Pogledi na pejzaž u slikarstvu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Žanr likovne umjetnosti, čija je glavna tema životna ili umjetna okolina, osamostalio se kasnije od ostalih - zaplet, mrtva priroda ili animalistika.

Pogledi na krajolik počeli su se razvijati s novom snagom kada su umjetnici dobili priliku raditi na otvorenom.

Definicija

Francuska riječ "paysage" ("plaća" - "zemlja", "lokalitet") bliska je po značenju njemačkom "Landschaft" i engleskom "krajolik". Svi oni označavaju prostorno okruženje koje okružuje osobu na otvorenom. Ovo okruženje može se sastojati od elemenata prirodnog podrijetla (krajolika, vegetacije, vodenih površina, zračne atmosfere), koje je stvorio ili modificirao čovjek (ceste, zgrade, poljoprivredno zemljište, dalekovodi, itd.).

Riječ "krajolik" ima nekoliko značenja: to je jednostavno ono na čemu se ljudsko oko zaustavlja na otvorenom, opis prirode u književnom djelu, prikaz okoliša kroz vizualnu umjetnost. U gotovo svakom umjetničkom djelu postoje različite vrste krajolika. Uključena je fotografija, film, video, računalna grafika i, naravno, slikarstvoprikaz svijeta oko sebe.

Različite teme

Svaki pravi umjetnik ima svoj pogled na okolinu. Kako bismo lakše razumjeli ovu raznolikost, uobičajeno je razlikovati određene vrste krajolika. Za predškolsku djecu, srednjoškolce, studente i ljubitelje umjetnosti bilo koje dobi postoji gradacija pejzažnih slika ovisno o temi slike prirode i njenog karaktera.

U slikarstvu postoje prirodni, ruralni i urbani pejzaži. Svaki od njih ima sorte i značajke. Povijesni i herojski, epski, romantični i raspoloženi krajolici ističu se svojim karakterom.

Prirodni krajolik

Čak i u srednjem vijeku, slika prirode bila je shematična i planarna. Bio je pomoćne prirode za dopunu religioznih, mitoloških ili povijesnih sastava. No, počevši od renesanse, počele su se pojavljivati slike u kojima se zapleti ili likovi ljudi nisu koristili za izražavanje osjećaja i emocija, glavni likovi u njima bili su zemlja, šume, nebo, more u različitim stanjima.

Jedan od utemeljitelja žanra "čistog krajolika" njemački je graver, crtač i slikar Albrecht Altdorfer (1480-1538). Po prvi put na mitološkim platnima, likovi heroja često su se jedva razlikovali na pozadini grandioznih slika prirodnog okoliša.

Marina - slika mora

U prirodnom krajoliku posebno mjesto zauzimaju slike vodenog okoliša koje su oduvijek privlačile pozornost umjetnika. Vrste krajolika povezane snavigacija, a studije mora (marina - slika morske teme) rođene su u zemljama u kojima je brodogradnja bila uobičajena stvar - u Nizozemskoj, Engleskoj itd.

More je isprva bilo sastavni dio slike brodova i vodenih bitaka, no onda su ekspresivnost i snažna ljepota elemenata, njegova neuhvatljiva promjenjivost počele osvajati slikare u sebi. Pravi vrhunac svjetskog značaja je djelo ruskog marinista I. K. Aivazovskog (1817-1900).

Slika nebeskih prostora, planeta i zvijezda također se naziva prirodnim krajolikom. Pogledi na krajolik, zvani kozmički ili astralni, oduvijek su bili žanr fantastične ili futurističke umjetnosti, s početkom redovitih svemirskih letova, takve su slike realističnije.

Ruralni krajolik

Od idiličnih prizora života pastira i pastirica iz doba rokokoa, ruralni krajolik je oduvijek zauzimao važno mjesto u likovnoj umjetnosti.

Blizina prirodi, sklad života na zemlji, seljački rad bili su tema mnogih istaknutih majstora različitih epoha, kao što su Pieter Brueghel (1525-1569), Nicolas Poussin (1594-1665), Camille Corot (1796). -1875.), François Millet (1814.-1875.).

Rusko slikarstvo ima ruralnu temu još od vremena A. G. Venetsianova (1780-1847). Primjeri najviših vrhova u ruralnom krajoliku su među briljantnim ruskim umjetnicima: I. I. Levitan (1860-1900), A. K. Savrasov (1830-1897), V. D. Polenov (1844-1927), A. A. Plastov (1893-1972). Posebna poezijaseoski život okružen ruskom prirodom inspirira suvremene umjetnike.

Cityscape

U 17. stoljeću, žanr u slikarstvu pod nazivom "veduta" ("veduta" (tal.) - "pogled") postao je vrlo popularan u Europi. Bile su to slike, pogledi na krajolik, čija je bit topografski točan i detaljan prikaz gradskih zgrada, ulica i cijelih četvrti. Za njihovo pisanje korištena je camera obscura - uređaj za dobivanje točne optičke slike na ravnini. Najbolji primjeri ovog žanra su fotografski točni arhitektonski pejzaži. Pogledi na Veneciju i London 18. stoljeća prikazani su na slikama A. Canaletta (1697-1768), nevjerojatna vještina J. Vermeera (1632-1675) na slici “Pogled na Delft”.

Arhitektonski krajolik pokazuje vrijednost zgrada kao arhitektonskih djela, njihov odnos međusobno i s cjelokupnim okolišem. Posebna vrsta takvog krajolika su fantastične kompozicije nastale iz mašte umjetnika. Nekada su "ruševine" bile vrlo popularne - pogledi na krajolik iz drevnih ruševina, koji su potaknuli razmišljanja o krhkosti života.

Može se izdvojiti i futurološki, fantastični krajolik - pogledi na gradove budućnosti čija se slika mijenja s vremenom ovisno o napretku, dostignućima znanosti i tehnologije.

Druga vrsta urbanog krajolika je industrijski krajolik, koji prikazuje prirodu koju je čovjek preobrazio što je više moguće. Glavna tema takvih platna je estetski dojam zgrada,brane, mostovi, kule, ceste, prometne mreže, tvornice i tvornice itd. Među prvim značajnijim djelima industrijskog krajolika možemo spomenuti sliku Claudea Moneta (1840-1926) "Gare Saint-Lazare".

Pejzaž parka također se izdvaja u zasebnu kategoriju. Po temi sličan ruralnom ili čisto prirodnom, zemljopisno pripada gradu.

Stilovi pejzažnog slikanja

Umjetničko djelo je uvijek kreativno poimanje svijeta, a krajolik pravog umjetnika nije samo slika koja izgleda kao stvarnost, već slika prirodnog ili urbanog okruženja, njegov dojam, koju izražava kreativna osoba. Takvo shvaćanje vrlo često određuje stil koji je karakterističan kako za pojedinca tako i za čitave zajednice koje povezuje jedno mjesto i jedno vrijeme.

Povijesna pripadnost majstora određenom stilu u pejzažnom slikarstvu posebno je uočljiva. "Pejzaž s dugom" P. P. Rubensa (1577.-1640.) - remek-djelo barokne ere i istoimena slika Konstantina Somova (1869.-1939.) slični su u radnji. Ispunjeni su istim divljenjem prema svijetu oko sebe, ali na koje različite načine se ti osjećaji prenose!

Djelo impresionista imalo je poseban utjecaj na ovaj žanr. Sve vrste krajolika - prirodni, urbani, ruralni - s pojavom mogućnosti rada na otvorenom, doživjele su kardinalne promjene. Nastojeći izraziti trenutne promjene i najsitnije nijanse svjetla, novom slobodnom slikarskom tehnikom, impresionisti su otvorili nove horizonte u žanru pejzaža. Nakon remek-djela Claudea Moneta (1840-1926), Camille Pissarro(1830-1903), Alfreda Sisleya (1839-1999) i mnogih drugih impresionista, postalo je nemoguće gledati svijet istim očima, ne primjećujući njegovu ljepotu, ne uviđajući bogatstvo njegovih nijansi.

Vječni izvor inspiracije

Priroda je uvijek bila glavni izvor novih osjećaja i dojmova za pravog umjetnika. Naši daleki preci pokušali su komadom osušene gline oslikati izlazak sunca na zidu špilje, pejzaži za djecu predškolske dobi danas su fotografije Marsa koje s njegove površine prenosi samohodna letjelica. Ono što ostaje uobičajeno je osjećaj iznenađenja iz beskonačnosti svijeta, od životne radosti.