Ivan Yakovlevich Bilibin: biografija, ilustracije i slike umjetnika

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Ivan Yakovlevich Bilibin radio je na prijelazu dva stoljeća, postao poznat kao umjetnik, ilustrator, veliki majstor kazališne scenografije. Stvorio je vlastiti stil u grafici, koji je bio vrlo drag gledatelju i pronašao mnoge imitatore. Sudbina ovog nevjerojatnog majstora i njegova izvrsna umjetnička baština uvijek ostaju u središtu pozornosti moderne kulturne osobe.

Početak putovanja

Ivan Jakovljevič Bilibin rođen je 4. (16.) kolovoza 1876. u selu Tarhovka, u blizini Sankt Peterburga. Umjetnikovi preci su poznati trgovci Kaluge, poznati po pokroviteljstvu i velikom zanimanju za sudbinu domovine. Umjetnikov otac, Jakov Ivanovič Bilibin, bio je pomorski liječnik, zatim šef bolnice i medicinski inspektor carske flote, sudjelovao je u rusko-turskom ratu. Otac je sanjao da će sina vidjeti kao odvjetnika, a mladi Ivan Bilibin, koji je završio gimnaziju sa srebrnom medaljom, upisao je sveučilište u Sankt Peterburgu na Pravnom fakultetu.

Mladić je savjesno učio, slušao cijeli tijek predavanja, obranio diplomski rad. No, uz ovu sasvim praktičnu perspektivu, koja je obećavala briljantnu pravnu budućnost, uvijek je živio još jedan san. Od djetinjstva je bio strastvennacrtati. Usporedo sa sveučilišnim studijem, Bilibin je shvaćao znanost slikarstva i grafike u Školi crtanja OPH (Društva za poticanje umjetnosti). Mjesec i pol pohađao je poduku u privatnoj umjetničkoj školi austrougarskog umjetnika Antona Azbea u Münchenu. Tu je studij crteža dobio posebnu važnost i razvio kod učenika sposobnost pronalaženja individualnog umjetničkog stila. Kod kuće, Bilibin je marljivo učio u slikarskoj radionici pod vodstvom Ilje Repina.

Omiljena tema

U vrijeme Bilibinovih studija na Višoj umjetničkoj školi Akademije umjetnosti, gdje je Repin uredio mladića, bila je izložba Viktora Vasnjecova, koji je na jedinstven romantičan način pisao o temama ruskih mitova i bajke. Gledatelji izložbe bili su brojni naši umjetnici koji će u budućnosti postati poznati. Bilibin Ivan Jakovlevič bio je među njima. Vasnetsovljeva djela pogodila su studenta u samo srce, kasnije je priznao da je ovdje vidio nešto za čim je njegova duša nesvjesno jurila i za čim je čeznula.

U 1899-1902, Ruska ekspedicija za nabavu državnih papira objavila je niz knjiga s izvrsnim ilustracijama za narodne priče. Bile su tu grafičke slike za bajke "Vasilisa Lijepa", "Bijela patka", "Ivan Carevič i Žar ptica" i mnoge druge. Bilibin Ivan Yakovlevich naveden je kao autor crteža.

Ilustracije za narodne priče

Njegovo shvaćanje nacionalnog duha i poezije, kojom diše ruski folklor, formiralo se ne samo pod utjecajem nejasne privlačnosti narodnoj umjetnosti. Umjetnik je strastveno želio upoznati i proučavati duhovnu komponentu svog naroda, njegovu poetiku i način života. Godine 1899. Ivan Yakovlevich Bilibin posjetio je selo Yegny, u provinciji Tver, 1902. proučavao je kulturu i etnografiju Vologdske provincije, godinu dana kasnije umjetnik je posjetio Olonets i Arkhangelsk provincije. Bilibin je sa svojih putovanja donio zbirku djela narodnih umjetnika, fotografije drvene arhitekture.

Njegovi dojmovi rezultirali su novinarskim radovima i znanstvenim reportažama o narodnoj umjetnosti, arhitekturi i narodnoj nošnji. Još plodonosniji rezultat ovih putovanja bila su Bilibinova originalna djela koja su otkrila majstorovu sklonost grafici i vrlo poseban stil. U Bilibinu su živjela dva svijetla talenta - istraživač i umjetnik, a jedan je dar hranio drugi. Ivan Jakovljevič je s posebnom pažnjom radio na detaljima, ne dopuštajući sebi da bude neusklađen ni u jednoj retki.

specifičnosti stila

Zašto se Bilibin Ivan Jakovlevič u svom maniru toliko razlikuje od drugih umjetnika? Fotografije njegovih prekrasnih i radosnih djela pomažu to razumjeti. Na komadu papira vidimo jasan šareni grafički obris, izveden s najvećim detaljima i obojen bizarnim akvarelom najvedrijih nijansi. Njegove su ilustracije za epove i bajke iznenađujuće detaljne, živahne, poetične i ne lišene humora.

Vodeći računa o povijesnoj autentičnosti slike, koja se na crtežima pojavljivala u detaljima nošnje, arhitekture, posuđa, majstor je uspio stvoriti atmosferu magije itajanstvena ljepota. U tome je Ivan Yakovlevich Bilibin duhom vrlo blizak kreativnoj udruzi "Svijet umjetnosti", čija je biografija usko povezana s ovom grupom umjetnika. Sve ih je povezivao interes za kulturu prošlosti, za zamamne čari antike.

Percepcija svijeta u crtežima

Od 1907. do 1911. Bilibin je stvorio niz nenadmašnih ilustracija za epove i za nevjerojatna poetska djela Aleksandra Sergejeviča Puškina. Ovdje su divne i izvrsne slike za Priču o zlatnom pijetlu i Priču o caru S altanu. Ilustracije su postale ne samo dodatak, već svojevrsni nastavak ovih verbalnih djela, koje je, bez sumnje, majstor Bilibin čitao svojom dušom.

Ivan Tsarevich i žaba koja se pretvorila u princezu, Koschey Besmrtni i Yaga, Ilya Muromets i Slavuj razbojnik, Elena Prekrasna, Churila Plenkovich, Svyatogor - koliko je heroja Ivan Jakovlevič osjetio srcem i "oživio " na komadu papira!

Narodna umjetnost majstoru je dala i neke tehnike: ornamentalne i lubočke načine ukrašavanja umjetničkog prostora, koje je Bilibin u svojim kreacijama doveo do savršenstva.

Ispis aktivnosti

Ivan Bilibin radio je kao umjetnik i u časopisima tog vremena. Stvorio je tiskarska remek-djela, što je uvelike pridonijelo razvoju ove industrije i njenom uvođenju u popularnu kulturu. Publikacije "Narodna čitaonica", "Zlatno runo", "Umjetničko blago Rusije" i druge nisu mogle bez elegantnih i sadržajnih vinjeta, oglavlja, korica iBilibinovi plakati.

Global Glory

Radovi ruskog majstora grafike postali su poznati u inozemstvu. Izlagane su na izložbama u Pragu i Parizu, Veneciji i Berlinu, Beču, Bruxellesu i Leipzigu. Pretiskali su ih strani časopisi, a strana kazališta naručivala su Bilibinske skice za osmišljavanje predstava.

Satirični crteži

1905. izbila je prva ruska revolucija. Poput većine inteligencije, Ivan Jakovlevič Bilibin s entuzijazmom je podržavao odlučujući uspon masa. Karikature umjetnika pojavile su se u satiričnim časopisima Zhupel i Infernal Mail. On pravi urnebesne skice, ismijavajući kraljevske dužnosnike, tintom i, u svojoj poznatoj bajkovitoj maniri, crta golemu figuru kralja graška, koji se arogantno nadvija nad svojim podanicima. Zbog revolucionarnih crteža, umjetnik je čak bio uhapšen na jedan dan.

Majstor krajolika i akvarela

Bilibinova karijera kao autora kazališnih scenografija započela je suradnjom s Pariškim nacionalnim kazalištem koje mu je naručilo skice za operu Snjeguljica Rimskog-Korsakova. Zatim su bile scenografije za produkcije u Sankt Peterburgu i Moskvi. Uspjeh opere Rimsky-Korsakova Zlatni pijetao u Moskvi uvelike je zaslužan za veličanstvene bajkovite scenografije stvorene rukom majstora. Bilibin je izradio skice kostima za operu Musorgskoga Boris Godunov i španjolske kostime za Calderonovu dramu Čistilište svetog Patrika, kao i komediju Lopea de Vege Ovčje proljeće. Umjetnik je vješto osmisliostil odjeće za balet Djagiljev.

Deset godina, počevši od 1907., Bilibin je predavao grafiku u školi Društva za poticanje umjetnosti. Nakon putovanja kroz Englesku i Irsku, Ivan Jakovlevič se "razbolio" od krajolika. Neumorno je akvarelom slikao more, nebo i surove britanske obale. Umjetnik je stvarao kamenite i morske pejzaže na Krimu, kamo je putovao svako ljeto.

Revolucionarne kataklizme, emigracija

U veljači 1917. u Rusiji je izbila revolucija. I Ivan Jakovlevič ju je prihvatio. Čak je napravio skicu crteža s dvoglavim orlom, koji je okrunio grb Privremene vlade, a mnogo kasnije korišten je u kovanju novca.

Listopadska revolucija nije izazvala entuzijazam u umjetniku. Godine 1920. napustio je luku u Novorossiysku u inozemstvu i završio u Egiptu. Ovdje je Bilibin bio suđen da živi četiri godine.

Djela ovoga vremena - skice s tajanstvenim i vječnim piramidama, skice i skice portreta stanovnika Kaira.

U jesen 1925. Ivan Yakovlevich stigao je u Pariz i počeo aktivno raditi u tiskanim medijima, ilustrirajući ruske, zapadnjačke i istočnjačke bajke. U vrijeme emigracije, Bilibin je stvorio veličanstvene skice za ikone i freske ruske crkve na Olšanskom groblju u Pragu.

Desetljeće između 1920.-1930. Ivan Jakovljevič je plodno i uspješno radio na dizajnu kazališnih produkcija: izrađivao je crteže za operne sezone na Champs Elysees, radio u ruskoj operi u Parizu, stvarao neobične skice za Balet Stravinskog The Heat -bird.

Povratak

Život u egzilu bio je bogat i slobodan, ali rastuća čežnja za Rusijom nije napustila umjetnika. Tijekom dobrovoljnog progonstva nigdje nije uzimao strano državljanstvo, a 1935. godine uzeo je sovjetsko državljanstvo. Zatim je stvorio monumentalnu ploču "Mikula Seljaninovich" za zgradu sovjetskog veleposlanstva u glavnom gradu Francuske. Godinu dana kasnije, umjetnik i njegova obitelj vratili su se u domovinu. Nova vlast je Bilibina srdačno dočekala i postao profesor u grafičkoj radionici Instituta za slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu Akademije umjetnosti u Lenjingradu. Nije napustio posao na polju grafike knjiga.

Čuveni umjetnik umro je u opkoljenom Lenjingradu 1942. od gladi i pokopan je u masovnoj profesorskoj grobnici na Smolenskom groblju.

Trag koji je u povijesti svjetske umjetnosti ostavio nevjerojatni ruski umjetnik Ivan Yakovlevich Bilibin je jasan i svijetao. Slike, freske, grafike i drugi primjeri njegovog inspirativnog stvaralaštva danas se čuvaju u javnim i privatnim zbirkama. Oni ukrašavaju dvorane "Ruskog muzeja" u Sankt Peterburgu, izložene u Kazališnom muzeju. Bakhrushin u Moskvi, u Kijevskom muzeju ruske umjetnosti, u Londonskom Victoria and Albert Museumu, u Pariškoj nacionalnoj galeriji, u Oxford Ashmolean muzeju i mnogim drugima.