Ekspresionizam u književnosti: definicija, glavne značajke, ekspresionistički pisci

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Izuzetan avangardni trend, ekspresionizam, nastaje sredinom 90-ih godina 19. stoljeća. Utemeljiteljom pojma smatra se osnivač časopisa "Oluja" - H. Walden.

Istraživači ekspresionizma smatraju da je on najjasnije izražen u književnosti. Iako se ništa manje šareni ekspresionizam očitovao u skulpturi, grafici i slikarstvu.

Novi stil i novi svjetski poredak

Promjenom društvenog i društvenog poretka početkom 20. stoljeća pojavio se novi smjer u umjetnosti, kazališnom životu i glazbi. Nedugo čeka i ekspresionizam u književnosti. Definicija ovog smjera nije uspjela. No, književnici ekspresionizam objašnjavaju kao veliki niz višesmjernih tokova i trendova, koji su se razvijali u okviru modernističkog pravca zemalja Europe početkom prošlog stoljeća.

Kad govorimo o ekspresionizmu, oni gotovo uvijek misle na njemački trend. Najviša točka ove struje naziva se plodovima kreativnosti "praške škole" (na njemačkom govornom području). U njoj su bili K. Chapek, P. Adler, L. Perutz, F. Kafka i drugi. Uz veliku razliku u kreativnim stavovima ovih autora, povezivao ih je interes za situaciju idiotski apsurdne klaustrofobije, mističnih, tajanstvenih halucinogenih snova. U Rusiji su ovaj smjer razvili Andreev L. i Zamyatin E.

Mnogi su pisci bili inspirirani romantizmom ili barokom. Ali posebno dubok utjecaj njemačkog simbolizma i francuskog (osobito C. Baudelairea i A. Rimbauda) osjetio je ekspresionizam u književnosti. Primjeri iz djela bilo kojeg autora-sljedbenika pokazuju da se pažnja prema životnoj stvarnosti javlja kroz početke filozofskog bića. Poznati slogan ekspresionističkih pristalica je "Ne padajući kamen, već zakon gravitacije."

Proročki patos svojstven Georgu Geimu postao je prepoznatljivo tipično obilježje početka ekspresionizma kao trenda. Njegovi čitatelji u pjesmama "Velika smrt dolazi…" i "Rat" razaznali su proročansko predviđanje nadolazeće katastrofe u Europi.

Austrijski ekspresionizam Georg Trakl s vrlo malom pjesničkom baštinom imao je ogroman utjecaj na svu poeziju na njemačkom jeziku. U Traklovim pjesmama bilo je simbolički kompliciranih slika, tragedije u vezi s urušavanjem svjetskog poretka i dubokog emocionalnog bogatstva.

Zora ekspresionizma došla je 1914.-1924. To su bili Franz Werfel, Albert Ehrenstein, Gottfried Benn i drugi autori koji su bili uvjereni u kolosalne gubitke na frontama čvrstih pacifističkih uvjerenja. Ovaj trend posebno je jasno otkriven u djelima Kurta Hillera. Pjesnički ekspresionizam u književnosti, glavne značajkešto je brzo zaokupljeno dramaturgijom i prozom, rezultiralo je poznatom antologijom "Sumrak čovječanstva", koja je čitatelju izašla 1919.

Nova filozofija

Glavna filozofska i estetska ideja sljedbenika ekspresionista posuđena je iz "Idealnih suština" - E. Husserlove teorije znanja, a o prepoznavanju intuicije kao "pupka zemlje" od strane A. Bergson u svom sustavu "životnog" proboja. Vjeruje se da je ovaj sustav u stanju prevladati krutost filozofske materije u nezaustavljivom toku evolucije.

Zato se ekspresionizam u književnosti manifestira kao percepcija nefikcionalne stvarnosti kao "objektivne pojave".

Izraz "Objektivna vidljivost" došao je iz klasičnih djela njemačke filozofije i značio je percepciju stvarnosti s kartografskom točnošću. Stoga, da bi se našao u svijetu "idealnih entiteta", moramo opet suprotstaviti duhovno materijalnom.

Ova ideja je vrlo slična ideološkoj misli simbolista, dok se ekspresionizam u književnosti fokusira na Bergsonov intuicionizam, te stoga traži smisao bivanja u životu i iracionalnog. Proboj u životu i duboka intuicija na razini intuicije proglašavaju se najvažnijim oružjem u približavanju duhovnoj kozmičkoj stvarnosti. Istodobno, ekspresionisti su tvrdili da materijalni svijet (odnosno vanjski svijet) nestaje u osobnom zanosu i da rješenje stoljetne “misterije” bića postaje ludo blisko..

Ekspresionizam u književnosti 20. stoljeća jasno se razlikuje od strujanja nadrealizma ili kubizma, koji su se malo razvilida li ne paralelno. Štoviše, patetika, društveno-kritička, čini prednost razlikovanju djela ekspresionista. Oni su puni protesta protiv raslojavanja društva na društvene slojeve i ratova, protiv progona ljudske osobnosti od strane javnih i društvenih institucija. Ponekad su ekspresionistički autori učinkovito prikazivali sliku revolucionarnog heroja, pokazujući na taj način buntovna raspoloženja, izražavajući mistični jezivi užas pred nepremostivom zbrkom bića.

Kriza svjetskog poretka kao u djelima ekspresionista izrazila se kao glavna karika apokalipse, koja, krećući se velikom brzinom, obećava da će progutati i čovječanstvo i prirodu.

Ideološki početak

Ekspresionizam u književnosti ističe zahtjev za proročanstvom univerzalne prirode. To je ono što zahtijeva izolaciju stila: potrebno je podučavati, zvati i deklarirati. Samo na taj način, oslobodivši se pragmatičnog morala i stereotipa, pristaše ekspresionizma pokušali su osloboditi divljanje fantazije u svakoj osobi, produbiti osjetljivost i povećati privlačnost prema svemu tajnom.

Možda je zato ekspresionizam nastao ujedinjenjem grupe umjetnika.

Povjesničari kulture smatraju da je godina rođenja ekspresionizma 1905. Ove godine je u njemačkom Dresdenu postojala udruga istomišljenika koji su sebe nazvali grupom “Most”. Pod njezinim vodstvom okupili su se studenti arhitekture: Otto Müller, Erich Heckel, Ernst Kirchner, Emil Nolde i dr. A početkom 1911. oglasila se legendarna grupa Plavi jahač. Uključivao je utjecajneumjetnici ranog 20. stoljeća: Franz Marc, August Macke, Paul Klee, Wassily Kandinsky i drugi.

Predstavnici ekspresionizma u književnosti zatvorili su se na temelju časopisa "Akcija" ("Akcija"). Prvi broj izašao je u Berlinu početkom 1911. godine. Na njemu su sudjelovali pjesnici i još nepoznati dramatičari, ali već svijetli buntovnici ovog smjera: Toller E., Frank L., Becher I. i drugi.

Obilježja ekspresionizma najslikovitije su se očitovala u njemačkoj književnosti, austrijskoj i ruskoj. Francuske ekspresioniste predstavlja pjesnik Pierre Garnier.

Ekspresionistički pjesnik

Pjesnik ovog pravca dobio je funkciju "Orfeja". Odnosno, on mora biti mađioničar koji, boreći se s neposlušnošću koštane materije, dolazi do unutarnje istinske suštine onoga što se događa. Najvažnija stvar za pjesnika je suština koja se pojavila u početku, a ne sama stvarna pojava.

Pjesnik je najviša kasta, najviša klasa. Ne bi trebao sudjelovati u "poslovima gomile". Da, i pragmatizam i beskrupuloznost bi trebali biti potpuno odsutni u njemu. Zato je, kako su vjerovali utemeljitelji ekspresionizma, pjesniku lako postići univerzalnu zaraznu vibraciju “idealnih suština”.

Isključivo kultom deificiranog čina kreativnosti, pristaše ekspresionizma nazivaju jedinim sigurnim načinom modificiranja svijeta materije kako bi ga pokorili.

Iz toga slijedi da je istinastoji iznad ljepote. Tajno, intimno znanje ekspresionista odjeveno je u figure eksplozivne ekspanzivnosti, koje stvara um, kao u stanju opijenosti ili halucinacija.

Creative Ecstasy

Stvarati za sljedbenika ovog smjera znači stvarati remek-djela u stanju intenzivne subjektivnosti, koja se temelji na stanju ekstaze, improvizacije i pjesnikovog promjenjivog raspoloženja.

Ekspresionizam u književnosti nije promatranje, to je neumorna i nemirna mašta, to nije kontemplacija predmeta, već ekstatično stanje gledanja slika.

Njemački ekspresionist, njegov teoretičar i jedan od vođa Casimir Edschmid vjerovao je da pravi pjesnik prikazuje, a ne odražava stvarnost. Stoga su, kao posljedica toga, književna djela u stilu ekspresionizma rezultat srčanog poriva i predmet za estetski užitak duše. Ekspresionisti se ne opterećuju brigom za sofisticiranost izražene forme.

Ideološka vrijednost ekspresionističkog jezika umjetničkog izražavanja je izobličenje, a često i groteska, koja se javlja kao rezultat divljeg hiperbolizma i neprestane borbe s materijom koja se opire. Takvo izobličenje ne samo da deformira vanjske značajke svijeta. Daje nečuvenost i zadivljuje grotesknošću stvorenih slika.

I ovdje postaje jasno da je glavni cilj ekspresionizma rekonstrukcija ljudske zajednice i postizanje jedinstva sa Svemirom.

"Desetljeće ekspresionizma" u njemačkoj književnosti

U Njemačkoj, kao iu ostatku Europe,Ekspresionizam se očitovao nakon nasilnih potresa u javnoj i društvenoj sferi koji su uzbunili zemlju u prvom desetljeću prošlog stoljeća. U njemačkoj kulturi i književnosti ekspresionizam je bio najsjajniji fenomen od 10. do 20. godine dvadesetog stoljeća.

Ekspresionizam u njemačkoj književnosti bio je odgovor inteligencije na probleme koji su razotkrili Prvi svjetski rat, studeni pokret revolucionara u Njemačkoj i rušenje carskog režima u Rusiji u listopadu. Stari svijet je uništen, a na njegovim se ruševinama pojavio novi. Književnici, u čijim se očima dogodila ova transformacija, oštro su osjećali neuspjeh postojećeg poretka, a ujedno i jadnost novog i nemogućnost bilo kakvog napretka u novom društvu.

Njemački ekspresionizam bio je svijetao, buntovan, antiburžoaski. Ali u isto vrijeme, otkrivajući nesavršenost kapitalističkog sustava, ekspresionisti su otkrili predloženi zamjenski, potpuno mutan, apstraktan i smiješan društveno-politički program koji bi mogao oživjeti duh čovječanstva.

Ne razumijevajući u potpunosti ideologiju proletarijata, ekspresionisti su vjerovali u nadolazeći kraj svjetskog poretka. Smrt čovječanstva i nadolazeća katastrofa središnje su teme ekspresionističkih djela iz razdoblja početka Prvog svjetskog rata. To se posebno jasno vidi u lirici G. Trakla, G. Geima i F. Werfela. J. Van Goddis je na događaje u zemlji i svijetu odgovorio stihom "Smak svijeta". Pa čak i satirična djela pokazuju svu dramatičnost situacije (K. Kraus "Posljednji dani čovječanstva").

Estetski ideali ekspresionizma okupili su pod svojim okriljem autore vrlo različite po umjetničkom stilu, ukusima i političkim načelima: od F. Wolfa i I. Bechera, koji su usvojili ideologiju revolucionarnog prestrukturiranja društva, do G. Josta, koji je kasnije postao pjesnik na dvoru Trećeg Reicha.

Franz Kafka je sinonim za ekspresionizam

Franz Kafka s pravom se naziva sinonimom za ekspresionizam. Njegovo uvjerenje da čovjek živi u svijetu koji mu je apsolutno neprijateljski, da ljudska suština ne može nadvladati institucije koje joj se suprotstavljaju, te da stoga nema načina da se postigne sreća, glavna je ideja ekspresionizma u književno okruženje.

Pisac smatra da osoba nema razloga za optimizam i, možda, stoga, nema perspektive za život. Međutim, Kafka je u svojim djelima nastojao pronaći nešto trajno: "svjetlo" ili "neuništivo".

Autora poznatog "Suđenja" nazivali su pjesnikom kaosa. Svijet oko njega bio je zastrašujuće strašan. Franz Kafka se bojao prirodnih sila, koje je čovječanstvo već posjedovalo. Njegovu zbunjenost i strah je lako razumjeti: ljudi, koji su podjarmili prirodu, nisu mogli shvatiti odnos između sebe. Osim toga, svađali su se, ubijali jedni druge, uništavali sela i zemlje, a jedni drugima nisu dopuštali da budu sretni.

Od ere mitova o rođenju svijeta, autora mitova dvadesetog stoljeća dijeli gotovo 35 stoljeća civilizacije. Kafkini mitovi puni su užasa, očaja i beznađa. Sudbina osobe više ne pripada samoj osobnosti, već nekoj onostranoj sili, i ona lakoodvaja od same osobe.

Osoba je, smatra spisateljica, društvena tvorevina (drugačije ne može biti), ali je struktura bića koju formira javnost koja potpuno iskrivljuje ljudsku bit.

Ekspresionizam u književnosti 20. stoljeća, kojeg predstavlja Kafka, shvaća i prepoznaje nesigurnost i slabost osobe iz društveno-društvenih institucija koje je on formirao i koje više nije kontrolirao. Dokaz je očigledan: osoba odjednom padne pod istragu (bez prava na zaštitu!), ili se odjednom za nju počnu zanimati "čudni" ljudi, vođeni nejasnim, a time i mračnim, neukim silama. Osoba pod utjecajem društvenih institucija prilično lako osjeća svoj nedostatak prava, a onda ostatak svog postojanja čini besplodne pokušaje da mu se dopusti živjeti i biti u ovom nepravednom svijetu.

Kafka je iznenadio svojim darom uvida. To je posebno jasno izraženo u djelu (objavljenom posthumno) “Proces”. U njemu autor predviđa novo ludilo dvadesetog stoljeća, monstruozno po svojoj razornoj snazi. Jedan od njih je i problem birokracije, koja jača poput grmljavinskog oblaka koji prekriva cijelo nebo, a pojedinac postaje bespomoćni nevidljivi kukac. Realnost, konfigurirana agresivno-neprijateljski, potpuno uništava osobnost u čovjeku, te je, posljedično, svijet osuđen na propast.

Duh ekspresionizma u Rusiji

Smjer u kulturi Europe, koji se razvio u prvoj četvrtini dvadesetog stoljeća, nije mogao ne utjecati na književnost Rusije. Autori, koji su radili od 1850. do kraja 1920-ih, oštro su odgovorili na buržoaskenepravda i društvena kriza ovoga doba, koja je nastala kao rezultat Prvog svjetskog rata i kasnijih reakcionarnih prevrata.

Što je ekspresionizam u književnosti? Ukratko, to je pobuna. Dignut je bijes protiv dehumanizacije društva. Ona je, uz novu izjavu o egzistencijalnoj vrijednosti ljudskog duha, duhom, tradicijom i običajima bila bliska zavičajnoj ruskoj književnosti. Njezina uloga mesije u društvu izražena je kroz besmrtna djela N. V. Gogol i F. M. Dostojevskog, kroz zadivljujuća platna M. A. Vrubel i N. N. Ge, preko V. F. Komissarzhevskaya i A. N. Skrjabin.

U bliskoj budućnosti vrlo se jasno vidi velika mogućnost pojave ruskog ekspresionizma u "Snu smiješnog čovjeka" F. Dostojevskog, "Pjesmi ekstaze" A. Skrjabina, "Crvenom cvijetu" V. Garšina ".

Ruski ekspresionisti tražili su univerzalni integritet, u svojim djelima nastojali su utjeloviti "novog čovjeka" s novom sviješću, što je doprinijelo jedinstvu cjelokupnog kulturno-umjetničkog društva Rusije.

Književni kritičari ističu da se ekspresionizam nije oblikovao kao samostalan, zaseban trend. Ono se očitovalo samo kroz izolaciju poetike i stilizacije, koja je nastala usred raznih već ustaljenih trendova, što je njihove granice učinilo transparentnijim, pa i uvjetovanijim.

Tako da je, recimo, ekspresionizam, rođen unutar realizma, rezultirao kreacijama Leonida Andreeva, djela Andreja Belog pobjegla su iz simbolističkog smjera, akmeisti MihailZenkevič i Vladimir Narbut objavili su zbirke poezije sa živopisnim ekspresionističkim temama, a Vladimir Majakovski, kao futurist, također je pisao u maniri ekspresionizma.

Stil ekspresionizma na ruskom tlu

Na ruskom je prvi put riječ "ekspresionizam" "zvučala" u Čehovovoj priči "Skakač". Junakinja je pogriješila koristeći "ekspresioniste" umjesto "impresioniste". Istraživači ruskog ekspresionizma smatraju da je on usko i na svaki mogući način povezan s ekspresionizmom stare Europe, koji je nastao na temelju austrijskog, ali više njemačkog ekspresionizma.

Kronološki, ovaj trend u Rusiji nastao je mnogo ranije i nestao mnogo kasnije od "deceljeća ekspresionizma" u književnosti na njemačkom jeziku. Ekspresionizam u ruskoj književnosti započeo je objavljivanjem priče Leonida Andreeva "Zid" 1901. godine, a završio predstavom "Moskovskog Parnasa" i grupe emocionalista 1925.

Leonid Nikolajevič Andrejev - buntovnik ruskog ekspresionizma

Novi pravac, koji je vrlo brzo zahvatio Europu, nije ostavio po strani rusko književno okruženje. Leonid Andreev se smatra osnivačem ekspresionista u Rusiji.

U svojim prvim radovima autor duboko dramatično analizira stvarnost koja ga okružuje. To se vrlo jasno vidi u ranim djelima: "Garaska", "Bargamot", "Grad". Već ovdje možete pratiti glavne motive spisateljskog rada.

"Život Vasilija Tebanskog" i priča "Zid"oslikavaju autorov skepticizam u ljudskom umu i ekstremni skepticizam. Tijekom svoje strasti za vjerom i spiritualizmom, Andreev je napisao slavnog Judu Iskariotskog.

Na početku revolucionarnih pokreta, autor ozbiljno simpatizira revolucionarni pokret, a kao rezultat toga pojavljuju se priče "Ivan Ivanovič", "Guverner" i predstava "Do zvijezda".

Nakon prilično kratkog vremenskog perioda, rad Andrejeva Leonida Nikolajeviča pravi oštar zaokret. To je zbog početka revolucionarnog pokreta 1907. godine. Pisac preispituje svoje stavove i shvaća da masovni neredi, osim velikih muka i masovnih žrtava, ničemu ne vode. Ti su događaji opisani u Priči o sedam obješenih ljudi.

Priča "Crveni smijeh" nastavlja otkrivati autorove stavove o događajima koji se odvijaju u državi. Djelo opisuje strahote neprijateljstava na temelju događaja Rusko-japanskog rata 1905. godine. Nezadovoljni uspostavljenim svjetskim poretkom, junaci su spremni pokrenuti anarhističku pobunu, ali jednako lako mogu proći i pokazati pasivnost.

Kasnija djela pisca zasićena su konceptom pobjede onostranih sila i duboke depresije.

Post scriptum

Formalno, njemački ekspresionizam kao književni pokret nestao je sredinom 20-ih godina prošlog stoljeća. Međutim, on je, kao nitko drugi, imao značajan utjecaj na književnu tradiciju sljedećih generacija.