Postmodernizam u slikarstvu. Predstavnici postmodernizma

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Zadnja promjena: 2023-12-17 05:38

Postmodernizam u slikarstvu je moderni trend u likovnoj umjetnosti koji se pojavio u 20. stoljeću i prilično je popularan u Europi i Americi.

Postmodernizam

Samo ime ovog stila prevedeno je kao "poslije modernog". Ali postmodernizam se ne može percipirati tako jednoznačno. Ovo nije samo smjer u umjetnosti – to je izraz ljudskog svjetonazora, stanje duha. Postmodernizam je način da se izrazite. Glavne značajke ovog stila su suprotstavljanje realizmu, poricanje normi, korištenje gotovih oblika i ironija.

Postmodernizam je nastao kao način otpora modernosti. Ovaj stil je doživio procvat u drugoj polovici 20. stoljeća. Izraz "postmodernizam" prvi je put korišten 1917. u članku koji je kritizirao Nietzscheovu teoriju nadčovjeka.

Koncepti postmodernizma su:

• Ovo je rezultat politike i neokonzervativne ideologije, koje karakterizira eklekticizam, fetišizam.
• Umberto Eco (o kojem će biti riječi u nastavku) definirao je ovaj žanr kao mehanizam koji služi za promjenu jedne ere u kulturi u drugu.
• Postmodernizam je način promišljanja prošlosti, jer se ona ne može uništiti.
• Ovo je jedinstveno razdoblje koje se temelji na posebnom razumijevanju svijeta.
• X. Leten i S. Suleiman smatrali su da se postmodernizam ne može smatrati integralnim umjetničkim fenomenom.
• Ovo je doba čije je glavno obilježje bilo vjerovanje da je um svemoćan.

Postmodernizam u umjetnosti

Po prvi put se ovaj stil manifestirao u dvije vrste umjetnosti - postmodernizmu u slikarstvu i u književnosti. Prve bilješke ovog smjera pojavile su se u romanu Hermanna Gassea "Steppenwolf". Ova knjiga je desktop knjiga za predstavnike hipi subkulture. U književnosti, predstavnici trenda "postmodernizma" su pisci kao što su: Umberto Eco, Tatiana Tolstaya, Jorge Borges, Victor Pelevin. Jedan od najpoznatijih romana u ovom stilu je Ime ruže. Autor ove knjige je Umberto Eco. U kinematografskoj umjetnosti prvi film nastao u postmodernom stilu bio je film Nakaze. Žanr filma je horor. Najsjajniji predstavnik postmodernizma u kinu je Quentin Tarantino.

Ovaj stil ne pokušava stvoriti nikakav univerzalni kanon. Jedina vrijednost ovdje je sloboda kreatora i odsutnost ograničenja za samoizražavanje. Glavno načelo postmodernizma je "sve je dopušteno".

Likovne umjetnosti

Postmodernizam u slikarstvu 20. stoljeća proglasio je svoju glavnu ideju - nema posebne razlike između kopije i originala. Postmoderni umjetnici uspješno su demonstrirali ovu ideju u svojim slikama - stvarajući ih, zatim promišljajući, transformirajući ono što je već bilo stvoreno.

Postmodernizam u slikarstvu nastao je na temelju modernizma koji je svojedobno odbacivao klasiku, sve akademsko, ali je na kraju i sam prešao u kategoriju klasične umjetnosti. Slikarstvo je dostiglo novu razinu. Kao rezultat toga, došlo je do povratka u razdoblje koje je prethodilo modernizmu.

Rusija

Postmodernizam u ruskom slikarstvu procvjetao je 90-ih godina dvadesetog stoljeća. Najsjajniji u ovom smjeru likovne umjetnosti bili su umjetnici iz kreativne grupe "Own":

• A. Izbornici.
• Hyper-Dupper.
• M. Tkačev.
• Max-Maksyutin.
• A. Pobjeda.
• P. Veščov.
• S. Nosova.
• D. Anñelika.
• B. Kuznjecov.
• M. Kotlin.

Kreativna grupa "SVOI" je jedinstveni organizam, sastavljen od različitih umjetnika.

Ruski postmodernizam u slikarstvu u potpunosti je u skladu s osnovnim principom ovog smjera.

Umjetnici koji su radili u ovom žanru

Najpoznatiji predstavnici postmodernizma u slikarstvu:

• Joseph Beuys.
• Ubaldo Bartolini.
• B. Komarac.
• Francesco Clemente.
• A. Melamid.
• Nicolas de Maria.
• M. Merz.
• Sandro Kia.
• Omar Galliani.
• Carlo Maria Mariani.
• Luigi Ontani.
• Paladino.

Joseph Beuys

Ovaj njemački umjetnik rođen je 1921. Joseph Beuys je istaknuti predstavnik "postmodernističkog" pokreta u slikarstvu. Slike i umjetnički predmeti ovog umjetnika nastoje izlagati u svim muzejima moderne umjetnosti. Josefov talent za crtanje očitovao se u djetinjstvu. Od malena se bavio slikarstvom i glazbom. Više puta posjećivao atelje umjetnika Achillesa Murtgata. Još kao školarac, J. Beuys je pročitao velik broj knjiga o biologiji, umjetnosti, medicini i zoologiji. Od 1939. budući umjetnik kombinirao je školovanje s radom u cirkusu, gdje je pazio na životinje. Godine 1941., nakon završetka školovanja, dobrovoljno se prijavio u Luftwaffe. Najprije je služio kao radiooperater, a zatim je postao stražnji strijelac na bombarderu. Tijekom rata Josef je mnogo slikao i počeo ozbiljno razmišljati o karijeri umjetnika. Godine 1947. J. Beuys je upisao Umjetničku akademiju, gdje je kasnije predavao i dobio zvanje profesora. Godine 1974. otvorio je Slobodno sveučilište na koje su svi mogli ući na studij bez dobnih ograničenja i bez prijemnih ispita. Njegove slike sastojale su se od crteža u akvarelu i olovnoj špici s prikazom raznih životinja, nalik slikama na stijenama. Bio je i kipar te je radio u stilu ekspresionizma, klesao je nadgrobne spomenike po narudžbi. Joseph Beuys umro je 1986. u Düsseldorfu.

Francesco Clemente

Još jedan svjetski poznati predstavnik stila "postmodernizma" u slikarstvu je talijanski umjetnik Francesco Clemente. Rođen je u Napulju 1952. godine. Prva izložba njegovih radova održana je u Rimu, 1971. godine, kada je imao 19 godina. Umjetnik je puno putovao, posjećivaoAfganistan, u Indiji. Supruga mu je bila kazališna glumica. Francesco Clemente obožavao je Indiju i vrlo često je posjećivao. Toliko se zaljubio u kulturu ove zemlje da je čak surađivao s indijskim minijaturistima i papirnatim obrtnicima - slikao je minijature gvaš na ručno rađenom papiru. Slavu su umjetniku donijele slike, koje su prikazivale erotske slike često osakaćenih dijelova ljudskog tijela, mnoge njegove kreacije izradio je u vrlo bogatim bojama. Početkom 1980-ih naslikao je niz uljanih slika. Devedesetih godina dvadesetog stoljeća počeo je raditi u novoj za sebe tehnici - freski od voska. Radovi F. Clementea sudjelovali su na velikom broju izložbi u različitim zemljama. Njegova najuvjerljivija djela su ona u kojima prenosi vlastito raspoloženje, duševne tjeskobe, maštarije i hobije. Jedna od njegovih posljednjih izložbi održana je 2011. Francesco Clemente još uvijek živi i radi u New Yorku, ali često posjećuje Indiju.

Sandro Kia

Još jedan talijanski umjetnik koji predstavlja postmodernizam u slikarstvu. Fotografija jednog od djela Sandra Chie prikazana je u ovom članku.

On nije samo slikar, on je i grafičar i kipar. Slava mu je došla 80-ih godina dvadesetog stoljeća. Sandro Chia rođen je u Italiji 1946. godine. Školovao se u svom rodnom gradu, Firenci. Nakon studija puno je putovao tražeći za sebe idealno mjesto stanovanja, kao rezultat njegove potrage 1970. godine počinje živjeti u Rimu, a 1980. godine seli se u New York. York. Sada S. Kia živi ili u Miamiju ili u Rimu. Umjetnička djela počela su se izlagati i u Italiji i u drugim zemljama - 70-ih godina. Sandro Chia ima svoj umjetnički jezik, koji je ispunjen ironijom. U njegovim djelima, svijetle zasićene boje. Mnoge njegove slike prikazuju muške likove herojskog izgleda. Predsjednik Italije je 2005. godine dodijelio Sandru Chiju zlatnu medalju za doprinos razvoju kulture i umjetnosti. Ogroman broj umjetnikovih slika nalazi se u muzejima u Njemačkoj, Japanu, Švicarskoj, Izraelu, Italiji i drugim zemljama.

Mimmo Paladino

talijanski postmoderni umjetnik. Rođen u južnom dijelu zemlje. Završio Visoku umjetničku školu. U preporodu likovne umjetnosti 70-ih godina igra jednu od vodećih uloga. Uglavnom je radio u tehnici tempera freska. Godine 1980. u Veneciji su njegovi radovi prvi put predstavljeni na izložbi, među slikama drugih postmodernih umjetnika. Među njima su bila imena kao što su Sandro Chia, Nicola de Maria, Francesco Clemente i drugi. Godinu dana kasnije Muzej umjetnosti Basel organizirao je osobnu izložbu slika Mimma Paladina. Zatim je bilo još nekoliko ličnosti u drugim gradovima Italije. Osim slikanja, umjetnik je bio i kipar.

Svoje prve radove isklesao je 1980. godine. Njegove su skulpture gotovo odmah stekle popularnost. Izlagane su u Londonu i Parizu u najprestižnijim dvoranama. Devedesetih godina prošlog stoljeća Mimmo je stvorio svoj ciklus od 20 bijelih skulptura izrađenih u mješovitoj tehnici. Slikardobio titulu počasnog člana Kraljevske akademije umjetnosti u Londonu. Također, M. Paladino je autor scenografija za kazališne predstave u Rimu i Argentini. Slikarstvo je igralo vodeću ulogu u Mimminom životu.