2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38
Ruska škola slikarstva zaslužuje posebnu pažnju. Mnogi majstori ušli su u svjetsku riznicu umjetničke misli, postajući utemeljitelji novih stilova. Među ruskim slikarima istaknutu ulogu ima Igor Grabar, čije su slike u potpunosti prožete duhom ruskog naroda.
Mlade godine umjetnika
Slikar je rođen u Budimpešti u obitelji aktivistice i javne osobe E. I. Grabara i dobio je ime po svom djedu. Po zanimanju, obitelj je bila prisiljena napustiti svoj rodni grad i preseliti se u Rusiju 1876. godine, kada je mladi Igor Emmanuilovich imao samo 5 godina.
Zbog očeva aktivističkog života, dječak je često morao biti pod brigom obiteljskih prijatelja, daleko od roditelja. Možda je to utjecalo na dijete koje je od djetinjstva težilo crtanju, a u slobodno vrijeme preferiralo je Tretjakovsku galeriju nego društvo vršnjaka.
Obrazovanje Grabar Igor Emmanuilovich dobio izvrsno. Nakon diplomiranja na Moskovskom liceju, mladić ulazi u St.sveučilište i paralelno studira na dva fakulteta: povijesno-filološkom i pravnom. Želja za svladavanjem kista navodi Igora Emmanuilovicha da studira u umjetničkoj radionici Ilye Repina, što radi tijekom studentskih godina. Ljubav prema kreativnosti navodi budućeg umjetnika na ideju o nastavku školovanja, te on upisuje Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu.
Inspiracija
Kao i većina drugih slikara, Grabar Igor Emmanuilovich nije mogao biti bez izvora inspiracije. Nakon završenog sveučilišta, budući umjetnik odlazi na putovanje Europom, gdje ga se neizmjerno dojmio vječni Rim, romantična Firenca i Venecija, strogi Berlin i prozračni Pariz.
U tim gradovima stalno posjećuje galerije i upoznaje se s originalnim djelima renesansnih majstora. Čistoća linija i istinski entuzijazam njegovih prethodnika osvajaju mladića, a on žuri podijeliti svoje emocije sa svojim platnom. Tada odlučuje da će nastaviti putovati, shvaćajući svijet i kulturu zapadne civilizacije.
Glavna tema u kreativnosti
Nakon Europe, budući umjetnik I. E. Grabar se vraća u Rusiju, s njim se događaju kreativne metamorfoze. Šest godina putovanja ostavilo je trag u duši slikara, koje je brusio na svojim platnima.
Međutim, po dolasku kući, majstor pronalazi novi izvor inspiracije za sebe, koji će postati glavna tema njegova rada - ljepota ruske prirode. Opčinjen je milošćubreze, beskrajna polja i istinska ljepota zimskih krajolika. Sve se to ogleda u novom ciklusu slika: "Bijela zima", "Ožujski snijeg" i čuvena "Veljačka modra". Posljednji među njima napisan je s posebnom ljubavlju i postao simbolom ruske zime.
Slika I. E. Grabar "February Blue"
Umjetnik je uspio na platnu uhvatiti novu sliku zimske prirode u svoj njenoj pravoj ljepoti.
Slika I. E. Grabarova "Veljačka plavetnila" ispisana je na ulici u rovu iskopanom iz snijega, u periodu kada je bio jak mraz. Međutim, te neugodnosti nisu zaustavile majstora koji je uspio na platnu realistično prikazati sve elemente prirode koji ga nadahnjuju. Umjetnik je rekao da je jednom imao sreću pogledati vrh snijegom prekrivene breze i nije mogao sakriti svoje oduševljenje. Činilo se kao da su dugine boje našle novo tumačenje i dobile neviđeno značenje. Tada je uistinu shvatio da se svi ti zvonci nijansi rađaju samo zahvaljujući neponovljivom odsjaju neba. Ova ideja se odrazila u naslovu slike "Februarsko plavo".
Ovo platno se na prvi pogled ne razlikuje mnogo od svoje vrste, ali ovo mišljenje je pogrešno. Doslovno je prepuna bogatstva boja. Majstor je uspio dočarati dubinu jednostavnih stvari ispisavši februarsku brezu na nebu. Većina prikaza boja i pravilno postavljenih kompozicijskih akcenta učinili su ovu sliku suštinom umjetnikovog rada.
Opis slike
Slika I. E. Grabar "Veljačko plavo"pojavljuje se pred gledateljem u obliku zimskog krajolika, gdje se na pozadini prelijepog neba može vidjeti snijegom prekrivena breza u svoj svojoj slavi. Vidi se da je autor želio prenijeti ideju približavanja proljeća, jer platno odiše sunčevom svjetlošću. Iako kompozicija uključuje mnogo breza, sve se pred očima pojavljuju kao jedinstveni sinergijski sustav na čelu s jednim dominantnim stablom koje ima sve. Sve su grane, poput krvožilnog sustava, međusobno povezane, čini se kao da je sve jedno stablo.
Azurno nebo svjetluca i reflektira se u osvijetljenom snijegu, dajući mu plavkasto-ljubičastu nijansu. Na snijegu ispod drveća postoje tragovi odmrznutih mrlja, koji govore o približavanju proljeća. Ako pažljivo pogledate grane breze, primijetit ćete da njihov položaj podsjeća na sunčeve zrake koje izlaze iz debla.
Radno raspoloženje
Slika I. E. Grabar "Veljačka plava" - jedna od najboljih kreacija umjetnika. Napisao ju je s posebnim entuzijazmom i uspio prenijeti raspoloženje nadolazeće sreće. Najbogatija paleta boja korištena je ne da bi se platnu dala boja, već da bi se dala ideja.
Gledajući ovo umjetničko djelo, želim vjerovati da sutra neće biti novi dan, već novi život koji će biti ispunjen istim svijetlim bojama. Snijeg na slici je kao simbol dana koji prolazi, a prati ga proljetna budućnost.
veljača Plava reprodukcija poseban je trenutak za većinu umjetnika početnika koji su željni naučiti zanatne samo da skladno nanosi ulje na platnu, već i daje ljudima nadu i sreću. A to je glavni zadatak aktivnosti kreativnih ljudi. Da bismo procijenili stupanj važnosti platna za povijest ruske umjetnosti, treba napomenuti da je Grabar, čije slike u većini slučajeva emitiraju zimske pejzaže, postao dio školskog programa.
Preporučeni:
Pjesma "Hotel" "Nancy": ljubavna priča koja se prenosi kroz godine
Devedesetih godina prošlog stoljeća grupa Nancy bila je iznimno popularna u CIS-u. Jedan od hitova grupe je pjesma koju neki zovu "Avion za New York". Zapravo, ovaj sastav se zove "Hotel". “Nancy” mnogi jednostavno povezuju s ovim hitom. Što je tako privlačno u ovom, zapravo, vrlo pop djelu?
Film "Plavo svjetlo", 1932: recenzije i kritike
2018. obilježava 86 godina od premijere debija Leni Riefenstahl kao redateljice filma, u kojem je kao koscenarist i asistent sudjelovao mađarski pisac, teoretičar filma i dr. Bela Balazs. Recenzije i recenzije Plavog svjetla među suvremenicima su kontradiktorne. Činjenica je da je Riefenstahl surađivala s Adolfom Hitlerom
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Slika Hamleta u Shakespeareovoj tragediji
Zašto je slika Hamleta vječna slika? Razloga je mnogo, a pritom, svaki pojedinačno ili svi zajedno, u skladnom i skladnom jedinstvu, ne mogu dati iscrpan odgovor. Zašto? Jer koliko god se trudili, ma kakva istraživanja provodili, “ova velika misterija” nije podložna nama – tajna Shakespeareovog genija, tajna stvaralačkog čina, kada jedno djelo, jedna slika postaje vječna, a drugi nestaje, rastvara se u ništavilo, tako i ne dotičući našu dušu
"Kupanje crvenog konja". Petrov-Vodkin: opis slika. Slika "Kupanje crvenog konja"
Veličanstvena slika otvara se pred gledateljem na platnu u sfernoj perspektivi, očaravajući zaobljenim linijama. Prema umjetniku, takva slika perspektive najtočnije prenosi ideološki patos uloge čovjeka u svemiru
Igor Grabar, slika "Inje" jedan je od najboljih pejzaža ruskog slikarstva
Genij čovječanstva Rubensa su nazivali umjetnikom kraljeva, odnosno bio je dvorski portretista, kao i gotovo svi koji su uspjeli razviti svoj talent zahvaljujući pokroviteljstvu moćnika. I nije sramotno. Zašto bi titula sovjetskog umjetnika zvučala uvredljivo? Da, čak i ako je, naravno, genije, poput Igora Grabara. "Veljačka plava" - slika koja će odagnati sve sumnje u vezi s tim