značajke slikarstva u ovom stilu su sljedeće: jedva vidljivi, tanki potezi; promjena osvjetljenja, točno prenesena (pažnja je često usmjerena na učinak protoka vremena); otvoreni sastav; jednostavan zajednički cilj; pokret kao ključni element ljudskog iskustva i percepcije. Najistaknutiji predstavnici takvog trenda kao što je impresionizam su Edgar Degas, Claude Monet, Pierre Renoir.

modernizam

Sljedeći smjer je modernizam, koji je nastao kao kombinacija trendova u različitim područjima umjetnosti krajem 19. i početkom 20. stoljeća. Pariški "Salon odbačenih" otvoren je 1863. godine. Ovdje su bili izloženi umjetnici čije slike nisu smjele u službeni salon. Ovaj se datum može smatrati datumom nastanka modernizma kao zasebnog smjera u umjetnosti. Inače, modernizam se ponekad naziva „drugom umjetnošću“. Njegov cilj je stvoriti jedinstvene slike koje nisu poput drugih. Glavna karakteristika radova je autorova posebna vizija svijeta.

Umjetnici su se u svom radu pobunili protiv vrijednosti realizma. Samosvijest jesvijetla karakteristika ovog smjera. To često dovodi do eksperimentiranja s formom, kao i sklonosti apstrakciji. Predstavnici modernizma posebnu pozornost posvećuju korištenim materijalima i procesu rada. Jedan od njegovih najistaknutijih predstavnika su Henry Matisse (gore je predstavljeno njegovo djelo "Crvena soba" iz 1908.) i Pablo Picasso.

neoklasicizam

Neoklasicizam - glavni smjer slikarstva u sjevernoj Europi od sredine 18. stoljeća do kraja 19. stoljeća. Karakterizira ga povratak obilježjima antičke umjetnosti, umjetnosti renesanse, pa čak i doba klasicizma. U arhitektonskom, umjetničkom i kulturnom smislu, neoklasicizam je nastao kao odgovor na rokoko, koji se doživljavao kao plitak i umjetnički stil umjetnosti. Neoklasični umjetnici, zahvaljujući dobrom poznavanju crkvenih zakona, nastojali su u svoj rad uvesti kanone. Međutim, izbjegavali su jednostavno reproduciranje klasičnih motiva i tema. Neoklasični umjetnici nastojali su svoje slikarstvo smjestiti u okvire tradicije i na taj način pokazati majstorstvo žanra. Neoklasicizam je u tom pogledu izravno suprotstavljen modernizmu, gdje se improvizacija i samoizražavanje smatraju vrlinama. Njegovi najpoznatiji predstavnici su Nicolas Poussin, Raphael.

Pop Art

Posljednji smjer koji ćemo pogledati je pop art. Pojavio se u Britaniji sredinom 50-ih godina prošlog stoljeća, a krajem 50-ih - u Americi. Vjeruje se da je pop art nastao kao reakcija na ideje apstraktnog ekspresionizma,dominantan u to vrijeme. Govoreći o ovom smjeru, nemoguće je ne spomenuti Andyja Warhola. Godine 2009., "Osam Elvisa", jedna od njegovih slika, prodana je za 100 milijuna dolara.