Slike socijalističkog realizma: značajke slikarstva, umjetnici, nazivi slika i galerija najboljih

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Izraz "socijalni realizam" pojavio se 1934. na kongresu pisaca nakon izvješća M. Gorkyja. Isprva se koncept odražavao u povelji sovjetskih pisaca. Bio je nejasan i nejasan, opisivao je ideološku naobrazbu utemeljenu na duhu socijalizma, ocrtavao osnovna pravila za revolucionarno prikazivanje života. U početku se pojam primjenjivao samo na književnost, a potom se proširio na cjelokupnu kulturu općenito, a posebno na likovnu umjetnost. Rođene su prve slike socijalističkog realizma.

Obilježja stila

Glavni fokus bio je zaplet, koji je uključivao gledatelja, izazivao osjećaj pripadnosti i suosjećanja. Zahvaljujući emotivnom odazivu i jednostavnosti, slike su razumljive i bliske svakom gledatelju. U likovima platna prepoznaju se ljubitelji umjetnosti. Međutim, umjetnost je oduvijek bila moćno sredstvo za utjecaj na umove, dakle, u potpunostikoje vlasti koriste za ostvarivanje vlastitih interesa. Iako postojanje slobode govora nije bilo sporno, ipak su umjetnički predmeti služili prvenstveno za promicanje komunističkih ideja, a tek onda - za estetski užitak publike. Svrha slikarstva bila je prikazati veličinu radničke klase, neizbježnost svijetle, sretne budućnosti i superiornost društva nad pojedincem.

Koncept socrealizma podrazumijevao je preobrazbu života ljudi prema načelima komunističkih ideala. Njegove glavne karakteristike bile su:

• patos;
• nacionalnost;
• pozitiva, vedrina;
• Neodvojivost pojedinca od društva.

Stil je trajao do sredine 80-ih godina prošlog stoljeća.

Zajednice umjetnika

Budući da manifestacija individualnosti nije bila dobrodošla, a financijska situacija sovjetskih građana nije pogodovala nabavi umjetničkih predmeta, država je postala glavni kupac i potrošač umjetničke kreativnosti. Kultura je služila samo kao način širenja sovjetske propagande. Surova stvarnost prisilila je umjetnike da stvaraju samo ono što je dužnosnicima trebalo. Ovo se pravilo proširilo na predmet, tehniku i oblik slike. Iako narudžbe nisu bile izravne i majstori su teoretski mogli sami stvarati, postojala je provladina cenzura koja je odlučivala o sudbini pojedinog platna. Ova vlast odlučivala je koji će umjetnici i slike socijalističkog realizma prisustvovati izložbi,čiji rad potaknuti, a čiji - okriviti. Često su u toj ulozi bili takozvani profesionalni kritičari. Oni su izrekli presudu koja je već bila izrečena u najvišim ešalonima vlasti. U to je vrijeme postojalo mnogo umjetničkih zajednica, ali ih je postupno protjeralo i uništilo Udruženje umjetnika revolucionarne Rusije, koje je dobilo sve državne narudžbe. Spletke koje je Udruga kreirala bile su jednostavne, nepretenciozne i svima razumljive. Upravo je ta estetika postavila temelje socrealizma.

Ostali stilovi nisu traženi. Iako su umjetnici mogli raditi u različitim smjerovima, ostali su nevidljivi za gledatelja. S vremena na vrijeme, majstori su se udruživali u zajednice, ali takva su udruženja bila kratkog vijeka.

Obilježja stila

Slike sovjetskog socijalističkog realizma često su se razlikovale po mjerilu i opsegu. Horizontalno orijentirani krajolici personificirali su ruska prostranstva. Mnogi umjetnici ovog doba koristili su veličanstven panoramski krajolik za prikaz vođe.

Drugo karakteristično obilježje slika u stilu socijalističkog realizma bila je apoteoza. Apoteotska platna naslikana su na temelju povijesnih događaja i prizora običnog, svakodnevnog života. Platna su svakako pokazivala obilje, osjećaj radosti i pripadnosti, osjećaj punine života i ispunjenih nada. Na primjer, socrealistička slika "Na splavu" (na slici dolje), autora J. Romasa, prikazuje jednostavnu svakodnevicu bez uljepšavanja. Uspješno kombinira vječno za ruski krajolikslika, slika spokojnog kraja i elementi žanrovske slike, tako popularne u sovjetskoj umjetnosti 1940-1950-ih.

Također u slikarstvu i slikama socijalističkog realizma, tehnika hiperbolizacije se široko koristi. Platna prikazuju divovske zgrade, industrijalizaciju. Glavne značajke uključuju gigantizam, preuveličavanje volumena i razmjera. Učinili su sliku gušćom, težom, materijalnom.

Monumentalizam se ogleda u svemu, čak i u banalnim mrtvim prirodama. Na stolovima je prikazano obilje, ogromni komadi mesa, ribe, cijeli ptičji leševi, povrće, veliki pehari za piće. U likovnoj umjetnosti cijenilo se sve teško, masivno, veliko. Sportaši su nacrtani moćni, ženske siluete - krupne. Ova tehnika trebala je utjeloviti snagu, svemoć i vitalnost.

Na slikama socijalističkog realizma često je prisutan futuristički vektor: platna prikazuju prosperitetnu komunističku budućnost. Tako su vlasti u glavama masa pokušale fiksirati ideju o neizbježnosti pobjede socijalizma. Isticanje vlastitog stila umjetnika bilo je potisnuto na sve moguće načine. Vjerovalo se da osobni stil sprječava gospodara da bude iskren. Paradoks socijalističke umjetnosti bio je u tome što je totalitarizam prikazivao čovječanstvo, brigu za ljude iz perspektive izgradnje novog svijeta. Istovremeno, alternativna umjetnost demonstrirala je individualnost, osobnost, ljudskost pojedinog građanina.

Tatiana Yablonskaya

Tatyana Yablonskaya - jedna od najboljih predstavnica majstora tog dobasocrealizma. Kritičari su njezine prve radove prihvatili hladno, ali umjetnica nije odustala. Izvanredna slika socijalističkog realizma (na slici dolje) je poznato platno "Kruh", koje je nagrađeno Staljinovom nagradom. Ostala autorova djela - "Na početku", "Proljeće", "Nevjesta" - također su dobila visoke ocjene i zaslužila ljubav ljudi.

Fjodor Rešetnikov

Fjodor Rešetnikov - autor poznate slike "Opet dvojka". Slike ovog umjetnika socijalističkog realizma prepoznatljive su i voljene mnogim generacijama. Autorov otac, nasljedni ikonopisac, Fjodorov stariji brat Vasilij također je radio kao crkveni slikar. Zahvaljujući svom talentu, mladi umjetnik Fjodor Rešetnikov stekao je pravo da ode na polarnu ekspediciju kao umjetnik-reporter. Nakon putovanja, mladić je postao poznat i popularan.

Arkady Plastov

Arkadij Plastov, narodni umjetnik SSSR-a, također je rođen u obitelji ikonopisaca. Umjetničko obrazovanje stekao je u Moskvi, a zatim se vratio u svoje rodno selo Prislonikha, regija Uljanovsk. Njegov rad karakterizira slika uljepšanog ruralnog sovjetskog života. No, neka izvještačenost likova u skladu je s umijećem autora. U pravilu su likovi bili stvarni ljudi, sumještani autora.

Ilya Mashkov

Kistovi Ilje Maškova pripadaju takvim primjerima socrealizma kao što su„Livadijsko seljačko odmaralište“, „Kolekšna žena s tikvama“, „Djevojka s plantaže duhana“, „Sovjetski kruh“, „Moskovska hrana“. Umjetnik je rođen u obitelji malih trgovaca. Roditelji nisu razmišljali o karijeri svog sina, a nakon završetka škole dječak je postao šegrt u trgovini. Ovdje je počeo crtati znakove i zainteresirao se za likovnu umjetnost. Ilya je završio umjetničku školu, osnovao poznato umjetničko udruženje "Jack of Diamonds", bio je zaslužni djelatnik umjetnosti RSFSR-a.

Alexander Deineka

Alexander Deineka - izvanredni sovjetski slikar, grafičar, kipar, učitelj. Slike socijalističkog realizma u njegovoj izvedbi ispunjene su svjetlošću, toplinom, u njima se jasno čitaju ljudski osjećaji i emocije. Umjetnik je stvarao slike u romantičnom stilu, pejzaže, društveno-političke crteže, ilustracije u dječjim knjigama.

Slike socijalističkog realizma prirodni su proizvod svog vremena. Odbačen je 90-ih godina zbog nedostatka estetike, ali se sada vraća. Poznavatelji umjetnosti, zasićeni suptilnom elegancijom i složenošću oblika, traže autentičnost, svoje korijene, nostalgični za prošlošću koja se čini ne tako dalekom. Početak 20. stoljeća bio je ispunjen događajima i postao iznimno plodan u kreativnom smislu. Slike su prikazale narodni život, prirodu, društvena događanja na bogat, iskren način.