Dadaizam - što je to? Predstavnici dadaizma u slikarstvu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

U suvremenom svijetu ljudi posebnu pažnju posvećuju svojoj kulturi i mentalnom razvoju. Više nije dovoljno biti stručnjak samo u jednom području da biste vodili zanimljiv razgovor u inteligentnom društvu.

Kako bismo išli u korak sa životom i ne bismo izgubili obraz u najvažnijem trenutku, moramo se stalno razvijati i učiti nešto novo.

Svatko tko sebe smatra obrazovanom osobom bogatog pogleda trebao bi razumjeti minimalne osnove umjetnosti i slikarstva, jer je to jedna od najčešćih tema u razgovoru s nepoznatim ljudima u inteligentnom društvu.

Postoji ogroman broj stilova koje su umjetnici i pisci izmislili u različito vrijeme, od tvrdog klasicizma do ekscentričnog i anarhičnog undergrounda.

Danas ćemo razgovarati o jednom od stilova o kojima se najviše raspravlja u dvadesetom stoljeću - dadaizmu.

Dada: Definicija

Kao što razumijete, početak dvadesetog stoljeća zadivio je ljude svojom okrutnošću i nečovječnosti. Cijeli je svijet postao žrtvom neprijateljstava pokrenutih zbog sebičnosti, nelogičnosti, pa čak i maničnih postupaka pojedinih političkih figura. Nezadovoljstvo masa je raslo. Sva ta nagomilana napetost i nerazumijevanje onoga što se događalo izlilo se kroz smjerove kreativnosti tog vremena.

Dadaizam je sam po sebi avangardni umjetnički smjer koji negira bilo kakve zakone kombinacija boja i isključuje jasne linije i geometrijske oblike. Godine 1916. umjetnici, zapanjeni ratnim strahotama, otvaraju ljudima ovaj trend u književnosti, glazbi, slikarstvu, kazalištu i kinu. Ovakvim kičem pokušali su izraziti svoj prezir prema moći, njezin cinizam, nedostatak ljudskosti, logike i okrutnosti koja je, po njihovom mišljenju, postala uzrok razdora među državama.

Sljedbenik takvog smjera kao što je dadaizam je nadrealizam, koji također negira sve estetsko.

Razočaranje, osjećaj besmisla postojanja, bijes i nevjerica u sretnu budućnost - to su razlozi za nastanak ovog smjera koji negira sve zakone ljepote.

Dadaizam je stil koji je otvoreno protestirao protiv vojnih akcija i buržoazije, težeći anarhiji i komunizmu.

Odakle ime

Trebalo je pronaći odgovarajuću riječ za imenovanje takvog trenda, koji je identificirao potpuni besmisao i neshvatljivost onoga što su vlasti radile tih godina.

Tristan Tzana, pokušavajući pronaći prikladno ime za novoizmišljeni stil, listao je rječnik jezika crnačkih plemena i naišao na riječ "dada".

Dakle, dadaizam je preveden s jezika afričkog plemena Kru - kravlji rep. Kasnije se pokazalo da je u nekim regijama Italije takozovu sestru i majku, a također "tata" jako podsjeća na blebetanje bebe.

Umjetnik je mislio da nema boljeg imena za ovaj avangardni trend.

Osnivači pokreta

Dadaizam je istovremeno nastao u Zürichu i New Yorku, u svakoj zemlji neovisno jedna o drugoj. Utemeljitelji ovog antiestetskog pravca su: njemački pjesnik i dramaturg Hugo Ball, Richard Huelsenbeck, Samuel Rosenstock - francuski i rumunjski pjesnik (po nacionalnosti Židov), široj javnosti poznatiji pod pseudonimom Tristan Tzara, Njemački i francuski pjesnik, kipar i umjetnik Arp Jean, njemačko-francuski umjetnik Max Ernest i Janko Marcel, izraelski i rumunjski umjetnik. Sve ove poznate ličnosti svijetli su predstavnici dadaizma u slikarstvu, književnosti, glazbi i drugim područjima umjetnosti.

Mjesto sastanka koje je odabrala ova grupa kreativnih ljudi bio je Cabaret Voltaire. Almanah koji su izdavali dadaisti tog vremena nosi naziv ove institucije.

Unatoč činjenici da se gore spomenute ličnosti smatraju utemeljiteljima struje o kojoj raspravljamo, nekoliko desetljeća prije njenog osnutka, svjetski poznate "škole fuizma", koju su stvorili umjetnik Arthur Sapek i književnik Alphonse Ale je krajem devetnaestog stoljeća iznio umjetnička i glazbena djela koja nose sve glavne pozicije ovog smjera.

Većina Bohemije, radeći u stilu dadaizma, nastanila se u Francuskoj i Njemačkoj, gdje se ovaj trend postupno spojio s avangardom i nadrealizmom.

Dadaizam u Rusiji postao je poznat zahvaljujući poznatoj moskovskoj i rostovskoj književnoj grupi Ničevka, ali do kraja svog postojanja.

Do 1923., ovaj smjer je zamijenjen novijim i odgovarajućim popularnim strujanjima raspoloženja. Dadaisti preobučeni u ekspresioniste i nadrealiste.

Dadaizam u slikarstvu

Kolaž se smatra najpopularnijom vrstom kreativnosti u ovom stilu: mnogi umjetnici, uzimajući prikladan materijal kao osnovu, lijepili su ga raznim komadima raznobojnog papira, tkanine i drugih privlačnih materijala.

Dadaizam u slikarstvu je futurističke i konstruktivističke prirode, gdje se prednost daje umjetno stvorenim mehaniziranim objektima, a ne osobi i njegovoj duši.

Ljubitelji ovog trenda svojom kreativnošću pokušavaju uništiti tradicionalni jezik kulture u najširem smislu riječi.

Svi predstavnici dadaizma u slikarstvu svojim djelima u potpunosti negiraju sve logično, ruše duhovne i društvene kanone koji su se razvijali stoljećima, umjesto toga iznose besmislene, smiješne u svom realizmu i gluposti slike i kolaže. Međutim, oni su veliki uspjeh, jer su u potpunosti u skladu sa stanjem javnosti.

Ne postoji smjer koji je bliže povezan s književnošću od dadaizma u slikarstvu. Umjetnici toga vremena često su se ispostavili kao honorarni pjesnici, što se najupečatljivije odrazilo u njihovim djelima na ova dva područja (R. Hausman, G. Arp, K. Schwieters, F. Picabia).

Kao što je već spomenuto, poseban utjecaj na budućnostškola "fumizma" pružila je dadaiste.

Predstavnici dadaizma puno su naučili iz radova umjetnika Marcela Duchampa, radovi su na početku njegovog rada bili avangardni.

Ovaj je slikar u svojim radovima glavnu ulogu dao svakodnevnim, neupadljivim predmetima, što je donekle i dadaizam. Primjeri njegovog rada su drobilica čokolade br. 2 i kotač bicikla.

Umjetnik, kao i svi dadaisti, svojim radom ismijava najviši cilj i najvažniji zadatak u umjetnosti, pozivajući na umjetničku slobodu i ludilo.

Dadaizam u zvucima glazbe i poezije

Osim slika, dadaisti su uhvatili i druga područja kreativnosti. Uspjeli su spojiti slike, glasnu glazbu, čitanje literature i ples na jednoj izložbi.

Kurt Schwieters je dadaist koji je postao izumitelj zvučne poezije, koju naziva "dobrom poezijom". U ovom obliku književnog prikaza priča se isprepliće s glazbom, primjerice, u pjesmi je s bukom prikazana bitka. Takve pjesme najčešće su imale značenje s antiratnom i antigrađanskom pozadinom. Pjesnici su ismijavali autoritete i u njima uspostavljali moralna načela.

Također, javnosti su se često nudila poetska djela koja nisu bila ispričana riječima i frazama, već su se sastojala od niza zvukova, slova, krikova, kao i glasne glazbe.

Dadaizam je također glazba koju su donijele poznate ličnosti kao što su: Francis Piquebia, Georges Ribemont-Desay, Erwin Schulhoff, Hans Heusser, Albert Sevino, Erik Satie. Nošene su njihove kompozicijebuke prirode i pokazao životinjsku bit društva, što jednostavnom laiku nije uvijek bilo jasno.

Plesovi u ovom smjeru također se nisu razlikovali u nizu glatkih i povezanih pokreta, a kostimi plesača šivani su u stilu cik-cak kubizma, što im nije dodavalo estetiku.

Dadaisti, umorni od nacionalnih sukoba koje je donio rat, sanjali su da ujedine kreativnost naroda svijeta u jednu cjelinu. Omiljeni pravci u "Cabaret Voltaireu", koji se boemiji činio najbližim prirodi, bili su: afrička glazba, jazz i sviranje balalajke.

Umjetnost u Njemačkoj

U Njemačkoj je dadaizam prije svega politički protest, izražen kroz takvu vrstu underground umjetnosti.

Umjetničke skupine ove zemlje nisu tako žestoko odbacile semantičko opterećenje kreativnosti, kao što su to činili predstavnici ovog stila u drugim državama. Ovdje je dadaizam bio više političke i društvene prirode i pokazao je svu ogorčenost ljudi uzrokovanu ratom i njegovim posljedicama u obliku zemlje razorene i nesposobne ustati s koljena.

Također, njemački dadaisti H. Hench i G. Gross u svojim su djelima iskazivali simpatije prema Rusiji, koja je u to vrijeme bila u stanju revolucije.

Dada je dao značajan doprinos umjetnosti u 20. stoljeću kada su Gross, Heartfield, Heche i Houseman razvili fotomontažu kao i brojne političke časopise.

U ljeto 1920. godine, u čast završetka rata, spomenuta inteligencija organizira dadaistički sajam na kojem se okupljaju boemi iz cijelog svijeta.

Bilo je to u Njemačkojkolaž je poboljšan jer su se na njemu pojavili elementi fotomontaže u simbiozi s kubizmom.

Pored svojih djela u smjeru slikarstva, Husman daje značajan doprinos književnom stvaralaštvu, predstavljajući javnosti nekoliko "apstraktnih" pjesama, koje se jednostavno sastoje od skupa zvukova i podsjećaju na šamansko šištanje.

Richter i Egeleng smatraju se očevima Dada kina.

U Francuskoj

Dadaizam u umjetnosti dobio je posebno radikalan izraz u Francuskoj, budući da je tamo počelo i prije pojave naziva ovog pokreta.

Ljudi kao što su Duchamp, Picabia i "pjesnički bokser" Caravan poznati su po preddadaističkim djelima.

Potonji je izdao časopis "Odmah" u kojem je vrijeđao slavne osobe i radio recenzije koje su uključivale izmišljene priče.

Tamo je živio utemeljitelj dadaizma Tristan Tzana.

Pariz se smatra skladištem avangardne umjetnosti tog vremena. Eric Satie, Picasso i Coteau stvorili su skandalozan balet koji se ne uklapa u koncept klasičnih vrijednosti. Dadaističke demonstracije, manifesti, izložbe i mnogi časopisi su stalno objavljivani u ovoj zemlji.

Duchamp objavljuje prerađene poznate slike klasika. Pravo remek-djelo dadaizma je Mona Lisa s naslikanim brkovima, koja je dobila naziv "Ona je nepodnošljiva i gori."

Ernest, stvarajući svoje slike, koristi fragmente starih gravura. Crta slike koje svi mogu razumjeti, ali su prezasićene crnim humorom.

Ttsana je skrenula pozornost široj javnosti na dramatičan događajdjelo "Heart of Gas", koje 1923. izaziva nered unutar Dada udruge, a Andre Breton zahtijeva razlaz u struji s kasnijim formiranjem nadrealizma.

1924. Tzana posljednji put predstavlja tragediju "Oblačni rupčić".

Dada u New Yorku

Drugi dom sadašnjeg je New York, koji je postao utočište za ogroman broj umjetnika koji su neprimjereni vlastima u drugim zemljama.

Marcel Duchamp, Francis Picabia, Beatrice Wood i Mann Ray postali su srce dadaizma u Sjedinjenim Američkim Državama, a ubrzo im se pridružio Arthur Crevin, koji je izbjegao regrutaciju u francusku vojsku. Svoje su radove izložili u galeriji Alfred Stieglitz i u kući Arensbergovih.

Newyorški dadaisti nisu organizirali manifeste, oni su izrazili svoje mišljenje kroz publikacije poput "Blind" i "New York Dadaism", gdje kritiziraju tradiciju koju favoriziraju muzeji.

Američki dadaizam oštro se razlikovao od europskog, nije nosio političke proteste, već se temeljio na humoru.

Duchamp je 1917. godine umjetnicima izložio pisoar na koji je zalijepio natpis s natpisom "Fontana", što je šokiralo sve okupljene. U to vrijeme zabranjena, skulptura se danas smatra spomenikom modernizma.

Zbog Duchampovog odlaska raspala se tvrtka poznatih dadaista.

U Nizozemskoj

U Nizozemskoj je najpoznatiji dadaist bio Theo Van Desburg, koji je izdavao časopis pod nazivom "De Stijl". Ispunio je stranice ovog izdanja djelima poznatihpristalice avangardnog stila.

Zajedno sa svojim prijateljima Stirvesom i Vilmosom Hussarom, kao i sa suprugom Nely Van Disberg, stvorio je nizozemsku tvrtku dadaizma.

Nakon Disbergove smrti, otkriveno je da je u svom časopisu objavio i pjesme vlastitog sastava, međutim, pod pseudonimom I. K. Bonset.

Posljedice dadaizma

Krajem 1924. dadaizam kao poseban pokret u umjetnosti prestaje postojati. Spojio se s nadrealizmom i socrealizmom u Francuskoj te s modernizmom u Njemačkoj. Ovaj trend, koji je nastao u razdoblju narodnog očaja, mnogi stručnjaci s pravom nazivaju predznakom postmodernizma.

Tijekom Drugog svjetskog rata većina dada umjetnika preselila se u Sjedinjene Američke Države.

Adolf Hitler, priznajući samo svoje ideale, smatrao je umjetnost "dade" degeneriranom, skrnavivši prave (po njegovom mišljenju) vrijednosti i nedostojnom postojanja stila, pa je progonio i zatvarao umjetnike koji su radili u ovom smjeru. Većina umjetnika koji su završili u njemačkim logorima imala je židovske korijene, zbog čega su ljudi bili podvrgnuti strašnim mučenjima i umirali.

Odjeci dadaizma još uvijek se očituju u antiumjetničkim i političkim skupinama u Bohemiji, na primjer, u Društvu nelagode. Također, popularna grupa Chamboemba s pravom sebe naziva sljedbenicom dadaizma.

Neki pisci Lenjina smatraju članom Dada kluba, jer je sudjelovao u balalajkom orkestru, što se svidjelo okupljenima u Cabaret Voltaireu, kao iživio je neko vrijeme nedaleko od zgrade u kojoj su se okupljali predstavnici ovog pokreta.

S vremena na vrijeme, poznati muzeji organiziraju izložbe dadaističkih radova. Takva je izložba održana 2006. u Muzeju moderne umjetnosti, smještenom u Parizu, u Washingtonu, u Nacionalnoj umjetničkoj galeriji i u Centru Georges Pompidou u Parizu. Prikazi radova u stilu "dadaizma" odaju počast sjećanju na umjetnike koji su umrli za vrijeme nacističke Njemačke.

Dakle, ukratko sumirajmo što je ova struja i definirajmo njezine glavne pozicije.

• Dadaizam je umjetnost s antipolitičkom i buržoaskom orijentacijom. On pobija sve realno, estetsko i duhovno, kopirajući ponašanje tadašnjih vlasti.
• Slikarstvo je najvažnije područje u 20. stoljeću koje je bilo ispunjeno dadaizmom. Umjetnici koji su radili u ovoj moći najčešće su koristili kolaž, koji kombinira komadiće raznih svijetlih materijala, novinske isječke i fotomontažu.
• Glazba koju predstavljaju sljedbenici ovog pokreta je buka u prirodi.
• Književnost također nije posebno smislena, glavni izum dadaista bila je poezija, u kojoj se umjesto riječi koristi skup zvukova koji podsjećaju na poziv bogovima primitivnih ljudi.
• Filmovi i predstave u ovoj struji također su nelogični i imaju čudne nesuvisle naslove.
• Njihove skulpture su obične stvari koje se koriste u svakodnevnom životu. Najpoznatiji spomenik dadaizma je pisoar, čiji mu je autor dao ime "Fontana".
• U koreografskom stiluizraženo s plesačima odjevenim u neestetske kostime.
• Ljubavi Boema tog vremena mogu se nazvati manifestacijom dadaizma u kulturi ponašanja.

U ovom smo članku shvatili što je dada stil i zašto je nastao, dešifrirali njegovo ime, razgovarali o njegovim utemeljiteljima, otkrili razlike između dadaizma u različitim zemljama i pogledali njegove glavne pozicije u glazbi, književnosti, slikarstvo, film, ples i arhitektura.

Nadamo se da smo uspjeli odgovoriti na sva vaša pitanja.